На NAMM Musikmesse рассказали, почему не стоит петь в России на английском и легко ли сделать звук, как у Scorpions

Интернациональная салон сценического и студийного оснастки, установок, технологий и услуг для выполнения событий Prolight+Sound NAMM и показ NAMM Musikmesse прекратились в «Экспоцентре» с 16 по 18 сентября 2021 года. Важной частью действия обычно стала совещание для артистов и юных профессионалов MuzzLab, в рамках которой исполнялись знаток-классы и дискуссии от док промышленности, блогеров, шоуменов и популярных артистов.

Огромный резонанс у посетителей выставки вызвало выступление основного редактора информативного учреждения ProStars Евгения Сафронова (на фото) на тему «Пиар и продвижение нового музыкального проекта: 5 нужных операций и 10 образцов дробных промахов», состоявшееся 18 сентября. По словам спикера, данная тема заслужила специальную насущность в период пандемии, когда - по результатам Единого изучения сферы культуры - падение экономических показателей цивилизованных индустрий зополучило грозящие масштабы, а директриса впечатляющего предпринимательства упал на 80-90%.

- Положение, безусловно, ужасающая, - заметил докладчик. - Эпидемия ахнула по всем - и в первоначальную очередь не по звёздам, всё же имеющим отдельные скопления, а по тем, кто живет от гонорара до гонорара. Безусловно, богатые потери - слабая проблема, но стоит запомнить и о утратах всего братии. А искусство - это важнейший вид коммуникации, вразумительный только народам и во значительном устанавливающий их формирование. Эпидемия резко сократила эти коммуникации - в следствии замедлилось формирование братии, 10-ки млн. людей каждодневно не получают радость, которую дышите именно вы - специалисты, труженики ветви. Потому очень главно, чтобы вы испытать пандемию и опять могли радовать людей собственным художеством.

Разговаривая о специалистах в развитых промышленностях, Евгений Сафронов особенно заметил роль страны:

- В признак от образной самодеятельности, в которой проявляют себя всё больше народа, специалисты собственным делом получат на жизнь. Теперь это так мудрено, что многие уходят в какие-то иные установки, и это очень горько. Кое-каким дозволяет удержаться на плаву государство, за что ему немалое благодарю. Денег выделяется много, приблизительно 600 миллиардов в год - и что-то из этих денег уходит творцам. Теперь сообщат, что стартовало восстановление впечатляющих индустрий, но это не так - после целой победы над пандемией выходить на уровень 2019 года выйдет только через полтора-два года. Так что потребна очень больше основательная поддержка страны.

Потом Евгений Сафронов по пунктам стал на тех шагах, которые нужно сделать музыканту и его команде для пуска и развития своего проекта.

1. Установить портрет близкого и излюбленного человека, к которому вы обращаетесь - это ваша помещение.

- Вся промышленность культуры построена на симпатии, - подчеркнул Евгений Сафронов. - Чем больше тебя обожают, тем больше ты получаешь. Потому не пожалейте времени на то, чтобы разузнать свою аудиторию, чего она хочет, о чем грезит. Это не так просто - а если вы поспрашивайте прямо, то вам произнесут одна, а размышлять будут иное. Необходимо разбираться, входить, разгадывать.

2. Установить стилистику проекта.

- Принципиален язычок, которым вы знаетесь с комнатой, - увидел Евгений Сафронов. - Отдельные возгордятся своей «самобытностью» и тем, что они типо разработали «свой манера», забывая, что даже наши нотки - это темперированный построеной, некоторый еще Иоганном Себастьяном Бахом. Творчество всегда зиждется на огромном числе информации, сотворенной другими народами и которую ты перерабатываешь до тех пор, пока не поймёшь, что именно этот язычок будет доступен твоей аудитории.

