Обзор музыкальных новинок: песни от участников шестой резиденции «Фабрика музыки»

Треки, сотворенные соучастниками проекта «Производство музыки», — креативного акселератора от Учреждения креативных индустрий Столицы – вышли 2 декабря 2024 года на всех стриминговых платформах. Песни, намаранные соучастниками проекта «Мануфактура Музыки», — это итог девятидневного интенсива, в рамках которого молоденькие мурава, продюсеры и клерки сплотились в команды. Финишная представительство перестала в октябре-ноябре 2024 года и увенчалась питчингом перед профессионалами музыкальной промышленности. Теперь работы команд может поставить и широкая публика.

Autboy —«Pizza»

Autboy — подиумный артист-создатель, создающий синематичное и атмосферическое звучание на стыке голос-священника, гранжа и электрической музыки. Его трек «Pizza» — это гимн для всех, кто выискивает себя и устремляется ощутить жизнь в каждом ударе сердца. Воспламененный звучанием UK Garage и веществами 2-step, трек делает импульсную атмосферу, где основной герой выявляет собственные треволнения. Эта песня — повесть о принятии, освобождении от тёмных дум и возвращении к чистосердечней веселья юношества, где куска пиццы было довольно, чтобы быть счастливым.

Инаока — «Ой, как я себя обожаю»

«Ой, как я себя обожаю» — новый игра этно-электрической и инди-поп певицы Инаока. Эта песня — заход совладать с неприятием себя. Стенограмма-речуга пронизан оголенными эмоциями артистки и упакован в равномерную этно-электронику. «Ой, как я себя обожаю» – это песня-уведомление о моменте беспомощности, который так главно закрепить и помнить, чтобы вовремя очухаться и отыграть себя.

Милая Саркисян — «Зверек»

Милаша Саркисян – поп/стиль-исполнительница, какая в собственных песнях говорит добросовестный истории о признании себя и своей идентичности, отыскивании собственного района в мире, обретении мощь и независимости через вероятность раскрыто обнаруживать виднеясь и быть собой. Её новый игра «Зверек» — это песня о воле проявления теневой стороны человека. «Зверек» несет в себе интимную историю о конфликте 2 цивилизаций, на стыке которых выросла Милушка. Она родилась в Москве в армянской семье и всегда чувствовала себя не вписывающейся до конца ни в одну из обыкновений.

Песня «Зверек» — это не только разногласие с обветшавшими предписаниями, какое приказывает консервативное общество, но и гимн свежей женственности, в которой мягкость и нежность легко совмещаются с силой.

Anzhelika Rise — «Без слов»

Anzhelika Rise — это народная поп-арт артистка, в творчестве которой переплетаются непорочные впечатления и мощь электронных ритмов, открывающие путь к самопознанию и раздолью быть собой. Её музыка — вызывание к внутренней варианта, к исцелению от условностей и разведке свой правды. «Без слов» — новый игра о чувстве одиночества в ораве, о том, как все мы чувствительны, отдаваясь, раскрываясь и впуская людей в свое машина. Столкнувшись после с их безразличием или морозом, в поползновениях развалить стену недопонимания, ушибаем себя, и все это почаще обитаем снутри, в полном безмолвьи.

Апрелия — «Чувство малосодержательности»

Апрелия — поп-исполнительница, какая невзирая на внешнюю мягкость обладает железным характером. Раньше Апрелия участвовала в шоу «Песни на ТНТ» и «Голос державы», один из ее поносных треков стал саундтреком к кинофильму «Желаю замуж» с Кристиной Асмус в основной роли. Её новый трек «Чувство малосодержательности» — храбрый опыт, на который она осмелилась благодаря «Фабрике Музыки»: замена слога и манера из дорогой девушки с укулеле на основную героиню сёдзё смола, не скрывающую свои треволнения и ощущения. «Чувство бессодержательности» вдохновлен российской попсой нулевых. Деяния про тяжкое расставание окунает в подростковые треволнения о первой симпатии и принуждает вновь ощутить себя чувствительным и отвергнутым.

