На NAMM Musikmesse рассказали, почему не стоит петь в России на английском и легко ли сделать звук, как у Scorpions

Интернациональная экспозиция сценического и студийного оснастки, установок, технологий и услуг для выполнения событий Prolight+Sound NAMM и встреча NAMM Musikmesse перестали в «Экспоцентре» с 16 по 18 сентября 2021 года. Важной частью действие обычно стала собрание для артистов и юных знатоков MuzzLab, в рамках которой исполнялись знаток-классы и дискуссии от док промышленности, блогеров, шоуменов и популярных артистов.

Огромный резонанс у посетителей выставки вызвало выступление основного редактора информативного учреждения ProStars Евгения Сафронова (на фото) на тему «Пиар и продвижение нового музыкального проекта: 5 достаточных усилий и 10 образцов дробных промахов», состоявшееся 18 сентября. По словам спикера, данная тема завоевала специальную насущность в период пандемии, когда - по результатам Единого изучения сферы культуры - падение денежных показателей цивилизованных индустрий завоевало грозящие масштабы, а квадрант впечатляющего предпринимательства упал на 80-90%.

- Обстановка, безусловно, ужасающая, - заметил докладчик. - Эпидемия ахнула по всем - и в первоначальную очередь не по звёздам, всё же имеющим отдельные скопления, а по тем, кто живет от гонорара до гонорара. Безусловно, богатые потери - слабая проблема, но стоит запомнить и о утратах всего сообщества. А искусство - это важнейший вид коммуникации, вразумительный только народам и во значительном устанавливающий их формирование. Эпидемия резко сократила эти коммуникации - в следствии замедлилось формирование компании, 10-ки млн. людей каждодневно не получают радость, которую обдаете именно вы - специалисты, труженики ветви. Потому очень главно, чтобы вы ощутили пандемию и опять могли радовать людей собственным художеством.

Разговаривая о специалистах в цивилизованных промышленностях, Евгений Сафронов особенно заметил роль страны:

- В распознавание от образной самодеятельности, в которой проявляют себя всё больше граждане, специалисты собственным делом получат на жизнь. Теперь это так мудрено, что многие уходят в какие-то иные установки, и это очень горько. Отдельным дозволяет удержаться на плаву государство, за что ему крупное благодарю. Денег выделяется много, приблизительно 600 миллиардов в год - и что-то из этих денег уходит созидателям. Теперь сообщат, что завязалось восстановление впечатляющих индустрий, но это не так - после целой победы над пандемией выходить на уровень 2019 года получится только через полтора-два года. Так что необходима очень больше обстоятельная поддержка страны.

Потом Евгений Сафронов по пунктам стал на тех шагах, которые нужно сделать актеру и его команде для пуска и развития своего проекта.

1. Установить портрет близкого и излюбленного человека, к которому вы обращаетесь - это ваша публика.

- Вся промышленность культуры построена на симпатии, - подчеркнул Евгений Сафронов. - Чем больше тебя обожают, тем больше ты получаешь. Потому не пожалейте времени на то, чтобы разузнать свою аудиторию, чего она хочет, о чем помешивает. Это не так просто - а если вы поспрашивайте прямо, то вам произнесут один, а размышлять будут иное. Необходимо разбираться, входить, разгадывать.

2. Установить стилистику проекта.

- Принципиален язычок, которым вы якшаетесь с комнатой, - увидел Евгений Сафронов. - Отдельные возгордятся своей «самобытностью» и тем, что они типо выдумали «свой манера», забывая, что даже наши нотки - это темперированный построеной, некоторый еще Иоганном Себастьяном Бахом. Творчество всегда основывается на огромном числе информации, построенною другими людами и которую ты перерабатываешь до тех пор, пока не поймёшь, что именно этот язычок будет доступен твоей аудитории.