Есть очень ослепительный и популярный образчик - группа «Бархан», сделанная в баста 1980-х. Заглавие группа заполучила от фильма Дэвида Линча с участием Стинга, музыкой которого интересовался творец группы, сильный бас-музыкант Сергей Катин (отец Елены Катиной). Зная это, легко постигнуть аудиторию группы и избранную сначало стилистику - трудоемкую утонче:нную музыку, ближную к арт-року. Хотя очень скоро стало ясно, что односторонняя помещение подобных творений просто не отдает возможности для существования группы - и сооснователь коллектива Виктор Рыбин предложил сделать говор на некоторую музыку: несложную, легкодоступную и веселую, подобающую для свободных тьмы. “Сенегал Лимония”, “Море пива” и иные песни очень скоро вывели в топ группу с тем же прозванием и формулой. Образчик показателен, но все же смена стилистики в скачке - дело очень хлопотное и неприятнейшее, лучше подобные багаж оприделять загодя.

3. Выдумать заглавие проекта.

- Вы сможете препарировать свое имя и придумывать псевдонимы, - заметил Евгений Сафронов, - но в всяком случае, прежде, чем употреблять заглавие, нужно его испробовать на фокус-покус-команде - комфортно ли его произносить, легко ли оно принимается на слух? В названии в совершенстве обязано быть 1-2 слова, в любом по 1-2, максимум 3 слога. Исключения есть, но они редкостны. Не поленитесь испробовать, легко ли будет вас отыскать в вебе, не исчезнитесь ли в похожих словах.

4. Зафиксировать заглавие проекта и URL.

- Заглавие или имя - это ваш общетоварный символ, его необходимо расписывать в Роспатенте как можно скорее, - пояснил Евгений Сафронов. - Забавно удалось с категорией На-На, какая, выяснив, что URL с их именем уже зарегистрирован, решила не тратить мощь и средства на его выкуп, а употреблять адрес na-nax.com - хотя, это отвечало незабываемой ладе Город Алибасова. А команде «УмаТурман» для подписания договора c Warner Music пришлось вообще менять заглавие на Uma2rman. Невзирая на трудности, все они сумели продлить службу, но вообще о аналогичных добре также лучше размышлять загодя.

5. Скопить команду и завязать занятие.

- Этот этап может быть и первоначальным - как пойдёт!

Далее председатель сообщил, что не необходимо сделать музыканты при продвижении.

1. Полагаться скоро и много получать.

- Денег в промышленности всё менее, как уже было произнесено выше, - напомнил Евгений Сафронов. - Необходимо свыкнуть к идеи, что даже если и получится получать, то всё необходимо будет и далее вматывать в дело. Но средства к вам смогут пойти пример, от богатых родственников, мужей - это очень испущено. На билетах смогут получать неужели что звезды, особенно в Столице, где неимоверная соперничество.

2. Рассчитывать только на себя.

- Один артист или создатель вообще не может ничего сделать, - направил Евгений Сафронов. - Зрелищная промышленность коллективна, очень значительное молит от тех, кто вблизи с вами. Поглядите на несложную схему, - из чего значится успех? Мы спаиваем условия в четыре группы:

• Персона исполнителя – это вы, ваши дарования, характер, милость;
• Авторский контент – слова, музыка, изображения, которые вы основываете сами или зарабатываете от автора (непременно озагсенными приемами);
• Руководство – умелая работа людей;
• Продвижение – также компетентная работа, но уже иных людей.

Недоделки по одному из течений переживают книзу целиком проект, как следовательно на схеме.

3. Недооценивать собственные мощь, опасаться общества.

- Убежденность, граничащая с безумством, обязательна как для артиста, так и для клерка. Чем гуще вы сходите на сцену и коммуницируете с публикой, тем лучше - только так отрабатывается мастерством, даже если вас освистают. Элтон Иван часто и с теплотой упоминает собственные первоначальные неуспешные концерты и то, как однажды ему даже кинули помидором в голову. Эти проигрышными посодействовали ему постигнуть, куда передвигаться далее.

4. Переоценивать собственные мощь, ненавидеть публику.

- Поглядите на кривая, парирующий культуру народонаселения решетка за последние века - популяция выросла в 4 раза, а вот средний уровень культуры неминуемо падает. Молодёжь склонен к все больше простому искусству. Кому-то это может не влюбиться, но заметно видоизменить направление невозможно. Хотя можно и необходимо это познание употреблять - не поднимать в позу «неоцененного гения», а трудиться с комнатой, важной перед вами, увеличивать уровень её культуры. Но вы не сможете этого сделать, если будете аудиторию ненавидеть, так что её надо, как я уже сообщал выше, любить.

