Обзор музыкальных новинок: песни от участников шестой резиденции «Фабрика музыки»

Треки, сотворенные соучастниками проекта «Завод музыки», — созидательного акселератора от Учреждения креативных индустрий Столицы – вышли 2 декабря 2024 года на всех стриминговых платформах. Песни, нацарапанные соучастниками проекта «Мануфактура Музыки», — это итог девятидневного интенсива, в рамках которого молоденькие музыканты, продюсеры и клерки соединились в команды. Финишная местопребывание миновала в октябре-ноябре 2024 года и закончилась питчингом перед профессионалами музыкальной промышленности. Теперь работы команд может поставить и широкая публика.

Autboy —«Pizza»

Autboy — подиумный артист-создатель, создающий синематичное и атмосферическое звучание на стыке виола-священника, гранжа и электрической музыки. Его трек «Pizza» — это гимн для всех, кто выискивает себя и вожделеет ощутить жизнь в каждом ударе сердца. Воодушевленный звучанием UK Garage и веществами 2-step, трек образовывает импульсную атмосферу, где основной герой обнаруживает индивидуальные треволнения. Эта песня — повесть о принятии, освобождении от тёмных идей и возвращении к чистосердечней веселья юношества, где куска пиццы было довольно, чтобы быть счастливым.

Инаока — «Ой, как я себя обожаю»

«Ой, как я себя обожаю» — новый игра этно-электрической и инди-поп певицы Инаока. Эта песня — эксперимент совладать с неприятием себя. Документ-речуга пронизан голыми эмоциями артистки и упакован в равномерную этно-электронику. «Ой, как я себя обожаю» – это песня-уведомление о моменте беспомощности, который так главно закрепить и помнить, чтобы вовремя очухаться и отыграть себя.

Возлюбленная Саркисян — «Зверек»

Милушка Саркисян – поп/стиль-исполнительница, какая в собственных песнях говорит правдивые истории о признании себя и своей идентичности, разведке собственного зоны в мире, обретении мощь и воли через вероятность раскрыто обнаруживать пассии и быть собой. Её новый игра «Зверек» — это песня о приволье проявления теневой стороны человека. «Зверек» несет в себе интимную историю о конфликте 2-ух цивилизаций, на стыке которых выросла Милка. Она родилась в Москве в армянской семье и всегда чувствовала себя не вписывающейся до конца ни в одну из обыкновений.

Песня «Зверек» — это не только разногласие с старыми предписаниями, какое приказывает консервативное общество, но и гимн свежей женственности, в которой мягкость и нежность легко совместятся с силой.

Anzhelika Rise — «Без слов»

Anzhelika Rise — это народная поп-арт артистка, в творчестве которой переплетаются беспорочные чувства и мощь электронных ритмов, открывающие путь к самопознанию и приволью быть собой. Её музыка — требование к внутренней видоизменения, к исцелению от условностей и розыску свой правды. «Без слов» — новый игра о чувстве одиночества в массе, о том, как все мы чувствительны, вверяясь, раскрываясь и впуская людей в свое мотор. Столкнувшись после с их безразличием или морозостойкий, в поползновениях сломать стену недопонимания, ушибаем себя, и все это плотнее обитаем снутри, в полном безмолвьи.

Апрелия — «Чувство малосодержательности»

Апрелия — поп-исполнительница, какая невзирая на внешнюю мягкость обладает устойчивым характером. Раньше Апрелия участвовала в шоу «Песни на ТНТ» и «Голос державы», один из ее бранных треков стал саундтреком к кинофильму «Желаю замуж» с Кристиной Асмус в основной роли. Её новый трек «Чувство бессодержательности» — храбрый опыт, на который она осмелилась благодаря «Фабрике Музыки»: замена слога и роли из дорогой девушки с укулеле на основную героиню сёдзё эроаниме, не скрывающую свои треволнения и ощущения. «Чувство бессодержательности» вдохновлен российской попсой нулевых. Деяния про тяжкое расставание окунает в подростковые треволнения о первой симпатии и принуждает вновь ощутить себя ранимым и отвергнутым.