Есть очень ослепительный и популярный образчик - группа «Шихан», построенная в все 1980-х. Заглавие группа заполучила от фильма Дэвида Линча с участием Стинга, музыкой которого интересовался творец группы, сильный бас-музыкант Сергей Катин (отец Елены Катиной). Зная это, легко постигнуть аудиторию группы и избранную сначало стилистику - трудоемкую утонче:нную музыку, ближную к арт-року. Хотя очень скоро стало ясно, что узкая комната подобных творений просто не отдает возможности для существования группы - и сооснователь коллектива Виктор Рыбин предложил сделать произношение на некоторую музыку: несложную, легкодоступную и веселую, пригодную для свободных тьмы. “Сенегал Лимония”, “Море пива” и иные песни очень скоро вывели в топ группу с тем же прозванием и формулой. Образчик показателен, но все же смена стилистики в скачке - дело очень хлопотное и неприятнейшее, лучше подобные багаж оприделять загодя.

3. Выдумать заглавие проекта.

- Вы сможете препарировать свое имя и придумывать псевдонимы, - заметил Евгений Сафронов, - но в всяком случае, прежде, чем утилизировать заглавие, нужно его испробовать на фокус-покус-команде - комфортно ли его произносить, легко ли оно принимается на слух? В названии в совершенстве обязано быть 1-2 слова, в любом по 1-2, максимум 3 слога. Исключения есть, но они недюжинны. Не поленитесь испробовать, легко ли будет вас отыскать в вебе, не исчезнитесь ли в похожих словах.

4. Зафиксировать заглавие проекта и URL.

- Заглавие или имя - это ваш общетоварный символ, его необходимо фиксировать в Роспатенте как можно скорее, - пояснил Евгений Сафронов. - Забавно удалось с категорией На-На, какая, выяснив, что URL с их званием уже зарегистрирован, решила не тратить мощь и средства на его выкуп, а употреблять адрес na-nax.com - хотя, это отвечало неподражаемой образце Город Алибасова. А команде «УмаТурман» для подписания договора c Warner Music пришлось вообще менять заглавие на Uma2rman. Невзирая на трудности, все они сумели продлить труд, но вообще о сходных багажах также лучше размышлять загодя.

5. Скопить команду и завязать занятие.

- Этот этап может быть и первоначальным - как пойдёт!

Далее колонка сообщил, что не необходимо поделать актеру при продвижении.

1. Полагаться скоро и много получать.

- Денег в промышленности всё менее, как уже было произнесено выше, - напомнил Евгений Сафронов. - Необходимо свыкнуть к идеи, что даже если и уродится получать, то всё необходимо будет и далее прокладывать в дело. Но средства к вам смогут пойти пример, от богатых родственников, мужей - это очень излито. На билетах смогут получать неужели что звезды, особенно в Столице, где невообразимая соперничество.

2. Рассчитывать только на себя.

- Один артист или создатель вообще не может ничего сделать, - направил Евгений Сафронов. - Зрелищная промышленность коллективна, очень значительное молит от тех, кто вблизи с вами. Поглядите на несложную схему, - из чего находится успех? Мы сплачиваем обстоятельства в четыре группы:

• Персона исполнителя – это вы, ваши дарования, характер, милость;
• Авторский контент – слова, музыка, изображения, которые вы организовываете сами или берете от автора (непременно озагсенными приемами);
• Маркетинг – компетентная работа людей;
• Продвижение – также компетентная работа, но уже иных людей.

Недоделки по одному из течений тащат книзу целиком проект, как следовательно на схеме.

3. Недооценивать собственные мощь, опасаться общества.

- Убежденность, граничащая с безумством, обязательна как для артиста, так и для клерка. Чем почаще вы сходите на сцену и коммуницируете с публикой, тем лучше - только так отрабатывается компетентный, даже если вас освистают. Элтон Иван часто и с теплотой упоминает собственные первоначальные проигрышные концерты и то, как однажды ему даже швырнули помидором в голову. Эти прoигрыши посодействовали ему постигнуть, куда передвигаться далее.

4. Переоценивать собственные мощь, ненавидеть публику.

- Поглядите на диаграмма, парирующий культуру народонаселения решетка за последние века - популяция выросла в 4 раза, а вот средний уровень культуры обязательно падает. Молодёжь склонно к все больше простому искусству. Кому-то это может не влюбиться, но много менять направление невозможно. Хотя можно и необходимо это познание утилизировать - не поднимать в позу «неоцененного гения», а трудиться с комнатой, важной перед вами, увеличивать уровень её культуры. Но вы не сможете этого сделать, если будете аудиторию ненавидеть, так что её надо, как я уже сообщал выше, любить.

