Обзор музыкальных новинок: песни от участников шестой резиденции «Фабрика музыки»

Треки, сделанные соучастниками проекта «Мануфактура музыки», — креативного акселератора от Учреждения креативных индустрий Столицы – вышли 2 декабря 2024 года на всех стриминговых платформах. Песни, начерканные соучастниками проекта «Мануфактура Музыки», — это итог девятидневного интенсива, в рамках которого молодой актеры, продюсеры и клерки спаялись в команды. Финишная представительство закончилась в октябре-ноябре 2024 года и увенчалась питчингом перед профессионалами музыкальной промышленности. Теперь работы команд может поставить и широкая помещение.

Autboy —«Pizza»

Autboy — подиумный артист-создатель, создающий синематичное и атмосферическое звучание на стыке брача-священника, гранжа и электрической музыки. Его трек «Pizza» — это гимн для всех, кто выискивает себя и желает ощутить жизнь в каждом ударе сердца. Окрыленный звучанием UK Garage и веществами 2-step, трек организовывает импульсную атмосферу, где основной герой вскрывает собственные треволнения. Эта песня — повесть о принятии, освобождении от тёмных дум и возвращении к чистосердечней веселья юношества, где куска пиццы было довольно, чтобы быть счастливым.

Инаока — «Ой, как я себя обожаю»

«Ой, как я себя обожаю» — новый игра этно-электрической и инди-поп певицы Инаока. Эта песня — стремление совладать с неприятием себя. Стенограмма-радиомонолог пронизан голыми эмоциями артистки и упакован в равномерную этно-электронику. «Ой, как я себя обожаю» – это песня-сходство о моменте беспомощности, который так главно запечатлеть и помнить, чтобы вовремя очухаться и отыграть себя.

Милка Саркисян — «Зверек»

Милая Саркисян – поп/музыка-исполнительница, какая в собственных песнях сообщает непорочные истории о признании себя и своей идентичности, разыскивании собственного района в мире, обретении мощь и независимости через вероятность раскрыто обнаруживать пассии и быть собой. Её новый игра «Зверек» — это песня о приволье проявления теневой стороны человека. «Зверек» несет в себе лицую историю о конфликте 2 цивилизаций, на стыке которых выросла Милая. Она родилась в Москве в армянской семье и всегда чувствовала себя не вписывающейся до конца ни в одну из обычаев.

Песня «Зверек» — это не только разногласие с старыми предписаниями, какое приказывает консервативное общество, но и гимн свежей женственности, в которой мягкость и нежность легко совместятся с силой.

Anzhelika Rise — «Без слов»

Anzhelika Rise — это народная поп-арт артистка, в творчестве которой переплетаются непорочные чувства и мощь электронных ритмов, открывающие путь к самопознанию и приволью быть собой. Её музыка — обращение к внутренней видоизменения, к исцелению от условностей и розыску свой правды. «Без слов» — новый игра о чувстве одиночества в орде, о том, как все мы чувствительны, вверяясь, раскрываясь и впуская людей в свое сердечко. Столкнувшись после с их безразличием или морозостойкий, в поползновениях развалить стену недопонимания, пораним себя, и все это учащеннее обитаем снутри, в полном безмолвии.

Апрелия — «Чувство бессодержательности»

Апрелия — поп-исполнительница, какая невзирая на внешнюю мягкость обладает железным характером. Раньше Апрелия участвовала в шоу «Песни на ТНТ» и «Голос государства», один из ее бранных треков стал саундтреком к кинокартиной «Желаю замуж» с Кристиной Асмус в основной роли. Её новый трек «Чувство бессодержательности» — храбрый опыт, на который она осмелилась благодаря «Фабрике Музыки»: замена языка и вида из дорогой девушки с укулеле на основную героиню сёдзё смола, не скрывающую свои треволнения и эмоции. «Чувство малосодержательности» вдохновлен российской попсой нулевых. Деяния про нелегкое расставание окунает в подростковые треволнения о первой симпатии и вынуждает вновь ощутить себя чувствительным и отвергнутым.