Rodnaya — «Чувство бессодержательности»

Rodnaya — резидентка «Клуба Алексея Козлова», участница наибольшего численности фестивалей, концертов и джемов на основных джазовых площадках государства. На счету Rodnaya коллаборации с Игорем Яковенко, Дмитрием Илугдиным, общий музыкальный проект с Анатолием Айсом и трек с Антохой МС. Её новый выход «Моря нет» — это летний трек в самом начале зимы. Смесь фанка, соула и плясовой музыки. Песня о том, что основное тепло — снутри. Именно оно поможет испытать холода. Композиция предлагает сберечь чувствование годы с подмогою музыки и симпатии. Ранее музыка Rodnaya презентовала из себя бардовский джаз на российском слоге, с нюансами ECM, soul и fusion. В разведке новоиспеченных идей, артистка начала исследовать больше плясовое и электрическое звучание. «Моря Нет» — это один первых релизов в новоиспеченном языке.

Vetrа́ — «По веждам»

Vetrа́ – электрический музыкант, чьи мелодии презентуют чувство воли, воодушевленья. Его первый игра «По очам» — это ненавязчивая любовная уклон с эмоцией веры в наилучшее. Обстановка совершенных эмоций, с упором на тему мимолетности, неуловимости и вариации отношений. Диалог высказывает желание недалекости, рвение сдержать момент, невзирая на то, что всё это может скрыться. Лирика также выделит на поединке между желаньем и волнением перед неизбежностью разлуки. Эта двойственность создаёт впечатление напряжённого, но ускользающего момента, который остается воспоминанием.

Александр де Буряк — «Небольшой царевич»

Александра де Буряк — романтичный герой R’n’B. Окрыленный джазом, соулом и лучшим роком, артист основывает авторское звучание, связывая неповторимость и искренность. «Небольшой идеал» – первый игра Саши де Буряка после релиза альбома «Романтики». С подмогою автобиографичного альбома Александра де Буряк представил слушателя со собственным внутренним миром. Игра «Небольшой титул» продолжает тему альбома, зовя слушателя на темную сторону своей луны.

Игра «Небольшой дворянин» даёт слушателю широкий раманспектр впечатлений. Где же то пространство, в котором после ты сумеешь найти свое истинное «я» после нового прощания? Как продолжать существовать, не зацикливаясь на прошедшем? На эти вопросы студент будет искать ответ вместе с исполнителем.

Дарья Платонова — «Идти вперёд»

Дарья Платонова — это фатальная настойчивость и влюбленность к миру в каждой нотке. Водка инди-рок-исполнительница расположена подчинять сладкоголосие горизонты собственным мятежным духом и мощным гласом.«Идти вперёд» — эмпирический игра Даши, в котором обыкновенный инди-рок переплетается с фанком, R'n'B и госпелом. Любая нота и каждая ажур исполнены значением, кличущим слушателей двигаться вперёд, невзирая на всевозможные невзгоды.

Jummy — «Влага»

Jummy — амбассадор чувственной и тепличной симпатии на российской поп-сцене. Артист ведет открытый разговор с любым слушателем, обращаясь к тем, кто выискивает воодушевление и блаженство в каждом аккорде. Его новый игра «Влага» – это импульс, который выясняет, когда среди тыщи лиц на танцполе ты замечаешь ту наиболее. Это трек о жажде, жажде искромётной симпатии. Выстукивание в треке возведена на звуке поскрипывающей дверь и пластмассовой вилки, бьющейся о банку с кофе. Jummy ходил на «Вечернем звуке», коммьюнити-шоукейсе «Ещё Громогласнее», фестивале Kontrkultura MUSIC FEST. Является победителем конкурса «Поделаю по классике» от шоу Дмитрия Маликова «По классике» с песней «До утра». Выход был поддержан радио Energy в Минске.

Технологический компаньон проекта «Производство музыки» — приложение «Звук Студио» от HiFi-стриминга «Звук».
Компаньон «Производства музыки» — звукозаписывающая школа «Гласа Огромный Государства»

Гиперссылка на выслушивание треков: https://band.link/fmoctober2024