Новости по теме

«ЧайФ» подарил Екатеринбургу на Новый год «Не забывай, наш город, нас»
Далее
«ДДТ» показали клип «Прощался»
Далее
«Ленинград» встретит Новый год на «Нашем радио»
Далее
Искусственный интеллект прокатил роботов на автобусе в новом клипе «Танцев минус»
Далее

Пётр Налич – о Высоцком, архитектуре и композиторском образовании

Композитор и певец Пётр Налич сразил публику собственным исполнением песен Владимира Высоцкого на кинофестивале Ferrum-24. Рецензент Metro разрешила выспросить его об этом и жизни вообще.

Два года назад, откликаясь на вопросы нашей анкеты, вы сказали, что ваш излюбленный писатель – Туве Янссон, а декламируете вы в текущий момент книжку лекций мудреца Владимира Бибихина. Часто ли вы соедините подобные вроде бы несопоставимые багаж? И кто теперь ваш излюбленный писатель?

– Как-то так в моей жизни выработалось, что у меня довольно "винегретное" познание. Есть много сочинителей, которых я обожаю, потому вопрос о излюбленном сочинителе, как и о излюбленном расцветке, пример, асбсолютно трансцендентален и безличный особой позиции за решением на него нет. Туве Янссон, Город, Достоевский, Сэлинджер, Стивенсон, Толкин – все они различные, у всех различные взоры на мир, и рановато или прот настает момент, когда их декламируешь и понимаешь, что они что-то "достраивают" в твоём владении каких-то пророческой.

Ну, это, наверное, подобной же идиотский вопрос, как и про вашу любимую актрису, на который вы ответили, что это Влюбленность Орлова...

– Безусловно, потому что безличный излюбленной актрисы у меня нет.

Концерт раскрытия фестиваля был посвящён Владимиру Высоцкому. Чья это была мысль?

– Это мысль инициаторов, но мы уже резали программу песен Высоцкого пару лет назад в "Район". Мы обожаем эти песни, потому с наслаждением согласились: жизнь слишком краткосрочна, чтобы делать то, что тебе не нравится. Как сообщал Воланд, человек внезапно смертен, о чём мы всё время позабываем и всегда стараемся присвоить себе будущее, а от этого возникают беспокойство и страдания. Надо переставать это делать и пробовать существовать в том периоде, в котором ты находишься, и довольствоваться тому, что он у тебя вообще есть.

На неглубокий взор может показаться, что Высоцкий не вовсе "ваш" создатель, потому что он больше про характер, чем про музыку, а Пётр Налич – больше о музыке. И вы исполняете его так, что возле этого очень экстремально пройти равнодушно. Как Высоцкий вообще показался в вашей жизни?

– Высоцкого невозможно мудрено петь, особенно песни на его фирменном надломе: я ни разу в жизни не слышал, чтобы кто-нибудь, помимо него, пел эти песни внушительно. У него очень различные песни, он очень различный. В малолетстве на даче я с преуспеванием пел его "Я единожды прогуливал по столице" – рассказового типа подражание под свые песни. Или у меня была стрелка с его умнейшей композициями к "Алисе в Стране чудес". Так или по-другому, Высоцкий предложил подобную гамму, что любой житель постсоветского места выискивает в нём что-то для себя родное и близкое, и я не изъятие. Я не знаю фамилий, где не ведают его цитат или песен.

Его "Мою кочевую" вы наступали именно как кочевую, но он сам так её не поёт...

– Он поёт куплеты из неё в "Интимных встречах". Это версия песни, где как раз начинается его конкретный "высоцковский" труд, "всё не так" и так далее – это уже его собственная деяния, потому я бы, правдиво говоря, и не принялся за это, эти куплеты я потому и не пою, хотя очень обожаю их, это обворожительные стихотворение. Я пою те куплеты, которые надеются больше отстранённую интонацию, какая, в принципе, моя интонация вообще.

Один из моих коллег, спросив, что я намереваюсь с вами общать, интересовался, как вы видите наличие в теперешнем мире русского романса, который вы много поёте: -де, это нафталинный жанр...