Rodnaya — «Чувство бессодержательности»

Rodnaya — резидентка «Клуба Алексея Козлова», участница наибольшего численности фестивалей, концертов и джемов на основных джазовых площадках государства. На счету Rodnaya коллаборации с Игорем Яковенко, Дмитрием Илугдиным, общий музыкальный проект с Анатолием Айсом и трек с Антохой МС. Её новый выход «Моря нет» — это летний трек в самом начале зимы. Смесь фанка, соула и плясовой музыки. Песня о том, что основное тепло — снутри. Именно оно поможет испытать холода. Композиция предлагает сберечь тошнота смерть с через музыки и симпатии. Ранее музыка Rodnaya воображала из себя бардовский джаз на российском слоге, с нюансами ECM, soul и fusion. В отыскивании новоиспеченных идей, артистка начала исследовать больше плясовое и электрическое звучание. «Моря Нет» — это один первых релизов в свежеиспеченном манере.

Vetrа́ — «По веждам»

Vetrа́ – микроэлектронный музыкант, чьи мелодии даруют чувство независимости, воодушевления. Его первый игра «По глазищам» — это ненавязчивая любовная установка с эмоцией веры в наилучшее. Обстановка бездонных эмоций, с живучие на тему мимолетности, неуловимости и видоизменения отношений. Диалог высказывает желание кануна, рвение сдержать момент, невзирая на то, что всё это может скрыться. Лирика также выделит на поединке между тяготением и волнением перед неизбежностью разлуки. Эта двойственность создаёт тошнота напряжённого, но ускользающего момента, который остается воспоминанием.

Александр де Буряк — «Небольшой инфант»

Александр де Буряк — возвышенный герой R’n’B. Окрыленный джазом, соулом и лучшим роком, артист организовывает авторское звучание, сплачивая неповторимость и искренность. «Небольшой идеал» – первый игра Саши де Буряка после релиза альбома «Романтики». С поддержкою автобиографичного альбома Александра де Буряк представил слушателя со собственным внутренним миром. Игра «Небольшой идеал» продолжает тему альбома, зовя слушателя на темную сторону своей луны.

Игра «Небольшой идеал» даёт слушателю широкий раманспектр чувств. Где же то пространство, в котором после ты сумеешь найти свое истинное «я» после нового прощания? Как продолжать существовать, не зацикливаясь на прошедшем? На эти вопросы курсант будет искать ответ вместе с исполнителем.

Дарья Платонова — «Идти вперёд»

Дарья Платонова — это фатальная темперамент и влюбленность к миру в каждой нотке. Водка инди-рок-исполнительница расположена подчинять мелодические горизонты собственным мятежным духом и мощным гласом.«Идти вперёд» — эмпирический игра Даши, в котором обыкновенный инди-рок переплетается с фанком, R'n'B и госпелом. Любая нота и каждая шов наводнены значением, кличущим слушателей двигаться вперёд, невзирая на каждые проблемы.

Jummy — «Влага»

Jummy — амбассадор чувственной и изнеженной симпатии на российской поп-сцене. Артист ведет открытый собеседование с любым слушателем, обращаясь к тем, кто выискивает воодушевление и блаженство в каждом аккорде. Его новый игра «Влага» – это импульс, который выясняет, когда среди тыщи лиц на танцполе ты замечаешь ту наиболее. Это трек о жажде, жажде искромётной симпатии. Обследование в треке сооружена на звуке поскрипывающей дверь и пластмасовой вилки, бьющейся о банку с кофе. Jummy обозначал на «Вечернем звуке», коммьюнити-шоукейсе «Ещё Звучнее», фестивале Kontrkultura MUSIC FEST. Является победителем конкурса «Случу по классике» от шоу Дмитрия Маликова «По классике» с песней «До утра». Выход был поддержан радио Energy в Минске.

Технологический компаньон проекта «Производство музыки» — приложение «Звук Студио» от HiFi-стриминга «Звук».
Компаньон «Производства музыки» — звукозаписывающая школа «Гласа Огромный Державы»

Источник на заслушивание треков: https://band.link/fmoctober2024