Обзор музыкальных новинок: песни от участников шестой резиденции «Фабрика музыки»

Треки, основанные соучастниками проекта «Предприятие музыки», — креативного акселератора от Учреждения креативных индустрий Столицы – вышли 2 декабря 2024 года на всех стриминговых платформах. Песни, начерканные соучастниками проекта «Завод Музыки», — это итог девятидневного интенсива, в рамках которого молоденькие мурава, продюсеры и клерки спаялись в команды. Финишная представительство перестала в октябре-ноябре 2024 года и закончилось питчингом перед профессионалами музыкальной промышленности. Теперь работы команд может поставить и широкая помещение.

Autboy —«Pizza»

Autboy — подиумный артист-создатель, создающий синематичное и атмосферическое звучание на стыке голос-священника, гранжа и электрической музыки. Его трек «Pizza» — это гимн для всех, кто выискивает себя и жаждет ощутить жизнь в каждом ударе сердца. Зажженный звучанием UK Garage и веществами 2-step, трек организовывает импульсную атмосферу, где основной герой открывает интимные треволнения. Эта песня — повесть о принятии, освобождении от тёмных идей и возвращении к чистосердечней веселья юношества, где куска пиццы было довольно, чтобы быть счастливым.

Инаока — «Ой, как я себя обожаю»

«Ой, как я себя обожаю» — новый игра этно-электрической и инди-поп певицы Инаока. Эта песня — заход совладать с неприятием себя. Контент-речуга пронизан голыми ощущеньями артистки и упакован в равномерную этно-электронику. «Ой, как я себя обожаю» – это песня-уведомление о моменте беспомощности, который так главно закрепить и помнить, чтобы вовремя очухаться и отыграть себя.

Мила Саркисян — «Зверек»

Милая Саркисян – поп/музыка-исполнительница, какая в собственных песнях говорит непорочные истории о признании себя и своей идентичности, отыскивании собственного зоны в мире, обретении мощь и приволья через вероятность раскрыто обнаруживать пассии и быть собой. Её новый игра «Зверек» — это песня о приволье проявления теневой стороны человека. «Зверек» несет в себе собственную историю о конфликте 2-ух цивилизаций, на стыке которых выросла Милушка. Она родилась в Москве в армянской семье и всегда чувствовала себя не вписывающейся до конца ни в одну из обычаев.

Песня «Зверек» — это не только разногласие с старыми законами, какое устанавливает консервативное общество, но и гимн свежей женственности, в которой мягкость и нежность легко соединятся с силой.

Anzhelika Rise — «Без слов»

Anzhelika Rise — это народная поп-арт артистка, в творчестве которой переплетаются беспорочные впечатления и мощь электронных ритмов, открывающие путь к самопознанию и раздолью быть собой. Её музыка — обращение к внутренней видоизменения, к исцелению от условностей и разведке свой правды. «Без слов» — новый игра о чувстве одиночества в ватаге, о том, как все мы чувствительны, вверяясь, раскрываясь и впуская людей в свое центр. Столкнувшись после с их безразличием или морозом, в поползновениях сломать стену недопонимания, пораним себя, и все это гуще обитаем снутри, в полном безмолвьи.

Апрелия — «Чувство малосодержательности»

Апрелия — поп-исполнительница, какая невзирая на внешнюю мягкость обладает крепким характером. Раньше Апрелия участвовала в шоу «Песни на ТНТ» и «Голос государства», один из ее бранных треков стал саундтреком к кинокартиной «Желаю замуж» с Кристиной Асмус в основной роли. Её новый трек «Чувство бессодержательности» — храбрый опыт, на который она осмелилась благодаря «Фабрике Музыки»: замена манера и вида из дорогой девушки с укулеле на основную героиню сёдзё смола, не скрывающую свои треволнения и пассии. «Чувство бессодержательности» вдохновлен российской попсой нулевых. Деяния про трудное расставание окунает в подростковые треволнения о первой симпатии и вынуждает вновь ощутить себя чувствительным и отвергнутым.

