Обзор музыкальных новинок: песни от участников шестой резиденции «Фабрика музыки»

Треки, основанные соучастниками проекта «Мануфактура музыки», — созидательного акселератора от Учреждения креативных индустрий Столицы – вышли 2 декабря 2024 года на всех стриминговых платформах. Песни, начерканные соучастниками проекта «Завод Музыки», — это итог девятидневного интенсива, в рамках которого молодые музыканты, продюсеры и клерки соединились в команды. Финишная представительство миновала в октябре-ноябре 2024 года и увенчалась питчингом перед профессионалами музыкальной промышленности. Теперь работы команд может поставить и широкая комната.

Autboy —«Pizza»

Autboy — подиумный артист-создатель, создающий синематичное и атмосферическое звучание на стыке брача-священника, гранжа и электрической музыки. Его трек «Pizza» — это гимн для всех, кто выискивает себя и вожделеет ощутить жизнь в каждом ударе сердца. Воодушевленный звучанием UK Garage и веществами 2-step, трек основывает импульсную атмосферу, где основной герой выявляет частные треволнения. Эта песня — повесть о принятии, освобождении от тёмных дум и возвращении к чистосердечней веселья юношества, где куска пиццы было довольно, чтобы быть счастливым.

Инаока — «Ой, как я себя обожаю»

«Ой, как я себя обожаю» — новый игра этно-электрической и инди-поп певицы Инаока. Эта песня — заход совладать с неприятием себя. Роль-речуга пронизан нагою эмоциями артистки и упакован в равномерную этно-электронику. «Ой, как я себя обожаю» – это песня-уведомление о моменте беспомощности, который так главно закрепить и помнить, чтобы вовремя очухаться и отыграть себя.

Мила Саркисян — «Зверек»

Мила Саркисян – поп/музыка-исполнительница, какая в собственных песнях говорит правдивые истории о признании себя и своей идентичности, отыскивании собственного площади в мире, обретении мощь и раздолья через вероятность раскрыто обнаруживать виднеясь и быть собой. Её новый игра «Зверек» — это песня о раздолью проявления теневой стороны человека. «Зверек» несет в себе интимную историю о конфликте 2-ух цивилизаций, на стыке которых выросла Милаша. Она родилась в Москве в армянской семье и всегда чувствовала себя не вписывающейся до конца ни в одну из обыкновений.

Песня «Зверек» — это не только разногласие с старыми инструкциями, какое устанавливает консервативное общество, но и гимн свежей женственности, в которой мягкость и нежность легко соединятся с силой.

Anzhelika Rise — «Без слов»

Anzhelika Rise — это народная поп-арт артистка, в творчестве которой переплетаются правдивые чувства и мощь электронных ритмов, открывающие путь к самопознанию и приволье быть собой. Её музыка — обращение к внутренней модификации, к исцелению от условностей и отыскиванию свой правды. «Без слов» — новый игра о чувстве одиночества в массе, о том, как все мы чувствительны, вверяясь, раскрываясь и впуская людей в свое центр. Столкнувшись после с их безразличием или хладом, в поползновениях сломать стену недопонимания, пораним себя, и все это плотнее обитаем снутри, в полном безмолвии.

Апрелия — «Чувство малосодержательности»

Апрелия — поп-исполнительница, какая невзирая на внешнюю мягкость обладает прочным характером. Раньше Апрелия участвовала в шоу «Песни на ТНТ» и «Голос державы», один из ее бранных треков стал саундтреком к кинофильму «Желаю замуж» с Кристиной Асмус в основной роли. Её новый трек «Чувство бессодержательности» — храбрый опыт, на который она осмелилась благодаря «Фабрике Музыки»: замена слога и роли из дорогой девушки с укулеле на основную героиню сёдзё эроаниме, не скрывающую свои треволнения и эмоции. «Чувство бессодержательности» вдохновлен российской попсой нулевых. Деяния про тягостное расставание окунает в подростковые треволнения о первой симпатии и вынуждает опять ощутить себя чувствительным и отвергнутым.

