Леонид Величковский: «Успех того или иного трека сегодня — это как игра в казино»

ПРО АВАРИЮ, В КОТОРУЮ ПОПАЛА ЛАДА ДЭНС

— Если сообщать по поводу крушении, то мы все любой день рискуем, передвигаясь на автоматах, аэропланах и т. д. Зимой и сосулька может свалиться на голову. Таких ситуации было много. Жажду Ладе быстрейшего излечения. Я написал ей в день, когда выдалась трагедия: «Как ты себя испытываешь?» В ответ получил эмодзи в варианте 2-ух уложенных ладошек.

О ТОМ, КОГДА ПОСЛЕДНИЙ РАЗ Разговаривал С ЛАДОЙ ДЭНС

— Три месяца назад. Я ей осуществлял новую песню. И она упрашивала подмахнуть со меньшей соглашение и на нее, и на престарелые бестселлеры. Я ей ответил: «Лада, пожалуйста, в любое время». Она мне составила: «Выкладывай завтра». И пропала. Это в жанре Лады. Если она говорит «завтра», это может быть после годы.

О ТОМ, КАК Предприниматель ПАВЕЛ СВИРСКИЙ УВЕЛ У НЕГО ЛАДУ ДЭНС

— Чуток-чуть|Немного не так. Мы с Ладой не были женаты. Хотя есть сказка, что мы были супругом и супругой. В тот период мы практически уже не существовали вместе. Мы прожили вместе и проработали 4 года, два из каких вроде как хорошо. А два заключительных уже и не обитали, по сущности. Слава, звездность — трудное обуза. Когда на артиста сваливается известность, обменивается его мысль, психология, даже черты характера. Лада — ослепительный образчик. Когда она стала звездой, то шибко трансформировалась. У нее были жалобе ко мне, что я вроде как ничего не мастерю, хотя делал, как известно, абсолютно все. При прощании в середине 90-х она брала меня за грудки и справила: «Ты вообще кто? Ты никто». Спустя годы, перестав огромный путь и приготовив много планов, я улавливаю это рассудительно, с пониманием.

О СУДЬБЕ «Бронебойщик»

— Все группы, которые я досоздал, функционируют — «Вирус», и «Комиссар», и «Стрелки». В 2003-м или в 2004-м первый состав «Охранник» распался. Любая из солисток стала трудиться индивидуально. Но ни у кого из них не вышло стать огромными и необходимыми актерами. Что меня очень шибко расстраивает. Потому что девчонки небесталанные. Но самое увлекательное, в 2014-м году я их опять собрал вместе по собственной инициативе. Они вновь стали выступать. Мы начали трудиться над свежими песнями. Они проработали год, а затем поддели меня. Просто декларировали, что желают трудиться самостоятельно, без меня. Но как попало впоследствии, они стали трудиться с Черкасовым — он их блуждал, и они меня поддели.

О ДОГОВОРЕ С Категорией «СТРЕЛКИ»

— Мы его не поспели подмахнуть. Я его со собственной стороны подмахнул, послал им. После чего они пропали — просто его не подмахнули. И все это случилось также не без роли Андрея Черкасова. Они сейчас с ним трудятся. Я не понимаю, что я не так делал в жизни. Все артисты, к которым я владел известие, — «Способ», Лада Дэнс, «Вирус», «Комиссар», «Стрелки» — все функционируют. Но мне никто ничего не уплачивает.

О СОЗДАНИИ «ТЕХНОЛОГИИ»

— Я приступал в одной из первых электрических компаний в СССР «Биоконструктор». Ее сотворил Александр Яковлев в 1986 году. Чуток позднее в группу родился я, а затем и Цыган Рябцев. Нам (мне и Роме) очень нравилась группа Depeche Mode и вообще этот манера музыки — музыка-поп. По сущности, мы были промоутерами данной группы в СССР. Многие почему-то убеждены, что мы копировали Depeche Mode. Это сказка, миф. А если брать манера хэви-сплав, то все группы, играющие таковую музыку, схожи. Повадки, согласии, звуки, стиль пения, манера одежи, стрижки — все схоже. У кого-то волосы кратче, у кого-то длиннее, кто-то использует клавишные, кто-то нет. Но сущность от этого не обменивается. Группа «Способ» просто хорошо вписалась в манера музыка-поп. Но для того, чтобы резать подобную музыку, необходимо было иметь установленные приборы. В «Биоконструкторе» подобных не было. Мы были нищебродами тогда.

