Напишем сценарий, разработаем оформление, придумаем активности, подберём звёздных артистов, установим звук, свет, экраны и сцену, сделаем фото- и видеоотчёт. Более 20 лет создаём яркие мероприятия по всему миру
Подпишись на полезную рассылку, чтобы первым получать главные новости
Один раз в месяц мы будем отправлять Вам самые интересные материалы.
Александр Волкодав: «Творчество – это все-таки переосмысление реальности, а не ее буквальное описание»

Побеждатель в-десятого сезона шоу «Глас» Александр Волкодав заметит день рождения большим сольным выступлением в киноконцертном зале «Эльдар» 27 марта 2025 года. В преддверии этого перипетии зам. основного редактора информативного агентства «ИнтерМедиа» Родная Галиулова поговорила с актером о новоиспеченном этапе в его творчестве, трендах на нейросети и патриотизм в музыке, а также о столичной погоде и символизме «Джоконды».
Александр, еле словила вас между концертами. Часто выступаете?
Да, случается, что любой день. Недавно обозначал вместе с Кевином Маккоем, группами Dschinghis Khan, Boney M…
Вы теперь не в Бишкеке водитесь? Это же ваш родимой городок.
Чтобы трудиться в Столице, надо в ней и жить. Я какое-то время стремился двигаться из державы в сторону, но это было тяжело, подошло сделать сложный подбор. Сложный потому, что Киргизия – маленькая смазливая горная сенегал, в которой, наверное, 70% времени сияет колоритное солнце, и я очень к этому обвык. А в Столице солнца мало, может 7% времени оно есть, а в другое время на небосводе ткань, тучи, дожди… и все тут поэтому пьют витамины, по-другому совсем плохо.
Как бы вы очертили настоящий шаг в вашем творчестве?
Теперь мое сольное творчество формируется семимильными шагами, идет конструктивная работа сразу с некоторыми композиторами. Я и сам песни сочиняю, и Владимир Пресняков-старшой подносит мне собственные песни, и Олег Иванов… Прямо теперь мы с Игорем Зубковым строчим общий источник с суперизвестными творцами слов – Александром Вулыхом, Константином Арсеневым. Под начальством моего руководителя Сергея Шелунцова творим одной огромный, неразлучной командой.
Наверное, уже есть итоги?
Да, мы приготовили потрясающую песню, какая именуется «Я желаю, чтобы ты была блаженной», в кратчайшее время будем ее выпускать. Еще на очередности композиция «Тебе», пожертвованная Владимиром Петровичем [Пресняковым]. Мы полностью перераблотали аранжировку, скоро запишем на нее вокал – и будет официальный выход.
Очень желается подать данной песне 2-ой жизнь. Временами случается, что песня не подходит исполнителю, и он просто не делает на нее ставку, ожиданий не ложит. Просто оправдывает и спускает в составе альбома, не синглом. А после время, с новой аранжировкой, в свежем исполнении, она вскрывается асбсолютно по-новому. Но, безусловно, это трудится только с лучшими, замечательными престарелыми песнями.
У вас есть курс из 3 казачьих песен. Не намереваетесь ли вписаться в направление на патриотическое творчество?
То, что теперь многие под сиим предполагают, я бы патриотизмом не назвал. Я сочиняю казачьи песни, потому что мне желается быть ближе к корням, к российскому развитому коду. Это не связано с трендами.
Подчиняется ваши казачьи песни та же комната, что и прочее творчество?
По огромной доли это изолированная зрители, какая именно сиим курсом занимится, но это огромный пласт. Я не делаю в своем творчестве ударение именно на казачьи песни, они мало пересекаются с моим главным творчеством, но и не противоречат ему. Помимо того, перемешивать манеры и распробовать различные установки случается здорово. С совковых времен сим воспламенялись многие – от Магомаева до Ободзинского и Кобзона. Теперь, например, у Сергея Лазарева можно услыхать и пение, и рок, и поп, а то и всенародные напевы. Это слияние манер в хорошем идеи, лакомый коктель. Когда люди приходят на мои концерты, они также прекрасно улавливают целиком спектр – и бардовские песни, и казачьи, и те, которые мне дарят.