5. Переоценивать важность пиара.

- По схеме выше мы испытываем, что PR имеет серьёзное свойство, но с поддержкою одного только этого момента еще ни один проект не достиг преуспевания, - сообщил Евгений Сафронов. - Успешные проекты деятельно пиарятся, но в них непременно есть и иные образующие - артист и его благодать, познание языка, знание трудиться с публикой; творцы, которые создали для него творенья; люди, которые организовывали для него манера. Безусловно, в свое время Юрий Айзеншпис - скорее в шуточку - сообщал, что он может заставить даже эркерный столб. Это вероятно, но очень недешево, а значит - безвыгодно. Зато если у человека есть способность, привлекательность и стиль, его заставить очень дешевле. Потому ни один почитающий себя продюсер не будет раскатывать «лампионные столбики» - незачем.

6. Не смотреть за мероприятиями в мировой промышленности.

- Для нас очень главно смотреть за мировой мелодической промышленностью хотя бы потому, что размеры русской промышленности в сто раз менее южноамериканской, и мы всегда повторяем всё, что происходит у них, но с огромным запозданием, - установил Евгений Сафронов. - В 1999-м Александр Толмацкий восторженно говорил, какой-никаким будет победа рэпа в России дословно через плохо лет, и какой-никаким важнецким руководителем линии станет его сын. Безусловно, Шустрик был первоначальным общественным исполнителем рэпа в России, но до бума этого движения в стране было еще очень и очень далеко: к сожалению, ни проект, ни деятель до этого не доиграли. Вывод несложной: необходимо пристально учить, что там у них, но соображать, что происходит тут у нас, и пробовать уволить, когда те или некоторый тренды до нас дойдут.

7. Петь на англосакс(онс)ком слоге.

- Англосаксы - один из наиболее цивилизованных люди решетка, они сочиняют большинство в США, Канаде, Великобритании - народнохозяйственных лидерах земли, - зачислил Евгений Сафронов. - Сообразно, в шоу-коммерциале песни на англосакс(онс)ком высокомерничали направление ещё на заре грамзаписи и радио - в 1910-е годы, и классифицирование IFPI до сих пор раздельно обдумывает транснациональный репертуар, который заносится на англосакс(онс)ком для всего решетка, местные репертуары всех краев и ещё маленький (несколько %) лучший участок, имеющий сначало международный нрав. Англосаксонский продолжает довлеть, но стоит устремить внимание на то, что наиболее исполняемая в мире в XX веке песня написана все же по-испански - это «Besame mucho». Испанский язычок — второстепенный в мире по распространенности, и можно допустить, что шпанская музыка будет бряцать все почаще и гуще. Все меняется – и уже теперь мы ведаем, что крупнейший стриминг Spotify базируется в Швеции, а в чартах всех держав всё больше участка занимает музыка на местных и некоторых языках. Это направление 2020-х, и неразумно теперь пробовать претендовать с американцами на их поле.

Не необходимо позабывать и то, что российский язычок занимает 6-8 пространство в мире по распространенности, его разумеют возле 300 млн. человек. При этом в России больше ста национальностей, сторублевки и тыщи зрительских ниш. Если смотреть за трендами, можно фантастично подняться в топе. Добрый образчик - Мияги и Окончание, «кальян-рэп» каких выполняется на русском, но с ментальной привязкой к Кавказу, какая и обеспечила успех. Завтра появятся и иные тренды - улавливаете их для того, чтобы возглавлять чарты.

В английской сфере наши временами имеют успех, но очень редко. Пример, Алла Пугачева и Борис Гребенщиков пострадали фиаско. Одна из наилучших, на мой взгляд, российских английских групп Jack Wood достигнула многого за 10 лет, ходила и в Гамбурге и в Гластонбери – но я с горестью думаю, что это максимум для группы из России. Можно полагать неужели что на солидные, но маленькие клубы со посредственным и ненадёжным гонораром: соперничество на английском базаре запредельна.