– Я не понимаю, что таковое нафталинный жанр в нынешнем постмодернистском мире. Если отследить историю искусств и историю музыки, то в них шла градационная замена жанров до точки ХХ века, когда новых жанров уже не появляется. Далее идёт некоторый синтез, забава в различные жанры. Я знаю многочисленных людей, которые играются стародавнюю музыку XVI века. Сам я первый раз закончил Гнесинскую академию как духовный певец, занимаюсь оперой, обожаю её, знаю – это что, нафталинный жанр? А что тогда не нафталинный жанр – Тейлор Свифт, что ли? Мне представляется, петь и резать надо то, что тебе нравится. Если кому-то что-то представляется нафталином – ну, отойди и не приколись!. Когда кто-то предлагает размышлять так, как он, или подхлестнуть кого-то под свою систему ценностей, это значит, что он не достаточно в ней убежден, мне представляется.

Вы затем в Гнесинке дрессировались и на композиторском филиале...

– Да, в прошедшем году я закончил Гнесинскую академию как композитор. Так хорошо уложилось, что в 2015 году я закончил её как певец, а затем завязал размышлять, как ещё подучиться, потому что переживал, что для моих запросов мне довольно сильно не брало точных умений, горизонта и так далее. Но не ведал, что делать, потому что второе и третье учреждение уже платные. И тут Федя Сухарников, дирижёр, который на фестивале правил оркестром, мой старый товарищ по Гнесинке, сообщил мне, что показался Президентский стипендия на даровое верховное доп учреждение, и предложил посещать показаться на композиторскую кафедру. Я посещал, там меня утвердили, я сделал на подготовка и очень этому рад, потому что попал к красивому доктору Кириллу Евгеньевичу Волкову, которого я теперь периодически зову на собственные какие-то, которые смогут показаться интересными, события. И в совместном, на мой взор, я после этого обучения "прокачался".

Вы постигнули, что что-то ладили не так, стали строчить по-иному?

– Изменился и кругозор, и методика, постижение языка, аранжировки, оркестровки, композиция, горизонтальное и отвесное дух – всё это вместе плюс таковая понятная многим вещица, как отделение комплекса "чем трудней – тем лучше". У многочисленных начинающих композиторов есть таковая особенность – переусложнять, чем они часто прятат свою нерешительность. От этого я также избавился.

Насколько непросто возглавлять коллективом и рскручиваться собственно – что-то строчить, придумывать? Или это параллельно шкандыбающие процессы?

– Безусловно, параллельно: один процесс иной всегда изменяет, прибирает негодное и надбавляет что-то необходимое. Пример, это было даже тут на концерте: я осуществлял половину аранжировок к исполняемым песням Высоцкого – из тех, к которым не было устойчивых аранжировок или они были, но какие-то кошмарные, которые мне не нравились. Пример, "Дом чистый" – Высоцкий всегда по-различному её пел, и я нашёл версию, какая мне нравится сладкогласно, и предпринимал её за базу для своей аранжировки. И тут уже я понимаю, что захватил какой-никакую-то интонацию, нашёл комбинацию из некоторых приборов, которые подают клёвую краску.

У Высоцкого есть много о поединке, преодолении, смелых людях. Насколько вам это недалеко или забавно? Концерт именовался "Выше гор смогут быть только горы" – что у вас с горестями, кстати?

– Я очень обожаю горы и очень отлично катаюсь на высоких лыжах. По поводу темы героизма, которого у Высоцкого временами даже с переливом. В "Балладе о поединке" у него есть подобные распрекрасные слова: "Неестественные детки, не знавшие битв". Я понимаю, что это был комплекс всех битников 1960-х лет, потому что это было поколение после героев Следующий мировой борьбы и они, вероятно, вправду чувствовали себя страшно инфантильными и не имеющими места и способности хоть как-то приблизиться к жизненной искушенности и убежденности этих людей, которые миновали подобную безобразную войну. Это нелицемерным словом поётся в "Балладе о поединке". Неестественные детки – это очень деликатно. Так что у него всегда есть самоанализ – не просто "бороться и разыскивать, отыскать и не казаться", а всегда очень мелкая и лироэпическая самоанализ на всё это.