Rodnaya — «Чувство бессодержательности»

Rodnaya — резидентка «Клуба Алексея Козлова», участница наибольшего численности фестивалей, концертов и джемов на основных джазовых площадках державы. На счету Rodnaya коллаборации с Игорем Яковенко, Дмитрием Илугдиным, общий музыкальный проект с Анатолием Айсом и трек с Антохой МС. Её новый выход «Моря нет» — это летний трек в самом начале зимы. Смесь фанка, соула и плясовой музыки. Песня о том, что основное тепло — снутри. Именно оно поможет испытать холода. Композиция предлагает сберечь чувство смерть с через музыки и симпатии. Ранее музыка Rodnaya давала из себя самодеятельный джаз на российском слоге, с нюансами ECM, soul и fusion. В разведке новоиспеченных идей, артистка начала исследовать больше плясовое и электрическое звучание. «Моря Нет» — это один первых релизов в новейшем манере.

Vetrа́ — «По очам»

Vetrа́ – электрический музыкант, чьи мелодии презентуют чувство раздолья, наития. Его первый игра «По веждам» — это ненавязчивая любовник характер с эмоцией веры в наилучшее. Обстановка бездонных ощущений, с живучие на тему мимолетности, неуловимости и видоизменения отношений. Диалог высказывает желание приближения, рвение сдержать момент, невзирая на то, что всё это может скрыться. Лирика также выделит на поединке между тяготением и опаской перед неизбежностью разлуки. Эта двойственность создаёт чувство напряжённого, но ускользающего момента, который остается воспоминанием.

Александр де Буряк — «Небольшой царевич»

Александр де Буряк — чистый герой R’n’B. Зажженный джазом, соулом и лучшим роком, артист основывает авторское звучание, сплачивая неповторимость и искренность. «Небольшой инфант» – первый игра Саши де Буряка после релиза альбома «Романтики». С поддержкою автобиографичного альбома Александра де Буряк представил слушателя со собственным внутренним миром. Игра «Небольшой титул» продолжает тему альбома, зовя слушателя на темную сторону своей луны.

Игра «Небольшой инфант» даёт слушателю широкий рентгеноспектр чувств. Где же то пространство, в котором после ты сумеешь найти свое истинное «я» после нового прощания? Как продолжать существовать, не зацикливаясь на прошедшем? На эти вопросы курсист будет искать ответ вместе с исполнителем.

Дарья Платонова — «Идти вперёд»

Дарья Платонова — это фатальная темперамент и влюбленность к миру в каждой нотке. Водка инди-рок-исполнительница расположена подчинять мелодические горизонты собственным мятежным духом и мощным гласом.«Идти вперёд» — пробный игра Даши, в котором обыкновенный инди-рок переплетается с фанком, R'n'B и госпелом. Любая нота и каждая ажур исполнены резоном, вызывающим слушателей двигаться вперёд, невзирая на каждые проблемы.

Jummy — «Влага»

Jummy — амбассадор чувственной и тепличной симпатии на российской поп-сцене. Артист ведет открытый беседа с любым слушателем, обращаясь к тем, кто выискивает воодушевление и блаженство в каждом аккорде. Его новый игра «Влага» – это импульс, который выясняет, когда среди тыщи лиц на танцполе ты замечаешь ту наиболее. Это трек о жажде, жажде искромётной симпатии. Постукивание в треке возведена на звуке поскрипывающей врата и пластмасовой вилки, бьющейся о банку с кофе. Jummy ходил на «Вечернем звуке», коммьюнити-шоукейсе «Ещё Звонче», фестивале Kontrkultura MUSIC FEST. Является победителем конкурса «Лажу по классике» от шоу Дмитрия Маликова «По классике» с песней «До утра». Выход был поддержан радио Energy в Минске.

Технологический компаньон проекта «Мануфактура музыки» — приложение «Звук Студио» от HiFi-стриминга «Звук».
Компаньон «Производства музыки» — звукозаписывающая ателье «Шум Огромный Государства»

Справка на слушание треков: https://band.link/fmoctober2024