Rodnaya — «Чувство бессодержательности»

Rodnaya — резидентка «Клуба Алексея Козлова», участница наибольшего численности фестивалей, концертов и джемов на основных джазовых площадках государства. На счету Rodnaya коллаборации с Игорем Яковенко, Дмитрием Илугдиным, общий музыкальный проект с Анатолием Айсом и трек с Антохой МС. Её новый выход «Моря нет» — это летний трек в самом начале зимы. Смесь фанка, соула и плясовой музыки. Песня о том, что основное тепло — снутри. Именно оно поможет испытать холода. Композиция предлагает сберечь впечатление годы с поддержкою музыки и симпатии. Ранее музыка Rodnaya презентовала из себя бардовский джаз на российском слоге, с нюансами ECM, soul и fusion. В розыске новоиспеченных идей, артистка начала исследовать больше плясовое и электрическое звучание. «Моря Нет» — это один первых релизов в новейшем жанре.

Vetrа́ — «По очам»

Vetrа́ – криоэлектронный музыкант, чьи мелодии презентуют чувство воли, воодушевления. Его первый игра «По веждам» — это ненавязчивая любовник уклон с эмоцией веры в наилучшее. Обстановка бездонных эмоций, с упором на тему мимолетности, неуловимости и видоизменения отношений. Диалог высказывает желание приближения, рвение сдержать момент, невзирая на то, что всё это может скрыться. Лирика также выделит на поединке между тяготением и опаской перед неизбежностью разлуки. Эта двойственность создаёт впечатление напряжённого, но ускользающего момента, который остается воспоминанием.

Александра де Буряк — «Небольшой инфант»

Александра де Буряк — чистый герой R’n’B. Воспламененный джазом, соулом и лучшим роком, артист организовывает авторское звучание, соединяя неповторимость и искренность. «Небольшой инфант» – первый игра Саши де Буряка после релиза альбома «Романтики». С поддержкой автобиографичного альбома Александра де Буряк представил слушателя со собственным внутренним миром. Игра «Небольшой царевич» продолжает тему альбома, зовя слушателя на темную сторону своей луны.

Игра «Небольшой титул» даёт слушателю широкий рентгеноспектр впечатлений. Где же то пространство, в котором после ты сумеешь найти свое истинное «я» после нового прощания? Как продолжать существовать, не зацикливаясь на прошедшем? На эти вопросы курсист будет искать ответ вместе с исполнителем.

Дарья Платонова — «Идти вперёд»

Дарья Платонова — это фатальная настойчивость и влюбленность к миру в каждой нотке. Водка инди-рок-исполнительница расположена подчинять мелодические горизонты собственным мятежным духом и мощным гласом.«Идти вперёд» — эмпирический игра Даши, в котором обыкновенный инди-рок переплетается с фанком, R'n'B и госпелом. Любая нота и каждая строка заполнены значением, вызывающим слушателей двигаться вперёд, невзирая на каждые препятствия.

Jummy — «Влага»

Jummy — амбассадор чувственной и тепличною симпатии на российской поп-сцене. Артист ведет открытый беседа с любым слушателем, обращаясь к тем, кто выискивает воодушевление и блаженство в каждом аккорде. Его новый игра «Влага» – это импульс, который выясняет, когда среди тыс. лиц на танцполе ты замечаешь ту наиболее. Это трек о жажде, жажде искромётной симпатии. Выстукивание в треке сооружена на звуке поскрипывающей врата и пластмасовой вилки, бьющейся о банку с кофе. Jummy ходил на «Вечернем звуке», коммьюнити-шоукейсе «Ещё Звонче», фестивале Kontrkultura MUSIC FEST. Является победителем конкурса «Поделаю по классике» от шоу Дмитрия Маликова «По классике» с песней «До утра». Выход был поддержан радио Energy в Минске.

Технологический компаньон проекта «Завод музыки» — приложение «Звук Студио» от HiFi-стриминга «Звук».
Компаньон «Производства музыки» — звукозаписывающая ателье «Гласа Огромный Государства»

Источник на выслушивание треков: https://band.link/fmoctober2024