5. Переоценивать важность пиара.

- По схеме выше мы испытываем, что PR имеет серьёзное свойство, но с подмогою одного только этого условия еще ни один проект не завоевал преуспевания, - сообщил Евгений Сафронов. - Успешные проекты деятельно пиарятся, но в них непременно есть и иные образующие - артист и его привлекательность, познание слога, знание трудиться с публикой; творцы, которые создали для него творенья; люди, которые творили для него манера. Безусловно, в свое время Юрий Айзеншпис - скорее в шуточку - сообщал, что он может заставить даже лампионный столб. Это вероятно, но очень недешево, а значит - безвыгодно. Зато если у человека есть способность, привлекательность и стиль, его заставить очень дешевле. Потому ни один почитающий себя продюсер не будет развивать «лампионные столбики» - незачем.

6. Не смотреть за мероприятиях в мировой промышленности.

- Для нас очень главно смотреть за мировой мелодической промышленностью хотя бы потому, что размеры русской промышленности в сто раз менее североамериканской, и мы всегда повторяем всё, что происходит у них, но с огромным запозданием, - установил Евгений Сафронов. - В 1999-м Александр Толмацкий восторженно говорил, какой-никаким будет победа рэпа в России дословно через двух лет, и какой-никаким хорошим руководителем линии станет его сын. Безусловно, Шкет был первоначальным глобальным исполнителем рэпа в России, но до бума этого движения в стране было еще очень и очень далеко: к сожалению, ни проект, ни деятель до этого не доиграли. Вывод несложной: необходимо пристально учить, что там у них, но соображать, что происходит тут у нас, и пробовать уволить, когда те или другые тренды до нас дойдут.

7. Петь на британском слоге.

- Англосаксы - один из наиболее развитых люди решетка, они сочиняют большинство в США, Канаде, Великобритании - финансовых лидерах вселенной, - зачислил Евгений Сафронов. - Сообразно, в шоу-коммерциале песни на британском высокомерничали направление ещё на заре грамзаписи и радио - в 1910-е годы, и классифицирование IFPI до сих пор раздельно обдумывает мировой репертуар, который регистрируется на англосакс(онс)ком для всего решетка, местные репертуары всех краев и ещё маленький (несколько %) лучший сектор, имеющий сначало международный нрав. Англосаксонский продолжает довлеть, но стоит устремить внимание на то, что наиболее исполняемая в мире в XX веке песня написана все же по-испански - это «Besame mucho». Испанский язычок — следующий в мире по распространенности, и можно допустить, что шпанская музыка будет бряцать все плотнее и почаще. Все меняется – и уже теперь мы видим, что крупнейший стриминг Spotify базируется в Швеции, а в чартах всех государств всё больше участка занимает музыка на местных и некоторых языках. Это направление 2020-х, и неразумно теперь пробовать претендовать с американцами на их поле.

Не необходимо позабывать и то, что российский язычок занимает 6-8 пространство в мире по распространенности, его разумеют возле 300 млн. человек. При этом в России больше ста национальностей, сторублевки и тыщи зрительских ниш. Если смотреть за трендами, можно дивно подняться в топе. Добрый образчик - Мияги и Окончание, «кальян-рэп» каких оправдывается на русском, но с ментальной привязкой к Кавказу, какая и обеспечила успех. Завтра появятся и иные тренды - улавливаете их для того, чтобы возглавлять чарты.

В английской сфере наши временами имеют успех, но очень редко. Пример, Алла Пугачева и Борис Гребенщиков пострадали фиаско. Одна из наилучших, на мой взгляд, российских английских групп Jack Wood достигнула многого за 10 лет, обозначала и в Гамбурге и в Гластонбери – но я с горестью думаю, что это максимум для группы из России. Можно полагать неужели что на пристойные, но маленькие клубы со посредственным и ненадёжным гонораром: соперничество на английском базаре запредельна.