Как-то во время гастролей я познакомился с Натальей Гулькиной, какая тогда уже была одной из солисток «Марева». Наташа желала делать сольную карьеру. И я предложил ей составить кипсек и просил маленькую долю с выступлений. На инструментах, которыми использовал «Биоконструктор», я написал ей первый увраж — «Сиськотека». И она стала ехать на гастроли и исключать мне процент. Я уже не помню, сколько я тогда получал. Но это были пристойные деньги, на которые мне получилось приобрести необходимые приборы, самые сегодняшние на тот момент (в 1989 г. — Ред.). Что позволяло мне делать современный музыка-поп с сегодняшними звуками и употреблять сэмплеры, в то время очень дорогие приборы.

Фавориту «Биоконструктора» Александру Яковлеву это не понравилось. На данной основе мы и разошлись с ним. Я, Роман Рябцев и Андрей Кохаев желали делать одно, а он другое. В группу «Методика» необходим был певец с невысоким гласом, который бы «басил» как артист Depeche Mode Дэвид Гэхен. Так вышло, что мой однокашник Владимир Нечитайло пел таковым гласом. И мы его предпринимали в качестве вокалиста. Песни тогда писали я и Роман Рябцев — 50 на 50.

В те эпохи были только две сладкоголосие телепрограммы, куда можно было угодить с подобной музыкой, — «Ранняя почта» и «50 на 50». Никаких иных альтернатив, чтобы продвинуть музыку в эфире, не было. И я двинул к Юрию Айзеншпису на беседа. Установил ему несколько наших песен («Все, что ты желаешь», «Нажми на кнопку», «Странные пляски») и пробовал уверить его, что это популярная теперешняя музыка. Юра не соображал ее, поскольку в то время были знамениты группы из Столичной рок-лаборатории — «Команда С», «Учтивый отказ» и иные, а электрическую музыку, музыка-поп никто не понимал, и глядели к ней не очень хорошо. «У вас все вроде бы ничего, но надо прибавить пару трубачей в группу — 1-го благородного, другого маленького роста», — сказал Айзеншпис.

О ПРОДВИЖЕНИИ «ТЕХНОЛОГИИ»

— Задача была легче — чтобы Юра упихал нас в «Раннюю почитаю» и в программу «50 на 50». От него больше ничего и не нуждалось. Иных людей, которые могли бы сделать это, я не ведал. Тогда не было YouTube, веба не было и в помине. Чтобы музыку начали разносить, необходимо было отнести ее аудиопиратам. Что и мастерили многие артисты. Я ведал две корсарские студии, которые данным вспыхивали, — ателье Андрея Лукинова «Звук» и «Мастер». Я отсрочил тама записи «Технологии», и «пираты» стали их тиражировать, так наши песни «ушли в люд». Чуть-чуть мы стали колесить на гастроли. В 1990-м году мы выступили в цирке мегаполиса Чернигова, где у нас случился дикий заголовок — люди торчать в проходах. После этого выступления я вернулся домой, подсоединил автоинформатор, на котором было возле 10 информаций от Айзеншписа: «Леня, куда ты исчез, приезжай ко мне безотлагательно». В итоге мы с ним закончили соглашение, сообразно какому 30% с выступления бросали себе, а 70% отзыили ему. Подобные были условия (из-за чего мы впоследствии и разошлись с Айзеншписом). Но мы договориться потому, что нам необходимо было угодить в высокий грамотный состав.

