Цветная версия «All You Need Is Love» вышла в День Beatles
Далее
В министерстве юстиции «предметно займутся» рэпом
Далее
Умер солист Blood, Sweat & Tears Дэвид Клейтон-Томас
Далее
Анастасия Волочкова потрясёт мир на Пятом канале
Далее

Александр Волкодав: «Творчество – это все-таки переосмысление реальности, а не ее буквальное описание»

Александр Волкодав: «Творчество – это все-таки переосмысление реальности, а не ее буквальное описание»

Лауреат в-десятого сезона шоу «Глас» Александр Волкодав заметит день рождения большим сольным выступлением в киноконцертном зале «Эльдар» 27 марта 2025 года. В преддверии этого действия зам. основного редактора информативного агентства «ИнтерМедиа» Натальюшка Галиулова поговорила с актером о новоиспеченном этапе в его творчестве, трендах на нейросети и патриотизм в музыке, а также о столичной погоде и символизме «Джоконды».

Александр, еле переловила вас между концертами. Часто выступаете?

Да, случается, что любой день. Недавно обозначал вместе с Кевином Маккоем, группами Dschinghis Khan, Boney M…

Вы теперь не в Бишкеке обитаете? Это же ваш родимый городок.

Чтобы трудиться в Столице, надо в ней и жить. Я какое-то время стремился двигаться из государства в край, но это было тяжело, подошло сделать сложный подбор. Сложный потому, что Киргизия – маленькая пригожая горная государство, в которой, наверное, 70% времени рассветит красочное солнце, и я очень к этому приспособился. А в Столице солнца мало, может 7% времени оно есть, а в прочее время на небосводе мгла, тучи, дожди… и все тут поэтому пьют витамины, по-другому совсем плохо.

Как бы вы очертили нынешний шаг в вашем творчестве?

Теперь мое сольное творчество раскручивается семимильными шагами, идет конструктивная работа сразу с некоторыми композиторами. Я и сам песни сочиняю, и Владимир Пресняков-большой дарует мне собственные песни, и Олег Иванов… Прямо теперь мы с Игорем Зубковым строчим общий материя с суперизвестными творцами слов – Александром Вулыхом, Константином Арсеневым. Под управлением моего руководителя Сергея Шелунцова творим одной огромный, неразлучной командой.

Наверное, уже есть плоды?

Да, мы создали потрясающую песню, какая именуется «Я желаю, чтобы ты была райской», в кратчайшее время будем ее выпускать. Еще на череда композиция «Тебе», пожертвованная Владимиром Петровичем [Пресняковым]. Мы полностью реконструировали аранжировку, скоро запишем на нее вокал – и будет официальный выход.

Очень желается подать данной песне другую жизнь. Временами случается, что песня не подходит исполнителю, и он просто не делает на нее ставку, ожиданий не ложит. Просто оправдывает и спускает в составе альбома, не синглом. А через время, с новой аранжировкой, в свежем исполнении, она выявляется асбсолютно по-новому. Но, безусловно, это трудится только с лучшими, превосходными престарелыми песнями.

У вас есть группа из 3 казачьих песен. Не намереваетесь ли вписаться в направление на патриотическое творчество?

То, что теперь многие под сим предполагают, я бы патриотизмом не назвал. Я сочиняю казачьи песни, потому что мне желается быть ближе к корням, к российскому развитому коду. Это не связано с трендами.

Выслушивает ваши казачьи песни та же публика, что и прочее творчество?

По вящей доли это изолированная публика, какая именно сим курсом занимится, но это огромный пласт. Я не делаю в своем творчестве ударение именно на казачьи песни, они мало пересекаются с моим главным творчеством, но и не противоречат ему. Помимо того, перемешивать манеры и распробовать различные ориентированности случается здорово. С русских времен сим воспламенялись многие – от Магомаева до Ободзинского и Кобзона. Теперь, например, у Сергея Лазарева можно услыхать и песня, и рок, и поп, а то и всенародные напевы. Это слияние манеров в превосходном значении, лакомый коктель. Когда люди приходят на мои концерты, они также прекрасно улавливают целиком спектр – и бардовские песни, и казачьи, и те, которые мне дарят.

А изложите, пожалуйста, нашим чтецам, как теперь дарят песни? В 90-е было много дебошей, когда создатель что-то презентовал, а затем песня у нового исполнителя стала бестселлером и дародатель раздумал…

Мне пииты начали подносить песни относительно недавно, в этом году, но теперь с правами все очень четко. Чтобы отпустить песню на какой-или численный площадке, дистрибьютор всегда заламывает подтверждение неповинен. Для него потребуются позволения от всех творцов. Дистрибьюторы так страхуются от контрафакта, и это гарантия, что затем не будет жалоб и судов.

Еще значительный момент – если тебе презентовали песню, то чтобы полноценно заполучить на нее полномочия, надо в движение 3 лет её отпустить, хотя бы в варианте кавера. Если же песня будет просто лежать в столе, полномочия возвратиться назад к дарителю.