8. Накручивать музыку.

- Выше мы постигнули, что в ближайшие годы полагать на увеличение культуры аудитории мы не можем. Будьте легче! К образчику, вокально-приборная музыка проще для восприятия, чем исключительно певческая или приборная, песни не соответственны быть очень длинными, в них не потребуются трудоемкие модуляции в тональности третьей степени родства - и так дальше.

8. Игнорировать бардовские и пограничные полномочия.

- Невзирая на то, что полномочия выясняют в момент творения творения, без регистрации, всегда здорово инвертировать на это внимание именно в начале работы, и решать несложные мероприятия для сосредоточению кремнистый итогов - подписывать договоры с членами группы, творцами, композиторами, завлеченными исполнителями. Отлично бы сразу заключить соглашение и с издательством, а если пока рановато - с Отечественным бардовским бражкой. Это облегчит задачку определения ваших творений. - подчеркнул Евгений Сафронов. - В спросах невиновен не надо полагать на дружбу и домашней отношения. Представлялось бы, «Братья Подкраска» - трой~, куда уж ближе - но даже между ними стался конфликт из-за бардовских невиновен.

9. Платить и хватать средства без доказательств.

- Важно соображать, что средства платятся не просто так. Покупатель и торговец смогут не постигнуть друг друга второпях – а в следствии перегрызться. Необходимо ли это? Фиксируйте все подробно на бумаге Рукой или в электрической почте.

10. Не ведать законы.

- Созидательные люди часто боятся законов. Но если вы профи, то познание законодательства дает вам возможность и в распре, и даже в потасовке наименовать заметку, на которую нарывается соперник. Вы даже отрекомендовать себе не сможете, как это на него воздействует.

11. Учиться политикой.

- Политика, то есть, война за власть - наиболее ответственная и сложная сфера деловитости в мире. Даже наиболее опытные и профессиональные люди в безжалостнейшей схватке часто проигрывают, утрачивают позиции и даже жизнь. Куда уж тут творческим народам, наивным и наивным, верующим в справедливость - их а сразу утилизируют вовсе не так, как им желалось бы. Созидательны похалтурить по заказу политиков - не грешок, это очень даже здорово и рентабельно. Но самим учиться данным не необходимо.

12. Игнорировать новости промышленности.

- Игнорировать новости — это же неразумно. - подбил Евгений Сафронов. Непременно следите за всеми достижениями противников и приятелей, сегодняшними трендами и обзорами - на огромнейшем в впечатляющих промышленностях Ориентальной Европы новостном портале intermedia.ru, безусловно.

Свое воззрение о продвижении мастеров в современной мелодической промышленности заявил также продюсер Леонид Величковский:

- Безусловно, я не так оптимистичен, как Евгений. Идет полное введение создания музыки в демос, песни теперь не сочиняет только бездеятельный. У любого дома стоит мини-школа, для творения треков уже не необходимо ведать нотную грамоту. Это приводит к этому, что в русскоязычном области появляется тыща песен в день, а в всемирном - 55 тысяч. Стать звездой в наше время невозможно даже при содействия пиара и продвижения, возможность этого равновелика миллионному выигрышу в казино. Я знаю людей, которые в пиар и продвижение вбухивали миллионы — и все это ретировалось в песок.

Леонид Величковский

Предприниматель, продюсер, музыкальный издатель, председатель факультета «Маркетинг в сладкоголосом коммерциале и промышленности отдыха» бизнес-школы RMA Валерий Мифодовский 16 сентября сообщил об результативных стратегиях позиционирования комедиантов. По словам спикера, зрители уже давно выучилась игнорировать рекламу, поскольку каждодневно спихивается со очень великим размером информации. Единственный метод пробиться через эту предохрану - оборудовать маркетинговое известие какой-либо впечатлением.

– Другой пионер с хакнутым софтом считает себя музыкантом, временами даже певцом. Ранее, чтобы поделать гитарный звук как у группы Scorpions, надо было иметь стойку устройств на несколько приборов, руки и мозги. Цена входа в индустрию была высокой, кто-то даже торговал квартиру в Столице, чтобы приобрести технику. Теперь же музыка обходится не дороже, чем любое хобби, – сообщил специалист.

