Обзор музыкальных новинок: песни от участников шестой резиденции «Фабрика музыки»

Треки, сотворенные соучастниками проекта «Мануфактура музыки», — созидательного акселератора от Учреждения креативных индустрий Столицы – вышли 2 декабря 2024 года на всех стриминговых платформах. Песни, намаранные соучастниками проекта «Предприятие Музыки», — это итог девятидневного интенсива, в рамках которого молодые мурава, продюсеры и клерки сплотились в команды. Финишная местопребывание миновала в октябре-ноябре 2024 года и увенчалась питчингом перед профессионалами музыкальной промышленности. Теперь работы команд может поставить и широкая помещение.

Autboy —«Pizza»

Autboy — подиумный артист-создатель, создающий синематичное и атмосферическое звучание на стыке голос-священника, гранжа и электрической музыки. Его трек «Pizza» — это гимн для всех, кто выискивает себя и желает ощутить жизнь в каждом ударе сердца. Зажженный звучанием UK Garage и веществами 2-step, трек основывает импульсную атмосферу, где основной герой обнаруживает собственные треволнения. Эта песня — повесть о принятии, освобождении от тёмных дум и возвращении к чистосердечней веселья юношества, где куска пиццы было довольно, чтобы быть счастливым.

Инаока — «Ой, как я себя обожаю»

«Ой, как я себя обожаю» — новый игра этно-электрической и инди-поп певицы Инаока. Эта песня — заход совладать с неприятием себя. Документ-радиомонолог пронизан нагою ощущеньями артистки и упакован в равномерную этно-электронику. «Ой, как я себя обожаю» – это песня-обращение о моменте беспомощности, который так главно закрепить и помнить, чтобы вовремя очухаться и отыграть себя.

Милка Саркисян — «Зверек»

Милица Саркисян – поп/стиль-исполнительница, какая в собственных песнях говорит беспорочные истории о признании себя и своей идентичности, разыскивании собственного зоны в мире, обретении мощь и раздолья через вероятность раскрыто обнаруживать ощущения и быть собой. Её новый игра «Зверек» — это песня о приволью проявления теневой стороны человека. «Зверек» несет в себе лицую историю о конфликте 2 цивилизаций, на стыке которых выросла Миленка. Она родилась в Москве в армянской семье и всегда чувствовала себя не вписывающейся до конца ни в одну из обыкновений.

Песня «Зверек» — это не только разногласие с старыми инструкциями, какое приказывает консервативное общество, но и гимн свежей женственности, в которой мягкость и нежность легко совместятся с силой.

Anzhelika Rise — «Без слов»

Anzhelika Rise — это народная поп-арт артистка, в творчестве которой переплетаются правдивые впечатления и мощь электронных ритмов, открывающие путь к самопознанию и приволье быть собой. Её музыка — требование к внутренней вариации, к исцелению от условностей и разыскиванию свой правды. «Без слов» — новый игра о чувстве одиночества в ораве, о том, как все мы чувствительны, вверяясь, раскрываясь и впуская людей в свое мотор. Столкнувшись после с их безразличием или морозом, в поползновениях развалить стену недопонимания, ушибаем себя, и все это учащеннее обитаем снутри, в полном безмолвьи.

Апрелия — «Чувство малосодержательности»

Апрелия — поп-исполнительница, какая невзирая на внешнюю мягкость обладает прочным характером. Раньше Апрелия участвовала в шоу «Песни на ТНТ» и «Голос державы», один из ее ругательных треков стал саундтреком к кинокартиной «Желаю замуж» с Кристиной Асмус в основной роли. Её новый трек «Чувство бессодержательности» — храбрый опыт, на который она осмелилась благодаря «Фабрике Музыки»: замена языка и роли из дорогой девушки с укулеле на основную героиню сёдзё эроаниме, не скрывающую свои треволнения и пассии. «Чувство бессодержательности» вдохновлен российской попсой нулевых. Деяния про тягостное расставание окунает в подростковые треволнения о первой симпатии и принуждает вновь ощутить себя ранимым и отвергнутым.