Свые песни также успеваете строчить?

У меня теперь в занятию несколько. Одна песня именуется «Потрясно» – она очень плясовая, незабываемая. Когда я дал ее слушать Игорю Зубкову (композитору, прописавшему «Марджанджу» и множество иных вирусных бестселлеров. – Прим.авт.), он сказал: «Ты знаешь, она очень западает в душу, желаешь-не желаешь, а неделю после того, как разок слушал, ее напеваешь». По его мнению, это знак хитовости, да и я на это полагаюсь.

А что-то биографическое не пишете? О действиях в жизни, людях…

На мой взор, творчество – это все-таки пересмотр действительности, а не ее стенографическое представление. Если бы любой писал только про то, что испытывает, все творчество было бы про горы и унитазы, и не было бы ни «Джоконд», ни даже «Черных квадратов».

Вправду. А как вы смотритесь к переосмыслению своего творчества?

Позитивно. Я планирую составлять кое-какой собственный ранешний работа, который даже не сходил на стриминговых площадках, был выложен только в свободный доступ в VK. Это 2-3 песни 2017 года – с заслуживающими музыкой, словами, рифмами, образностью… Теперь композиций такового свойства очень мало выпускается – они стоят того, чтобы их опять услыхали. Механизмы распространения музыки за последние годы стали куда лучше, чем 7 лет назад, но лично музыки, истинной, как бы пафосно это ни бряцало, с тех пор стало куда менее…

Это, безусловно, феномен. По данным исследователей Luminate, на стриминговые сервисы по всему миру ежегодно гасится больше 200 млн новых треков, а активно слушаем мы только очень маленькую их часть. Пример, Yandex Музыка на «Русской креативной недельке» распределялась цифрами, что примерно 80% от всех заливаемых треков сгенерировано нейросетями. Они учат модерацию, но значительная их часть не вербует даже 1-го прослушивания.

Да, нейросети готовы на какие-то немыслимые багаж. Если сделать запрос «патриотическая песня о России», можно буквально за минутку заполучить 3-4 вида больше или меньше осознанного роли под сладкозвучную музыку. Но есть проблема – мелодика у всех таких песен, как закон, штат и очень вторичная, потому что при обучении нейросетей в главном утилизируются западные массивы этих, и ударения в словах на русском языке также никуда не подходят. Так что подобные песни отлично утилизировать неужели что как родник для воодушевления, но не как последные создания. Может, там и невозможно различить конкретные куски из миллиардов уже имеющийся песен, но все же жеманность ощущается, и это боязно.

Спецэффект наизловещей равнины?

Да, теплоты и какой-то индивидуальности в этом нет, все просто пластмассово отлично – идиентично схоже, идиентично гармонично. Люди так "свободно" строчить не могут, и это считывается. Живость музыке, можно заявить, сообщат индивидуальный манера автора, стиль выполнения, забава на контрастах, оплошности. Это как суть и сахар, без которых нельзя отрекомендовать еду. Без них скучно.

Согласна. Но любая ли комната чувствует различия гуманного творчества от последствий работы нейросетей?

Треки, сотворенные нейросетями, как закон, очень скоро приедаются, но, вероятно, не любой студент разумеет, в чем складывается первопричина. Так что другой плотник, безусловно, может за минутку стать композитором и составить песню, но все же она не будет бестселлером.

Надо заявить, что 5-7 лет назад, еще даже до глобального применения нейросетей, очень многие профессиональные артисты стали выпускать абсолютно равные творения, как под копирку. Сегодняшняя музыка в следствии очень шибко просела в качестве, и люди этого свойства скоро наелись – многие сделали подбор в пользу композиций, сочиненных раньше. Так что теперь даже штат театр развертывается в сторону превосходной музыки с активным звучанием. Думаю, скоро этот направление будет единственным стратегически точным.

Выходит, у аудитории в размашистом значении не такой уж нехороший привкус, как принято находить?

Да, и к ней стоит вслушиваться. Пример, мне всегда забавно опробовать новый основа, услыхать воззрение о нем не только поклонников, но и объективных зрителей: что больше нравится? что лучше запоминается? что черкают в комментах? Могу что-то доделать по результатам.

На предстоящем выступлении также?

Непременно. Мы будем выступать всей командой, живьем формулой, и приятелей позовем, и постояльцев, и даже истинных сказаний русской музыки. Будем рады услыхать все воззрения и просьбы.

Не могу не справить, кто наступит из басен.

Группа «Самоцветы», Владимир Пресняков-взрослый, Валерий Дайнеко («Песняры»), Игорь Зубков и Валерий Стронский, составивший песню «Останусь» для группы «Город 312». Всех, кто скопится в этот вечор, связывает влюбленность к лучшей музыке. И все мы создаем ее прямо теперь.

 
Заказать звонок