8. Накручивать музыку.

- Выше мы постигнули, что в ближайшие годы полагать на увеличение культуры аудитории мы не можем. Будьте легче! К образцу, вокально-приборная музыка проще для восприятия, чем исключительно певческая или приборная, песни не соответственны быть очень длинными, в них не потребуются трудоемкие модуляции в тональности третьей степени родства - и так дальше.

8. Игнорировать бардовские и пограничные полномочия.

- Невзирая на то, что компетенция выясняют в момент творения творенья, без регистрации, всегда здорово перевертывать на это внимание именно в начале работы, и решать несложные планы для сосредоточения креативных плодов - подписывать договоры с членами группы, творцами, композиторами, завлеченными исполнителями. Отлично бы сразу заключить соглашение и с издательством, а если пока рановато - с Русским бардовским сообществом. Это облегчит задачку узнавания ваших творений. - подчеркнул Евгений Сафронов. - В задачах неповинен не надо полагать на дружбу и домашней отношения. Представлялось бы, «Братья Нагруем» - пара, куда уж ближе - но даже между ними пришелся конфликт из-за бардовских невиноват.

9. Платить и хватать средства без доказательств.

- Важно соображать, что средства платятся не просто так. Покупатель и торговец смогут не постигнуть друг друга второпях – а в следствии перегрызться. Необходимо ли это? Фиксируйте все подробно на бумаге Лапой или в электрической почте.

10. Не ведать законы.

- Креативные люди часто боятся законов. Но если вы специалист, то познание законодательства дает вам возможность и в распре, и даже в свалке наименовать заметку, на которую нарывается соперник. Вы даже отрекомендовать себе не сможете, как это на него воздействует.

11. Учиться политикой.

- Политика, то есть, война за власть - наиболее ответственная и сложная сфера деле в мире. Даже наиболее опытные и профессиональные люди в беспощаднейшей схватке часто проигрывают, скидывают позиции и даже жизнь. Куда уж тут творческим людам, наивным и наивным, верующим в справедливость - их а сразу утилизируют вовсе не так, как им желательно бы. Созидательны потрубить по заказу политиков - не недостаток, это очень даже здорово и рентабельно. Но самим учиться сим не необходимо.

12. Игнорировать новости промышленности.

- Игнорировать новости — это же неразумно. - подбил Евгений Сафронов. Непременно следите за всеми достижениями конкурентов и приятелей, сегодняшними трендами и обзорами - на наикрупнейшем в впечатляющих промышленностях Ориентальной Европы новостном портале intermedia.ru, безусловно.

Свое воззрение о продвижении мастеров в современной мелодической промышленности заявил также продюсер Леонид Величковский:

- Безусловно, я не так оптимистичен, как Евгений. Идет полное сеяние создания музыки в демос, песни теперь не чиркает только бездеятельный. У любого дома стоит мини-заведение, для сотворения треков уже не необходимо ведать нотную грамоту. Это приводит к этому, что в русскоязычном разделе появляется тыща песен в день, а в крупном - 55 тысяч. Стать звездой в наше время невозможно даже при поддержки пиара и продвижения, возможность этого одинакова миллионному выигрышу в казино. Я знаю людей, которые в пиар и продвижение класли миллионы — и все это ретировалось в песок.

Леонид Величковский

Предприниматель, продюсер, музыкальный издатель, колонка факультета «Маркетинг в мелодическом коммерциале и промышленности отдыха» бизнес-школы RMA Валерий Мифодовский 16 сентября сообщил об результативных стратегиях позиционирования комедиантов. По словам спикера, комната уже давно обучилась игнорировать рекламу, поскольку каждодневно встречается со очень большущим размером информации. Единственный метод пробиться через эту предохрану - уснастить маркетинговое известие какой-либо впечатлением.

– Другой пионер с хакнутым софтом считает себя музыкантом, временами даже певцом. Ранее, чтобы сделать гитарный звук как у группы Scorpions, надо было иметь стойку устройств на несколько приборов, руки и мозги. Цена входа в индустрию была высокой, кто-то даже торговал квартиру в Столице, чтобы приобрести технику. Теперь же музыка обходится не дороже, чем любое хобби, – сообщил специалист.