Или он был очень недалёк к этому поколению людей и потому отлично соображал их чувства и обитал их как собственные...

– Безусловно, к нему всегда подступали фронтовики и сообщали: "Это же всё про нас". Он, как текущий большой живописец, очень точно эмпатировал и подавал в стихах их пассии.

После "Евровидения" вас стали больше знать в Европе?

– Возникли, безусловно, люди, которые заинтересовались моей музыкой и даже чиркают до сих пор, но их очень чуток-чуть|немного и пиар износил, в главном, в русском пространстве.

А сербохорватское пространство?

– Вы видите, хотя дед у меня был боснийцем, никогда меня никто тама что-то не зовёт, не сообщает "родимый братко, приезжай". Хотя, через какое-то время после "Евровидения" мне написали сродники: двоюродный брат мои отцы, очень его старше, обозреватель, мы с ним корректно переписывались, он присылал фото Наличей из мегаполиса Тузла, призывал в менструация, но повода так и не отыскалось.

Наверное, бессмысленно требовать у вас о том, к каким вы песням и жанрам стремитесь, потому что вы желаете обхватить значительное...

– У меня никогда не было вопросы обхватить значительное, потому что это какое-то коллекционирование. Просто так в моей жизни сходит, что есть какая-то лирическая сочиняющая и в песнях она смотрится так, в оркестровой версии чуток по-иному, а для больше боевитых багажей есть, наверное, какой-то приоритет в фактурах – мои артисты это лучше ведают. Если вещица вышла живая, то с поползновениями что-то обхватить это не связано.

Трудно ли придумывать дома, когда вокруг бегают детки и происходит вся эта домашняя жизнь?

– Сложный вопрос, потому что временами мыслишь: надо предпринимать себя в руки, снять маленькую студию и посижевать там безмятежно с пк и роялем. Но, с иной стороны, всё время есть ужас, что я подойду тама, а снутри меня ничего нет. Часто очень превосходные сладкоголосие идеи приходят на ходу – пример, драпаешь забирать младшую дочку из младенческого сада и внезапно наступает какая-то идейка, ты записываешь её на диктофончик, и из неё затем растёт что-то клёвое в студии. И подобное бывает весь и вблизи.

Что лучше всего выходит – когда длинно над чем-то сидишь или то, что доводит легко?

– Это перемешанные процессы, потому что бывает страдаешь и затем всё это выкидываешь, а затем внезапно появляется ясная мысль, но что в следствии чего произошло, розыски данной причинно-следственной связи уводят нас в абстрактную глубину. Мы не видим, откуда что берётся в итоге и почему, – может, просто потому что ты получился в дождь, намок и простудился. Мы этого не видим, потому я не могу заявить "я всегда тружусь так и это круто". Я полагаюсь, что у меня и впредь будет вероятность делать какие-то интересные причуда, которые будут занимательны не только мне, но и людишкам, и я буду адекватно оценивать, что это вправду отлично выходит, а не какое-то дикое мясцо.

Когда вы стали музыкантом, зодчеством уже не учились, не конструировали?

– Не поверите: когда затеялась эпидемия и я остался без работы, то просился в артель к своему отцу-архитектору, с которым трудится мой большой брат. У них была большая зодчески-скульптурная работа, сопряженная с музеем в средоточии Москвы, и я с наслаждением год работал у них подмастерьем. Выступлений тогда не было никаких, так что это был очень удачный эксперимент. Когда у отцы с Пашей бывают какие-то подработки, они меня припрягают, и это всегда забавное происшествие, хотя подобные истории занимают теперь % 5 моей жизни. Снова же, если товарищи просят рассчитать дачу, то я сообщу – давай, я всё очень отлично выучу безвозмездно. И сажусь писать, наносить планчики...

 
Заказать звонок