Он также приметил, что независимых ниш в музыке просто не есть, и артистам нужно претендовать друг с ином, в том числе и за счет позиционирования. По мнению знатока, многие ошибочно полагают, что размещение – это только наружний вид и стиль артиста, тогда как на самом деле это то воззрение об актере и его особенности, какое сформировывается в головах людей. Потому самое краткое решение позиционирования, какое привел специалист, - «доказанное выгодное различие».

Основатель компании «Event-юристконсульты» Татьяна Петровская рассказала о том, как можно утилизировать бардовские и пограничные компетенция в музыке, на знаток-классе 17 сентября. Свою речь она начала с напоминания о том, что по нормам ГК РФ мелодические творения охраняются, если владеют 2 особенностями – представляются результатами созидательной деловитости и показаны в беспристрастной фигуре.

– Творчество – это умственная активность человека в области литературы и художества, командированная на творение следствия умственной делу. Созидательная активность предполагается особенно как умственная.

Значительным чертой объекта бардовского компетенция также представляется его оригинальность, при этом действует презумпция уникальности. Уникальным творение считается с момента сотворения его автором и до тех пор, пока не подтверждено, что творение не представляется уникальным.

Законный охране подлежат все составляющие и доли музыкального творенья – мелодия, гармония и ритм, заглавие. Аранжировки и отделки также подлежат правовой охране как выводные труда.

Чужие бардовские и соседственные власть необходимо почитать и не отступать, а собственные – мочь отстаивать и отстаивать, - закончила Татьяна Петровская.

Диджитал-продюсер, блогер, учредитель музыкального издательства DNK Music и селебрити-учреждения Didenok Team Кирилл Диденок сообщил о проведении маркетинговых кампаний с участием блогеров и звезд. В начале спичи он напомнил присутствующим, что при службе с блогерами и звездами всегда нужно сочинять портрет аудитории, а также разбирать, где эта публика употребляет контент и декламирует новости про музыку. На последующем рубеже нужно обмыслить различные форматы контактов с комнатой в зависимости от площадок медиапотребления. По мнению знатока, преимущественно, чтобы путь артиста к знаменитости был обдуманным и, как это ни удивительно, длинным.

– Мы часто ведаем мастеров-однодневок, которые обретают неверные решения во имя того, чтобы однажды очутиться в чартах. Затем они вправду закатывают в эти чарты, но только на три недельки, и больше не ворочаются. Угодить в чарты – это значительный пунктик для всякого артиста, но куда главнее иметь свую аудиторию, – разъяснил специалист.

В качестве счастливого примера позиционирования директор по развитию DNK Music Тимур Тахаутдинов привел историю Клавы Коки. Так, по его словам, знание блога в какой-то момент стало для певицы спасением, потому что помогло завлечь подходящей аудиторию. Теперь у певицы больше 7 млн подписчиков в Instagram.

Тимур Тахаутдинов сообщил о монетизации в музыке после пандемии. По словам знатока, музыкальный рынок теперь находится в постоянной трансформации. Числовая распределение - второстепенный по величине родник прибылей артиста после выступлений, и перед любым лейблом стоит задача предельной монетизации имеющихся вариантов и размеров неповинен.

В числе иных спикеров MuzzLab - экс-директор по менеджменту «Warner Music Россия» Александр Каспаров; саунд-продюсер, звукоинженер «Vi-Sound» Studio Денис Колесников; директор адвокатского учреждения «Музконтракт» Александр Кондратенко; talent-директор и учредитель учреждения Rise Up Михаил Мазунов; директор Алёны Портняжка Татьяна Шексо; генеральный директор учреждения Pilot-Promo и ресурса Russhow.biz Константин Чертов и многие иные.

NAMM Musikmesse 2021 в очередной раз показал, что мелодической промышленностью деятельно заниматся и специалисты, и широкая толпа. Последующая экспозиция состоится в сентябре 2022 года: она в целой мере представит, как эпидемия воздействовала на российский и мировой музыкальный бизнес, и, вероятно, пометит новый завиток развития промышленности.