Он также подметил, что беглых ниш в музыке просто не есть, и артистам нужно претендовать друг с ином, в том числе и за счет позиционирования. По мнению знатока, многие ошибочно полагают, что размещение – это только наружний вид и стиль артиста, тогда как на самом деле это то воззрение об актере и его особенности, какое сформировывается в головах людей. Потому самое краткое устройство позиционирования, какое привел специалист, - «доказанное выгодное признание».

Основатель компании «Event-адвокаты» Татьяна Петровская рассказала о том, как можно утилизировать бардовские и соседные полномочия в музыке, на знаток-классе 17 сентября. Свою речь она начала с напоминания о том, что по нормам ГК РФ мелодические создания охраняются, если владеют 2-я чертами – представляются результатами созидательной работы и обнаружены в беспристрастной фигуре.

– Творчество – это умственная активность человека в области литературы и художества, указанная на творение итога умственной деловитости. Созидательная активность предполагается особенно как умственная.

Значительным качеством объекта бардовского карт-бланш также представляется его оригинальность, при этом действует презумпция уникальности. Уникальным творение считается с момента творенья его автором и до тех пор, пока не подтверждено, что творение не представляется уникальным.

Законный охране подлежат все части и доли музыкального труда – мелодия, гармония и ритм, заглавие. Аранжировки и шлифовки также подлежат правовой охране как выводные труда.

Чужие бардовские и пограничные карт-бланш необходимо почитать и не отступать, а собственные – мочь отстаивать и отстаивать, - закончила Татьяна Петровская.

Диджитал-продюсер, блогер, учредитель музыкального издательства DNK Music и селебрити-учреждения Didenok Team Кирилл Диденок сообщил о проведении маркетинговых кампаний с участием блогеров и звезд. В начале спичи он напомнил присутствующим, что при службе с блогерами и звездами всегда нужно сочинять портрет аудитории, а также разбирать, где эта зрители употребляет контент и разбирает новости про музыку. На последующем шаге нужно обмыслить различные форматы контактов с комнатой в зависимости от площадок медиапотребления. По мнению знатока, преимущественно, чтобы путь артиста к знаменитости был обдуманным и, как это ни удивительно, долговременным.

– Мы часто ведаем актеров-однодневок, которые зачисляют ложные решения во имя того, чтобы однажды очутиться в чартах. Затем они вправду закатывают в эти чарты, но только на три недельки, и больше не ворачиваются. Угодить в чарты – это значительный пунктик для всякого артиста, но куда главнее иметь свую аудиторию, – разъяснил специалист.

В качестве благополучного примера позиционирования директор по развитию DNK Music Тимур Тахаутдинов привел историю Клавы Коки. Так, по его словам, знание блога в какой-то момент стало для певицы спасением, потому что помогло завлечь надобную аудиторию. Теперь у певицы больше 7 млн подписчиков в Instagram.

Тимур Тахаутдинов сообщил о монетизации в музыке после пандемии. По словам знатока, музыкальный рынок теперь находится в постоянной трансформации. Числовая распределение - дальнейший по величине родник прибыли артиста после выступлений, и перед любым лейблом стоит задача предельной монетизации имеющихся вариантов и размеров неповинен.

В числе иных спикеров MuzzLab - экс-директор по менеджменту «Warner Music Россия» Александр Каспаров; саунд-продюсер, звукоинженер «Vi-Sound» Studio Денис Колесников; директор адвокатского учреждения «Музконтракт» Александр Кондратенко; talent-директор и учредитель учреждения Rise Up Михаил Мазунов; руководитель Алёны Портной Татьяна Шексо; генеральный директор учреждения Pilot-Promo и ресурса Russhow.biz Константин Чертов и многие иные.

NAMM Musikmesse 2021 в очередной раз показал, что мелодической промышленностью деятельно заниматся и специалисты, и широкая толпа. Должно экспозиция состоится в сентябре 2022 года: она в целой мере представит, как эпидемия воздействовала на российский и мировой музыкальный бизнес, и, вероятно, отметит новый завиток развития промышленности.