Выставка живописи Стаса Намина открылась в США

Индивидуальная вернисаж живописи Стаса Намина «Shakers, Breakers & Music Makers: Contemporary Portraits by Stas Namin» открылась 5 октября 2024 года в Музее выразительных искусств Lake County Museum of Art мегаполиса Тавареса, штат Полуостров. На выставке презентована основанная мастером группа портретов выдающийых артистов, которые повлияли на его музыкальное миропонимание.

- В 60-х и 70-х мы натаскивались у них не только музыке, но и свободе, какая была в каждой нотке их рок-н-рольного творчества, - сообщает Стас Ссадина.

С 2022 года выставки живописи Стаса Намина перестали всей Европе и городам Америки, включая большую индивидуальную выставку в Нью-Йорке на Таймс-сквер.

Переносная салон из 60 выразительных портретов впервые была презентована в Столичном музее передового художества в 2021 году. В США экспозиция Стаса Намина в 2023 году закончилась в арт-музее мегаполисы Нэшвилл. Сейчас картины экспонируются во Флориде. В 2025 году салон приедет в Нордовую Калифорнию и начнется с мегаполисам Фресно, где жил знаменитый заокеанский писатель армянского возникновения Уильям Сароян.

- Созидательный мудрец хорошо популярного мастера Стаса Намина ясно выявляется в коллекции из больше чем 60 портретов, на которых изображены его мелодические и цивилизованные герои, - извещает пресс-выход экспозиции. – Зрители выставки «Shakers, Breakers & Music Makers: Contemporary Portraits by Stas Namin» («Авторы, разрушители и специалиста музыки. Прогрессивные портреты») могут ознакомиться с художественным глазами Намина на определенных из наиболее харизматичных персон заключительных 70 лет.

- Созидательная концепция и отдельный почерк Намина совмещает миропонимание лучшей живописи импрессионизма и реализма с миропониманием авангарда и супрематизма, появившегося в начале ХХ века в России. Геометральные фигуры Малевича и иных российских авангардистов ХХ века расширяют и обменивают место живописи Намина, при этом не изменяя самого изображения, но обменивает цвет, как бы создавая в нём трёхмерное место. Таким типом Натертость домогится глубины и вымысле ощущения четвёртого измерения и одновременно домогится ясно проявленной узнаваемости личное чудесного почерка, - сказал один из наиболее популярных арт-критиков США Моррис Шапиро.

Оценки именуют его манера «психоделическим импрессионизмом» и, наверное, это более точное установление оригинального живописного миросозерцания Стаса Намина. В этом году картины Намина заслужили еще одну внезапную граница. При будущем уже отдаленном от действительности его психоделическом видении тона появилось также золото. Но если золото у Климта в основном создавалось золотой тоном, то Натертость утилизирует и подлинное сентиментальное золото в традициях российской иконописи.

Официальный веб-сайт Стаса Намина:https://stasnamin.ru/