Напишем сценарий, разработаем оформление, придумаем активности, подберём звёздных артистов, установим звук, свет, экраны и сцену, сделаем фото- и видеоотчёт. Более 20 лет создаём яркие мероприятия по всему миру
Подпишись на полезную рассылку, чтобы первым получать главные новости
Один раз в месяц мы будем отправлять Вам самые интересные материалы.
Обзор: «Глубины российского музыкального ТВ»

В свежем выпуске авторского проекта Олега Кармунина, обзор которого для «ИнтерМедиа» подготовил музыкальный критик Алексей Мажаев, поднимается тема эволюции отечественного музыкального телевидения. Создатели сразу предупреждают: молодое поколение вряд ли оценит этот материал, поскольку для него телевизор давно утратил роль источника новых открытий. Ностальгический экскурс рассчитан прежде всего на тех, чья юность пришлась на девяностые и рубеж тысячелетий. Стоит напомнить, что Олег Кармунин — не рядовой ведущий, а авторитетный музыкальный журналист, который на протяжении многих лет скрупулёзно исследует развитие российской поп- и рок-музыки; в своих программах он нередко опирается на архивные записи и воспоминания непосредственных участников событий.
Повествование берёт начало в советскую эпоху, которую сам Кармунин не застал, но изучил по документам. До перестройки телевизионный эфир держался на «Голубых огоньках» и «Песне года», лишь изредка разбавляемых «Утренней почтой» и «Мелодиями и ритмами зарубежной эстрады». Ведущий с изрядной долей иронии проводит параллели между «Шире круг» и «Фабрикой звёзд», а «Пока все дома» сравнивает с «Впиской». С конца восьмидесятых на экраны прорывается новая волна: «Музыкальный ринг», «Программа А» и «Музобоз» отвергают официозную эстраду в пользу модного молодёжного контента. Зрители жаждали большего, и телевизионщики, компенсируя дефицит бюджета и техники энтузиазмом, решались на смелые эксперименты. В эфире воцарились рок и андеграунд — сегодня трудно поверить, что «Экзотика» или ночной канал «Дрёма» выходили без цензурных ограничений. Тем, кто не считал себя эстетом, оставалось простонародное «Играй, гармонь!» Геннадия Заволокина; рубрика Аллы Михеевой в «Вечернем Урганте», по всей видимости, выросла именно из этой передачи.
К концу девяностых выбор музыкальных форматов на ТВ резко расширился. Рядом с лицензионной «Угадай мелодию» появились «Антропология» и «Земля — воздух», а затем заработали профильные каналы: «Муз-ТВ», а через два года — долгожданное «MTV-Россия». Клипы, причём свежие, крутили почти круглосуточно, а российское MTV оборачивало их в абсурдистско-юмористическую упаковку. Культовый статус обрели программы Василия Стрельникова, не отставали Комолов с Шелест, а Яна Чурикова придумывала остроумные титры для «Музыкального чтива». Запуск «MTV-Россия» в 1998 году стал важной вехой: это был первый круглосуточный музыкальный канал страны, во многом задавший визуальный язык клипового поколения. Для справки: Василий Стрельников — актёр и телеведущий, ставший голосом поколения; Яна Чурикова позже возглавила российское MTV и стала продюсером множества музыкальных проектов.
Однако постепенно всё угасло. Запал иссяк, и на смену энтузиастам пришли эффективные менеджеры, приведшие музыкальный эфир к предсказуемому формату. По формулировке Кармунина, музыкальное телевидение погубил профессионализм: стало дорого и красиво, но вспомнить нечего. А вот «Дрёму» и Стрельникова до сих пор пересматривают на видеосервисах. Показательно, что ностальгия по тем экспериментам не утихает: архивные выпуски набирают просмотры, а молодые исследователи всё чаще обращаются к опыту девяностых как к точке отсчёта для новых медиаформатов.
Алексей Мажаев, ИнтерМедиа
Рубрика:Новости артистов