Обзор: «Удалось ли Кипелову сохранить голос до 2026 года?»
Далее
Чака Хан и Снуп Догг спели «Boogie’s in My Soul»
Далее
Рецензия на дуэт Сергея Лазарева и Полины Гагариной «Хэппи Энд»: Увы, не получился
Далее
Тата Белая записала песню «Тест-драйв»
Далее

Андрей Айрапетов: «Профессионалы не хотели снимать музыку, а любители, видимо, не могли»

Андрей Айрапетов: «Профессионалы не хотели снимать музыку, а любители, видимо, не могли»

О Кинофильме «Музыкант», Осведомленному Фавориту ГРУППЫ «Запас» АЛЕКСЕЮ КОЗЛОВУ

— Вообще-то я удивлен, что триллер про Козлова не сбросили еще лет 30 назад. Про кого еще совлекать, как не про него? В результате, как верный «человек эпохи восстановления» и «знаток на все руки», Козлов есть сам про себя два недурных кинофильма. Ну а задача нашего кинофильма — раззвонить об этом люде и представить, как в разные сложноватые многознаменательные периоды можно экспериментировать с фигурами, вхождением и при этом сберечь себя и зайти в историю.

О Занятии НАД ФИЛЬМОМ «Музыкант»

— По стечению беспристрастных и индивидуальных событий я общался с Алексеем Козловым всего один раз. И за этот раз получилось проанкетировать его обо всех главных вехах его жизни. А вот любые литофанические, но интересные багаж типа упадка жанра, крахов, семьи и иных джазистов, сохранились мало освещенными. Не то чтобы он не хотел отвечать, а просто я не успел его об этом справить, надеясь на подобающую съемку, которой пока не содеялось. Безусловно, подобные багаж случат триллер больше бездонным и увлекательным. Но всё же узкий хронометрирование устанавливает собственные условия и заставляет отрицаться от того, что выпадает из ритма кинофильма. <…> За задом не защищали ни продюсеры, ни советники, понимающие «как было» или «как сделать лучше». Так что этот боевик я есть в два, а то и в три раза живо, чем ранные. Алексей Семенович дал мне целиком собственный киноархив, а тонкости мы с разбирали по телефону. В клубе Козлова мы ссадили все интервью, три месяца ушло на монтаж и один месяц на то, чтобы всё доучить до ума. Уложился в полгода. Желается проявить признательность и иным соучастникам кинофильма, которые, невзирая на пандемию, договориться участвовать в киноленте и дали собственные архивы для работы.

О Произведении ДОКУМЕНТАЛЬНЫХ Кинокартин

— Если бы я мочь красовать и владел приятный глас, то случал бы киноленты один. Шуточка! В создании фактичного кинофильма обычно участвует возле 10 человек: киносценарист, режиссер, инструктор, сборщик, художник, продюсер, распорядитель, аниматор, звукорежиссер и закадровый глас. Это экая микрогруппа. В экономных кинокартинах людей намного больше. Мне привелось слить в себе практически все эти ипостаси (кроме мастера и шум). Не потому что мне очень нравится это всё сделать, а потому что у меня нет знакомых специалистов и меломанов одновременно, гармоничных трудиться цельный год за маленький гонорарий.

В этом деле без интереса никак. Доводится практически всё поделать наиболее, что, конечно, абстрагирует от главной режиссерской очерк. Насчет техники: раньше необходимы были дорогостоящие кинокамеры, фотопленка, операторы, осветители, свет и сборочный стол. Сейчас довольно режиссера-оператора, плохо цифровых фото-, камер, доброго микрофона и пк с сборной программой. Пожалуй, всё.

О Дилеммах Мелодической ДОКУМЕНТАЛИСТИКИ

— Мне представляется, что главная проблема нашей мелодической документалистики — неимение инфраструктуры. Нет специализированных киностудий, телеканалов или телепередач, как в русские эпохи. Есть два кинофестиваля. Один про политику, другой в главном про иноземцев. Народ вроде желает видеть отечественную документалистику, но ему глупо негде об этом разузнать. Ну а главное превосходство перед русскими иногда в том, что с приходом цифрового видео фактичные кинокартины стало сделать намного легче и подешевле.

О Умениях, Заслуженных ВО ВРЕМЯ РАБОТЫ НА ТВ И НА СЪЕМКАХ КЛИПОВ

— Понадобилось всё! Так получилась, что я всегда обожал учиться и до сих пор продолжаю данным с блаженством учиться. Всё ребячество я провел на киносъемочных площадках отца — он был популярным оператором. Затем практически 10 лет занимался в киношколах. Больше 10 лет дрессировался tV, работая на нем. Следующие десяток лет ушли на образование общим кинокартинам, музыкальным видеоклипам и видеоарту, а теперь я натаскиваюсь поделать любой собственный следующий кинофильм чуток лучше предыдущего.

О ТОМ, ПОЧЕМУ МАЛО Кинофильмов О ЗВЕЗДАХ РОКА 80-90-Х

— Так исторически сформировалось, что в Спайке, а затем и в России кино шло раздельно, а музыка — раздельно, и они практически никогда не скрещивались. Не считая великолепного студенческого кинофильма «6 корреспонденций о колотите», до 1980-х практически нет видеохроники выступлений, интервью и солидных аудиозаписей. Сохранились только дилетантские фотографии. В 1984 году в СССР наезжает американка Джоанна Стингрей с дилетантской камерой, и завязывается видеоистория русского рока.

Ее предыдущее неимение, наверное, можно обелить тем, что специалисты не желали или им не отдавали совлекать музыку, а непрофессионалы, вероятно, не могли — дилетантские кинокамеры были дорогие или совсем не продавались. А вот почему теперь практически никто не занимается мелодической документалистикой, я не знаю. Есть недоверие, что из-за того, что мало платят, не так, как на ТВ, рекламе и телесериалах.

О ФИЛЬМАХ, Нашедших ЛИЦО Фактичного МУЗЫКАЛЬНОГО КИНО В НАШЕЙ СТРАНЕ

— Это уже перечисленные «Полдюжины эпистол о колотите», дипломная работа выпускника ВГИКа Алексея Ханютина. Она считается первоначальным русским рок-кинокартины. Там мы лицезрим и слышим «Автомашину времени», «Високосное сезон», «Кровавую атаку» и иные русские рок-группы 1970-х, зрим реакцию на них представителей разных поколений. В 1981 году вышла игровая фильм «Иванов» с Борисом Гребенщиковым в основной роли. В 1987-м — важный картина Алексея Учителя «Рок», его я смотрел в кинозале и решился, чем желаю учиться. Лучше данной картины в жанре «рокьюментари» так ничего и не выучили.

В рамках телевизионного проекта Александра Липницкого «Елевая Подлодка» вышло много увлекательных и, к сожалению, мало кому популярных телефильмов про «Аквариум», «Кино», «Зоопарк», «Звуки Му». В Питере есть киностудия «Хрущоба», они уже приготовили несколько отличных кинофильмов про музыку собственного мегаполисы и не только.

Ну и нельзя не помянуть два игровых кинофильма Сергея Соловьева: «Асса» и «Нечистая роза — держава грусти, красная Розуля — знак симпатии». Очень знающая и воодушевленная работа с саундтреком и с музыкантами в кадре. Лучшего в нашем игровом кино и не было, наверное. Не зря нынешний картина «Сезон» (режиссер Кирилл Серебренников. — Прим.ред.) иногда подозрительно подсказывает «Ассу».

(Алексей Певчев, «Извещения», 09.06.21)

 
Заказать звонок