Rodnaya — «Чувство бессодержательности»

Rodnaya — резидентка «Клуба Алексея Козлова», участница великого численности фестивалей, концертов и джемов на основных джазовых площадках державы. На счету Rodnaya коллаборации с Игорем Яковенко, Дмитрием Илугдиным, общий музыкальный проект с Анатолием Айсом и трек с Антохой МС. Её новый выход «Моря нет» — это летний трек в самом начале зимы. Смесь фанка, соула и плясовой музыки. Песня о том, что основное тепло — снутри. Именно оно поможет испытать холода. Композиция предлагает сберечь тошнота смерть с поддержкою музыки и симпатии. Ранее музыка Rodnaya видела из себя самодеятельный джаз на российском слоге, с нюансами ECM, soul и fusion. В разведке новоиспеченных идей, артистка начала исследовать больше плясовое и электрическое звучание. «Моря Нет» — это один первых релизов в новейшем слоге.

Vetrа́ — «По глазищам»

Vetrа́ – криоэлектронный музыкант, чьи мелодии подносят чувство раздолья, воодушевления. Его первый игра «По зеницам» — это ненавязчивая любовная установка с ощущеньем веры в наилучшее. Обстановка абсолютных эмоций, с упором на тему мимолетности, неуловимости и варианта отношений. Диалог высказывает желание кануну, рвение сдержать момент, невзирая на то, что всё это может скрыться. Лирика также выделит на поединке между стремлением и волнением перед неизбежностью разлуки. Эта двойственность создаёт чувство напряжённого, но ускользающего момента, который остается воспоминанием.

Александр де Буряк — «Небольшой царевич»

Александра де Буряк — любовный герой R’n’B. Воспламененный джазом, соулом и лучшим роком, артист организовывает авторское звучание, сплачивая неповторимость и искренность. «Небольшой инфант» – первый игра Саши де Буряка после релиза альбома «Романтики». С поддержкой автобиографичного альбома Александр де Буряк представил слушателя со собственным внутренним миром. Игра «Небольшой титул» продолжает тему альбома, зовя слушателя на темную сторону своей луны.

Игра «Небольшой идеал» даёт слушателю широкий рентгеноспектр впечатлений. Где же то пространство, в котором после ты сумеешь найти свое истинное «я» после нового прощания? Как продолжать существовать, не зацикливаясь на прошедшем? На эти вопросы курсант будет искать ответ вместе с исполнителем.

Дарья Платонова — «Идти вперёд»

Дарья Платонова — это фатальная деятельность и влюбленность к миру в каждой нотке. Водка инди-рок-исполнительница расположена подчинять сладкоголосие горизонты собственным мятежным духом и мощным гласом.«Идти вперёд» — эмпиричный игра Даши, в котором обыкновенный инди-рок переплетается с фанком, R'n'B и госпелом. Любая нота и каждая ажур заполнены резоном, кличущим слушателей двигаться вперёд, невзирая на все препятствия.

Jummy — «Влага»

Jummy — амбассадор чувственной и ласковой симпатии на российской поп-сцене. Артист ведет открытый переговоры с любым слушателем, обращаясь к тем, кто выискивает воодушевление и блаженство в каждом аккорде. Его новый игра «Влага» – это импульс, который выясняет, когда среди тыщи лиц на танцполе ты замечаешь ту наиболее. Это трек о жажде, жажде искромётной симпатии. Выстукивание в треке возведена на звуке поскрипывающей дверь и пластмассовой вилки, бьющейся о банку с кофе. Jummy ходил на «Вечернем звуке», коммьюнити-шоукейсе «Ещё Громогласнее», фестивале Kontrkultura MUSIC FEST. Является победителем конкурса «Лажу по классике» от шоу Дмитрия Маликова «По классике» с песней «До утра». Выход был поддержан радио Energy в Минске.

Технологический компаньон проекта «Завод музыки» — приложение «Звук Студио» от HiFi-стриминга «Звук».
Компаньон «Производства музыки» — звукозаписывающая ателье «Шум Огромный Государства»

Гиперссылка на аускультация треков: https://band.link/fmoctober2024