О СОТРУДНИЧЕСТВЕ С НАТАЛЬЕЙ ГУЛЬКИНОЙ

— Я написал ей два альбома, и на этом наше сотрудничество окончилось. Так как ее муж (на тот момент) Константин Терентьев стал меня и даже Наташу лгать — не изображал цена выступления или умалял ее. Костя все фити-мити залезал себе. Я это постигнул. В итоге и я, и Гулькина с Терентьевым разругались. Он был (умер в 2006-м году — Ред.) очень изворотливым парнем. А далее у меня стартовали иные проекты — группа «Комиссар», Лада Дэнс, «Стрелки», «Вирус».

О Поползновениях ВСТРОИТЬСЯ В СОВРЕМЕННЫЙ ШОУ-БИЗНЕС

— Стараюсь и мастерю так, чтобы трек стал известным. Но сегодня все кардинально поменялось. Ранее необходимо было иметь приборы (клавишные, гитары, барабаны), мочь резать на них, ведать нотную грамоту, владеть гласом — то есть быть музыкантом, чтобы ведать, какой звук брать, на какой-никакую кнопку поднажать. Чтобы сделать песню «под ключ», необходимо было сообщить от 1 000 до 5 000 $ и даже больше — за фанера песни, аранжировку и т. д. Тогда все вписывалось на магнитную фильм, а не на пк. Финансово это было общедоступно не всем. Потому шоу-бизнес был делом специалистов. Музыку мастерили артисты. Если ты вписывал ужасной трек, достижение-фирмы просто не выбрасывали это на носителях, и на радио это не скручивали. То есть достижение-фирмы и продюсеры были некоторым-то|определенным|неким фильтром — они не продергивали некачественный продукт. Сегодня все упростилось. Довольно приобрести недорогой пк, загрузить тама контрафактные программы, плагины и сообщить лично все это в веб. Применение плагинов и программ вытурено не на артистов, а на народные), которые ничего не ведают и не могут. Реклама плагинов оповещает: вам не необходимо ничего мочь и ведать, программа все за вас сделает — «оттюнит» глас и сделает справедливую гармонь. Изготовление музыки обратилось в компьютерное проектирование, оно сегодня ничего не стоит. Скоро уже нагрузка в веб будет желтым. Ранее был в моде кварто-квинтовый сфера... Кварто-квинтовый сфера не дозволяет петь на одной нотке. Если проверить все нынешние бестселлеры, то они базируются на синхронной гармоники, какая дозволяет кричать на одной нотке всю песню. Можно петь даже мимо нот, программа «Аутотюн» сама машинально установит тон и машинально ушлет всю фальш и неточности в пении. Сегодня живут миллионы «сонграйтеров». Среди моих известных подобных людей толпа. Все внезапно начали строчить песни. Два-тройка уроков на YouTube — и ты сонграйтер, артист и продюсер одновременно.

ОБ Триумфе

— Успех того или другого трека сегодня — это как забава в казино. Отдельные люди установливают на нуль и одолуют миллионы. С Иманбеком тот наиболее случай. Юноша, работавший «стрелочником» на жд станции, просто брал отделанный трек, «пичнул» (повысил. — Ред.) строй, подбросил иной бит. И по какой-никаким-то обстоятельствам, никто не знает, по какой-никаким, трек ударил. За три года его только на YouTube поглядели 280 млн юзеров. А вообще, это млрд прослушиваний по всему миру. Даже я, который давно в данной индустрии, не могу понять, почему люди начинают повально внимать тот или некоторой трек. Лет 30 назад довольно было угодить с порядочной песней на «Муз-ТВ», MTV и «Российское радио», которые слушала и посмотрела вся уругвай, и она априори становилась хитом.

За 70 лет, что есть мировой музыкальный шоу-бизнес, все мелодичные очередности, по которым формируются бестселлеры, по моему глубокому убеждению, кончили себя. Ничего нового мы уже не придумаем. Придумать сегодня таковую песню, как «Гостинница Калифорния», уже нельзя. Может показаться аналог, и все будут сообщать: «Это схоже на то, что уже было». Но ничего важного нового в популярной музыке придумать невозможно.

(Владимир Полупанов, «Доводы и факты», 16.08.23)

https://aif.ru/culture/person/napisala_do_zavtra_i_propala_velichkovskiy_o_dens_viruse_i_strelkah