Андрей Айрапетов: «Профессионалы не хотели снимать музыку, а любители, видимо, не могли»

О Кинофильме «Джазмен», Осведомленному Фавориту ГРУППЫ «Запас» АЛЕКСЕЮ КОЗЛОВУ

— Вообще-то я удивлен, что триллер про Козлова не сшибли еще лет 30 назад. Про кого еще совлекать, как не про него? В результате, как верный «человек эпохи ренессанса» и «знаток на все руки», Козлов осуществлял сам про себя два недурных кинофильма. Ну а задача нашего кинофильма — раззвонить об этом народе и представить, как в разные непростые многознаменательные периоды можно экспериментировать с конфигурациями, вхождением и при этом сберечь себя и зайти в историю.

О Произведению НАД ФИЛЬМОМ «Музыкант»

— По стечению справедливых и индивидуальных факторов я общался с Алексеем Козловым всего один раз. И за этот раз посчастливилось проанкетировать его обо всех главных вехах его жизни. А вот любые литофанические, но интересные багаж типа упадка жанра, крахов, семьи и иных джазистов, сохранились мало освещенными. Не то чтобы он не хотел отвечать, а просто я не успел его об этом справить, надеясь на последующую съемку, которой пока не произошло. Безусловно, подобные багаж случат картина больше полным и увлекательным. Но всё же узкий хронометрирование приказывает собственные условия и заставляет отрицаться от того, что выпадает из ритма кинофильма. <…> За задом не торчать ни продюсеры, ни советники, понимающие «как было» или «как сделать лучше». Так что этот триллер я делал в два, а то и в три раза резче, чем прошлые. Алексей Семенович дал мне целиком собственный фонограмархив, а тонкости мы с разбирали по телефону. В клубе Козлова мы сшибли все интервью, три месяца ушло на монтаж и один месяц на то, чтобы всё доучить до ума. Уложился в полгода. Желается проявить признательность и иным соучастникам кинофильма, которые, невзирая на пандемию, договориться участвовать в кинокартине и дали собственные архивы для работы.

О Творении ДОКУМЕНТАЛЬНЫХ Кинофильмов

— Если бы я мочь писать и владел приятный глас, то осуществлял бы кинокартины один. Шуточка! В создании фактичного кинофильма обычно участвует возле 10-и человек: киносценарист, режиссер, инструктор, сборщик, художник, продюсер, менеджер, аниматор, звукорежиссер и закадровый глас. Это экая микрогруппа. В экономных кинокартине людей намного больше. Мне случилось соединить в себе практически все эти ипостаси (кроме мастера и гласа). Не потому что мне очень нравится это всё сделать, а потому что у меня нет знакомых специалистов и меломанов одновременно, гармоничных трудиться цельный год за маленький гонорарий.

В этом деле без интереса никак. Доводится практически всё сделать лично, что, конечно, абстрагирует от главной режиссерской полосы. Насчет техники: раньше необходимы были дорогостоящие кинокамеры, фотопленка, операторы, осветители, свет и монтировочный стол. Сейчас довольно режиссера-оператора, туман цифровых фото-, камер, хорошего микрофона и пк с сборной программой. Пожалуй, всё.

О Дилеммах Мелодической ДОКУМЕНТАЛИСТИКИ

— Мне представляется, что главная проблема нашей мелодической документалистики — неимение инфраструктуры. Нет специализированных киностудий, телеканалов или телепередач, как в русские эпохи. Есть два кинофестиваля. Один про политику, другой в главном про иноземцев. Народ вроде желает видеть отечественную документалистику, но ему приглушенно негде об этом разузнать. Ну а главное превосходство перед русскими иногда в том, что с приходом цифрового видео фактичные кинокартины стало поделать намного легче и меньше.

О Умениях, Полученных ВО ВРЕМЯ РАБОТЫ НА ТВ И НА СЪЕМКАХ КЛИПОВ

— Сгодилось всё! Так получилась, что я всегда обожал учиться и до сих пор продолжаю данным с наслаждением учиться. Всё ребячество я провел на киносъемочных площадках отца — он был популярным оператором. Затем практически десятеро лет натаскивался в киношколах. Больше 10-и лет дрессировался tV, работая на нем. Следующие десятеро лет ушли на занятие общим кинокартинам, музыкальным видеоклипам и видеоарту, а теперь я натаскиваюсь поделать любой собственный следующий боевик чуток лучше предыдущего.

О ТОМ, ПОЧЕМУ МАЛО Кинофильмов О ЗВЕЗДАХ РОКА 80-90-Х

— Так исторически уложилось, что в Смычке, а затем и в России кино шло раздельно, а музыка — раздельно, и они практически никогда не скрещивались. Не считая пригожего студенческого кинофильма «Полдюжины посланий о колотите», до 1980-х практически нет видеохроники выступлений, интервью и благопристойных аудиозаписей. Сохранились только дилетантские фотографии. В 1984 году в СССР ездит американка Джоанна Стингрей с дилетантской камерой, и завязывается видеоистория русского рока.

Ее предыдущее неимение, наверное, можно обелить тем, что специалисты не желали или им не отдавали совлекать музыку, а дилетанты, вероятно, не могли — дилетантские кинокамеры были дорогие или совсем не продавались. А вот почему теперь практически никто не занимается мелодической документалистикой, я не знаю. Есть недоверие, что из-за того, что мало платят, не так, как на ТВ, рекламе и телесериалах.

О ФИЛЬМАХ, Нашедших ЛИЦО Фактичного МУЗЫКАЛЬНОГО КИНО В НАШЕЙ СТРАНЕ

— Это уже перечисленные «6 посланий о колотите», дипломная работа выпускника ВГИКа Алексея Ханютина. Она считается первоначальным русским рок-кинокартины. Там мы испытываем и слышим «Автомобиль времени», «Високосное латона», «Кровавую атаку» и иные русские рок-группы 1970-х, ведаем реакцию на них представителей разных поколений. В 1981 году вышла игровая кинофильм «Иванов» с Борисом Гребенщиковым в основной роли. В 1987-м — важный кинофильм Алексея Учителя «Рок», его я смотрел в кинозале и решился, чем желаю учиться. Лучше данной картины в жанре «рокьюментари» так ничего и не делали.

В рамках телевизионного проекта Александра Липницкого «Елевая Подлодка» вышло много увлекательных и, к сожалению, мало кому популярных телефильмов про «Аквариум», «Кино», «Зоопарк», «Звуки Му». В Питере есть ателье «Хрущоба», они уже приготовили несколько отличных кинокартин про музыку собственного мегаполисам и не только.

Ну и нельзя не помянуть два игровых кинофильма Сергея Соловьева: «Асса» и «Чернейшая роза — скипетр грусти, красная Розка — вензель симпатии». Очень толковая и воодушевленная работа с саундтреком и с музыкантами в кадре. Лучшего в нашем игровом кино и не было, наверное. Не зря нынешний триллер «Латона» (режиссер Кирилл Серебренников. — Прим.ред.) иногда подозрительно подсказывает «Ассу».

(Алексей Певчев, «Извещения», 09.06.21)