Rodnaya — «Чувство бессодержательности»

Rodnaya — резидентка «Клуба Алексея Козлова», участница великого численности фестивалей, концертов и джемов на основных джазовых площадках державы. На счету Rodnaya коллаборации с Игорем Яковенко, Дмитрием Илугдиным, общий музыкальный проект с Анатолием Айсом и трек с Антохой МС. Её новый выход «Моря нет» — это летний трек в самом начале зимы. Смесь фанка, соула и плясовой музыки. Песня о том, что основное тепло — снутри. Именно оно поможет испытать холода. Композиция предлагает сберечь впечатление года с через музыки и симпатии. Ранее музыка Rodnaya давала из себя бардовский джаз на российском слоге, с нюансами ECM, soul и fusion. В розыске новоиспеченных идей, артистка начала исследовать больше плясовое и электрическое звучание. «Моря Нет» — это один первых релизов в свежеиспеченном манере.

Vetrа́ — «По зеницам»

Vetrа́ – электрический музыкант, чьи мелодии даруют чувство независимости, наития. Его первый игра «По зеницам» — это ненавязчивая любовник характер с ощущением веры в наилучшее. Обстановка полных ощущений, с упором на тему мимолетности, неуловимости и вариации отношений. Диалог высказывает желание кануна, рвение сдержать момент, невзирая на то, что всё это может скрыться. Лирика также выделит на поединке между тяготением и опаской перед неизбежностью разлуки. Эта двойственность создаёт чувство напряжённого, но ускользающего момента, который остается воспоминанием.

Александр де Буряк — «Небольшой титул»

Александра де Буряк — возвышенный герой R’n’B. Зажженный джазом, соулом и лучшим роком, артист образовывает авторское звучание, связывая неповторимость и искренность. «Небольшой инфант» – первый игра Саши де Буряка после релиза альбома «Романтики». С подмогою автобиографичного альбома Александра де Буряк представил слушателя со собственным внутренним миром. Игра «Небольшой инфант» продолжает тему альбома, зовя слушателя на темную сторону своей луны.

Игра «Небольшой царевич» даёт слушателю широкий раманспектр впечатлений. Где же то пространство, в котором после ты сумеешь найти свое истинное «я» после нового разлуки? Как продолжать существовать, не зацикливаясь на прошедшем? На эти вопросы студент будет искать ответ вместе с исполнителем.

Дарья Платонова — «Идти вперёд»

Дарья Платонова — это фатальная настойчивость и влюбленность к миру в каждой нотке. Водка инди-рок-исполнительница расположена подчинять мелодические горизонты собственным мятежным духом и мощным гласом.«Идти вперёд» — пробный игра Даши, в котором обыкновенный инди-рок переплетается с фанком, R'n'B и госпелом. Любая нота и каждая строка заполнены значением, требующим слушателей двигаться вперёд, невзирая на каждые невзгоды.

Jummy — «Влага»

Jummy — амбассадор чувственной и изнеженной симпатии на российской поп-сцене. Артист ведет открытый разговор с любым слушателем, обращаясь к тем, кто выискивает воодушевление и блаженство в каждом аккорде. Его новый игра «Влага» – это импульс, который выясняет, когда среди тыщи лиц на танцполе ты замечаешь ту наиболее. Это трек о жажде, жажде искромётной симпатии. Постукивание в треке воздвигнута на звуке поскрипывающей врата и пластмассовой вилки, бьющейся о банку с кофе. Jummy обозначал на «Вечернем звуке», коммьюнити-шоукейсе «Ещё Звонче», фестивале Kontrkultura MUSIC FEST. Является победителем конкурса «Сооружаю по классике» от шоу Дмитрия Маликова «По классике» с песней «До утра». Выход был поддержан радио Energy в Минске.

Технологический компаньон проекта «Завод музыки» — приложение «Звук Студио» от HiFi-стриминга «Звук».
Компаньон «Производства музыки» — звукозаписывающая киностудия «Гласа Огромный Государства»

Выдержка на заслушивание треков: https://band.link/fmoctober2024