Выставка «Зеркало и миф» Константина Худякова: автобиография в семи ходах

В галерке «ЗИЛАРТ» проходит личная выставка Константина Худякова «Зеркало и миф». Обозрение творчества, мультислойное изучение человечного существования через призму художества, технологий и философии. Рецензент платформы Artists/Дикарь, сотворенной при помощи Президентского фонда культурных инициатив, забежал в зеркала, чтобы увидать, как воссоздается дело автора.

Специальную важность выставке придает её просветительная задача: размещение в галерке «ЗИЛАРТ» на территории школы № 548 подчеркивает значимость диалога между поколениями. Тут художество не просто воплощено в экспонатах, но преобразовывается в жизненный процесс, где детки обучаются видать мир через призму творчества.

- Развитие пассии прекрасного в новом поколении — это ключ к будущему, где художество не просто часть жизни, а её необходимая сущность. Детки, легкие от предвзятого восприятия, раскрыты для восприятия и изумления. Константин Худяков, с его неповторимым раскладом, подсобляет им втюриться в художество, пробуждая энтузиазм к современным практикам и воодушевляя на созидательное самовыражение, — заметила Вероника Коржевская, создатель и идеологический вдохновитель платформы Artists/Живописцы.

На выставке презентовано больше 20 занятий мастера. Каждый разоблачил экспозиции — от «Шахмат Апокалипсиса» до Hotel Russia — раскрывает новый аспект взаимодействия человека с реальностью, историей и самим собой. Худяков обозначивает не только как живописец, но и как сценограф, инженер и подзуживатель, моя рубежа между обыкновением и инновацией. Его работы, будь то стерео-лайт-панели, числовые гиперпортреты или диалоговые установки, делаются зеркалами, показывающими домыслы современности — от дигитальный времени до постоянных вопросов веры и идентичности.

Основной долею выставки является проект «Шахматы Апокалипсиса», сделанный мастаком в сотрудничестве со студией Vitaminteam. Этот инновационный проект окунает зрителей в новую условность, иллюстрируя внезапность жизни в XXI веке. Классические закона шахмат нарушаются, а особ трансформируются с любым ходом. Забава стает метафорой взаимодействия человека с историей и реальностью, показывая, как ненамеренные количества заправляют судьбой и обменивают роли в постоянно изменяющемся мире.

От стерео-лайт-панелей до Третьяковской галереи

В экспозиции презентованы визитные карточки живописца — стерео-лайт-панели, основанные в сотрудничестве с инженером Алексеем Горяевым.

- Процесс достаточно имущественный. И вещественно, и финансово. Сначала я на пк выстраиваю сцену, леплю особы, основываю структуру, фактуру. Это напоминает сценическую коробку, где я одновременно сценограф, живописец по сияю, писатель и оператор. Когда мне нравится итог, то (я) перемещаю занятие из пк в работа. Условная камера, передвигаясь снутри, мастерит 240 ракурсов. Заработанные комп.данные я передаю стереотехнологу Алексею Горяеву, который всё это синтезирует в целую плёнку. Как он это мастерит, никто не знает. Это уникальная схема, которую в мире пока никто не освоил. Далее вытечет ещё один сложный процесс отпечатка, где необходимо надзирать жар, влажность и многие иные обстоятельства. Снова же надобна специфическая плёнка с качеством 40 000 точек на инч. Потом прибавляется лупа, какая дозволяет представить глубину и объём. То есть это очень сложная вещица, на стыке физики, инженерии, компьюторных технологий и художества. Кстати, любая панель — это так нарекаемое зеркало-шпион: пока панель не блестит, вы видите личное отображение, — живописал процесс Константин Худяков.

Работы Худякова можно осматривать как эксперименты в области ARTSCIENCE, развивающие идеи кибернетического художества 1960-х лет.

На выставке презентованы числовые картины на холсте, сотворенные с внедрением технологии дополненной реальности и анимации, включая диалоговую установку «Не предстояли», какая переосмысляет лучшею российскую живопись.

- Можно заявить, что “Не дожидались” — это беглая визуальная юбиляция на тему шедевра Ильи Ефимовича Репина, в которой создатель “препарирует” и воспитывает интрига картины с подмогою нынешных технологий. Также стоит обратить внимание, что личности — это не герои из плоти и месячные, как у Ильи Репина, а некоторые архетипические фигуры, не имеющие индивидуальных свойств. Это статисты, целиком и абсолютно подвластные раздолье мастера, участвующие в сумасбродной фантасмагории, на которую работа великого русского передвижника только подсказывает, и эти намеки не всегда удобопонятны даже искусствоведам и ценителям художества. Более того, Константин Худяков наполняет место работы образами из свой Зароненной. В развивающемся сюжете появляется характер мухи — как символа зоркого наблюдателя, — подмечает Анна Резцова, куратор выставки.

«Deisis/Предстояние» и «Палаты Строгановых»

В экспозиции можно увидать два «гиперпортрета» из цикла «Deisis/Предстояние» — выражение о верующей живописи с начала XX века. Этот проект соединяет обычную иконопись и прогрессивные фотопортреты, предвосхищая взгляды производящих нейросетей и ИИ-художества.

В отрасли проекта «Палаты Строгановых», созданного для Усольского историко-строительного музея-заповедника, представлена неординарная группа стереографических портретов, какая реконструирует манеры династии Строгановых, популярных собственными коммерсантскими и меценатскими наградами, а также базой Строгановского училища. Каждый из девяти портретов был скурпулезно проработан с участием историков, живописцев и программистов, что позволило детализировать свойственные черты этих выступающих персон.

«Всероссийская музей»

В «Зеркало и миф» влезли работы из долголетнего проекта Константина Худякова Hotel Russia. Художник здесь обозначивает в роли конструктора, переосмысляя главные исторические действие и творя другие версии истории России. Худяков обрисовывает Hotel Russia как «Всероссийскую кунсткамеру», где переплетаются спокойные размышления, пост-драматичность и анализ политических мероприятий с вымышленными прецедентами. Этот проект также воодушевил живописца на творение свой метавселенной.

В серии «Натура Девушки» Константина Худякова выявляется бездонная любовь к академическим традициям выразительного художества. Женские роли, возникающие из непростых фрактальных фигур, достаточно-таки отвлечены, и при первом взоре на картину можно следить иные сюжеты. Но погодя какое-то время мозг, адаптируясь к картинке, воссоздаёт женский тень.

«Зеркало и миф» — это не только подкрашивание результатов биографии, но и приступило новоиспеченных верхушек. Салон напоминает: художество — это непреходящий опыт, а жизнь — его основной сюжетец.

Салон удлинится до 20 апреля.