Выставка «NFT. Придётся перейти» стала мостом в мир цифрового искусства и дополненной реальности

Майя Хоук вышла замуж в День всех влюбленных

Laibach выпустили танцевальный клип из нового альбома

Группа «Воскресение» показала концерт из Театра на Таганке и анонсировала финал своего акустического тура в Москве

Обзор: «Так ли она хороша как певица? Реакция на вокал Аллы Пугачёвой от проф. вокалиста»

Выставка «NFT. Придётся перейти» стала мостом в мир цифрового искусства и дополненной реальности

Выставка «NFT. Придётся перебежать» закончится с 18 февраля по 12 марта 2023 года в галерке «Тут на Таганке», ставшей целым концептуальным местом и для вещественного художества, и для цифрового художества. В экспозицию вместились 100 работ новичков и состоявшихся российских дизайнеру, скованных лейтмотивом «переосознание цифрового грядущего».

Организаторы выставки замечают, что «NFT. Придётся переключиться» - не просто заглавие, а провокационный манифест.

- Технологии часто встречают со скепсисом. Так было и с вебом, и с появлением фотоаппарата и электричества раньше. Теперь мир невозможно отрекомендовать без автомашин, социальных сетей и «Википедии». Прямо сейчас происходит переход на новые технологии. Мы не ратифицируем, что человечество не может обойтись без NFT, но пока не покажется технология более надёжная и подходящая, NFT останется с нами, - поведали они журналисту ProStars.

Мишень экспозиции - реклама прогрессивного цифрового художества и помощь отечественных живописцев. Также вернисаж продолжает дискуссию, сынициированную кураторами - Никитой Макеевым, Юлианой Мухой, Ксенией Горбатюк - в плане 2022 года «NFT.Стадия принятия».

Многие участники экспозиции утилизируют в своем творчестве нынешние технологии. Пример, Brickspacer (Степан Христофоров) - 24-летний медиахудожник и режиссер из Столицы, учредитель и распространитель крипто-арт движения в России. За 10 лет работы с компьюторной графикой он поспел посотрудничать с множеством увлекательных клиентов: ADER и Reebok, телеканалами 2х2 и «Пятница», «Yandex.Лавкой», «Буква-банком», МТС и даже Славой Марлоу. Участвовал в таких выставках как Collab.art.moment и Cosmoscowfair в Столице, Institut.co в Лондоне, WowSummit в Дубае, NeoShibuya в Город, Digital Art Collection в Берлине, How Art Museum в Китае. На выставке «NFT. Придётся перевалить» изображу работы медиахудожника «Eye» и «Chamera». Они представляют виды Столицы, пополненные фантастическими темами.

Живописец Kirill Rave (Кирилл Коблов) собственными работами окунает нас в «мир юзеров числовых технологий, где воплощаются все самые неустрашимые идеи и мечтания». Изучения на стыке добродетели гаджетов и неизменных перебоев рождают новую жизнь и свежее художество. Живописец совмещает числовое и физическое, используя обыкновенную для собственного поколения символику digital, улица-арта, а в качестве холста - разные небиологические материалы. Группа работ, презентованых на выставке, пронизана отыскиванием и познанием сути жизни.

Kirill Rave - соучастник Мероприятие в Германии, Испании, Столице и Чувашии в 2017-2022 годах. В 2020 году - претендент 1-й Столичной арт-премии.

Катя IOWA в коллаборации с дизайнером Stan Manch презентовала на выставке багаж, имеющиеся одновременно и в материальном, и в условном мирах.

- Возникновение в сфере NFT звезд сцены привлекает внимание населению и трудится на популяризацию и развитие технологии, - сообщают устроители.

Живописец и наблюдатель выставки Никита Макеев включил в экспозицию свою занятие «Новый фонтан».

- Это оклеенный главными тезисами CryptoPunks черепаха, посылающий нас к наиболее популярному реди-мейду, представленному Марселем Дюшаном в 1917 году. Чудик Дюшана позиционировался как «фонтан» для выставки Компании самосильных дизайнеров и впоследствии закончил переворот в мире художества - точно так же, как в настоящее время это сделала сбруя CryptoPunks. Именно она лакнула фундамент способности торговать числовыми активами, свершила переворот в мире цифрового арта через творение значения, - сообщил живописец.

Работы Antonio Lebedef - основоположника глитчсюрреализма - очень точно отражают концепцию выставки, в стенографическом смысле организовывая мостик между классическим и цифровым художеством. Живописец основывает собственные работы в реалистичном мире и воскрешает их в условном.