Обзор: «Почему A-Ha - это не «Take On Me»

В эфире 2026 года появится новая программа под названием «Спасибо, послушаю», посвящённая наследию культового норвежского коллектива A-Ha. Автор выпуска Андрей Васильев признаётся: изначально замысел строился на контрасте между всемирно известным хитом «Take On Me» и более мрачными, задумчивыми композициями группы, однако от этой идеи пришлось отказаться — материал повёл сюжет в иное русло. Вместо этого журналист сосредоточился на детальной реконструкции пути главной песни коллектива к вершинам мировых чартов, подчёркивая, сколько преград и неудач преодолели музыканты, прежде чем добиться триумфа.

Важно отметить, что «Take On Me» не родилась в одночасье — её фундаментом послужили фрагменты двух других произведений: «Miss Eerie» от группы Bridges, в которой играли двое из трёх участников A-Ha, а также «Lesson One». Первые две студийные версии будущего суперхита не нашли отклика у публики, но лейбл Warner Brothers не терял веры в перспективность трека. Лишь спустя восемь лет упорной работы, подкреплённой новаторским для эпохи видеоклипом с комбинацией анимации и живых съёмок, песня наконец взорвала музыкальные рейтинги. Этот ролик до сих пор считается одним из ключевых в истории поп-индустрии, а его визуальный стиль задал направления для подражания на долгие годы. Примечательно, что режиссёром клипа выступил Стив Бэррон, ранее работавший над видео для The Buggles и Depeche Mode, что уже тогда указывало на нестандартный подход.

Российская аудитория открыла для себя A-Ha в перестроечную эпоху, и именно тот самый клип стал первым знакомством с группой для миллионов зрителей. Тогда же в эфире появилась композиция «Crying in the Rain», которую многие ошибочно принимали за оригинальное творение скандинавов, хотя на деле это была кавер-версия дуэта Everly Brothers. Желание глубже изучить творчество музыкантов привело меломанов к их дебютной пластинке «Hunting High and Low», где рядом с энергичным хитом соседствовали куда более меланхоличные и лиричные номера. Вопреки ожиданиям, никакого противоречия между поп-звучанием и художественной глубиной в репертуаре A-Ha не существовало — всё это естественно переплеталось, дополняясь фирменным пятиоктавным вокалом Мортена Харкета, ставшим настоящей визитной карточкой группы.

Любопытный факт: за 44 года существования состав A-Ha оставался неизменным, хотя, по слухам, Мортен Харкет, Магне Фурухольмен и Пол Воктор никогда не были близкими товарищами, предпочитая сохранять определённую дистанцию в отношениях. Их воссоединения заслуживают отдельного рассказа: однажды коллектив собрался ради Нобелевского концерта, представив там премьеру «Summer Moved On», и это случайное выступление переросло в длительное сотрудничество и череду сильных альбомов. Следующий реюнион начинался с единственного тура, но вновь растянулся на годы активной работы. Сегодня фанаты с беспокойством следят за здоровьем Мортена Харкета, который продолжает бороться с болезнью Паркинсона, и остаётся лишь надеяться, что артист ещё выйдет на сцену, чтобы подарить слушателям свои проникновенные композиции.