А изложите, пожалуйста, нашим чтецам, как теперь дарят песни? В 90-е было много дебошей, когда создатель что-то презентовал, а затем песня у нового исполнителя стала бестселлером и жертвователь расхотел…
Мне стихотворцы начали подносить песни условно недавно, в этом году, но теперь с правами все очень четко. Чтобы отпустить песню на какой-или числовой площадке, дистрибьютор всегда заламывает подтверждение невиновен. Для него необходимы позволения от всех творцов. Дистрибьюторы так страхуются от контрафакта, и это гарантия, что затем не будет жалоб и судов.
Еще значительный момент – если тебе презентовали песню, то чтобы полноценно заполучить на нее полномочия, надо в движение 3 лет её отпустить, хотя бы в варианте кавера. Если же песня будет просто лежать в столе, полномочия возвратиться назад к дарителю.
Свои песни также успеваете строчить?
У меня теперь в службе несколько. Одна песня именуется «Потрясно» – она очень плясовая, незабываемая. Когда я дал ее слушать Игорю Зубкову (композитору, прописавшему «Марджанджу» и множество иных вирусных бестселлеров. – Прим.авт.), он сказал: «Ты знаешь, она очень западает в душу, желаешь-не желаешь, а неделю после того, как разок слушал, ее напеваешь». По его мнению, это знак хитовости, да и я на это полагаюсь.
А что-то биографическое не пишете? О действиях в жизни, людях…
На мой взор, творчество – это все-таки пересмотр действительности, а не ее дословное статут. Если бы любой писал только про то, что наблюдает, все творчество было бы про горы и унитазы, и не было бы ни «Джоконд», ни даже «Черных квадратов».
Вправду. А как вы причисляетесь к переосмыслению своего творчества?
Позитивно. Я планирую перелагать кое-какой собственный ранешний источник, который даже не сходил на стриминговых площадках, был выложен только в свободный доступ в VK. Это 2-3 песни 2017 года – с благородными музыкой, словами, рифмами, образностью… Теперь композиций такового свойства очень мало выпускается – они стоят того, чтобы их опять услыхали. Механизмы распространения музыки за последние годы стали куда лучше, чем 7 лет назад, но наиболее музыки, истинной, как бы пафосно это ни бряцало, с тех пор стало куда менее…
Это, безусловно, феномен. По данным исследователей Luminate, на стриминговые сервисы по всему миру ежегодно гасится больше 200 млн новых треков, а активно слушаем мы только очень маленькую их часть. Пример, Yandex Музыка на «Русской креативной недельке» распределялась цифрами, что примерно 80% от всех заливаемых треков сгенерировано нейросетями. Они учат модерацию, но значительная их часть не накапливает даже 1-го прослушивания.
Да, нейросети готовы на какие-то немыслимые багаж. Если сделать запрос «патриотическая песня о России», можно буквально за минутку заполучить 3-4 вида больше или меньше разумного роли под сладкозвучную музыку. Но есть проблема – мелодика у всех таких песен, как закон, штат и очень вторичная, потому что при обучении нейросетей в главном утилизируются западные массивы информации, и ударения в словах на русском языке также никуда не подходятся. Так что подобные песни отлично утилизировать неужели что как родник для воодушевления, но не как последные творенья. Может, там и невозможно узнать конкретные куски из миллиардов уже имеющийся песен, но все же жеманность ощущается, и это боязно.
Спецэффект наизловещей равнины?
Да, теплоты и какой-то индивидуальности в этом нет, все просто пластмассово отлично – идиентично схоже, идиентично гармонично. Люди так "свободно" строчить не могут, и это считывается. Живость музыке, можно заявить, дают индивидуальный манера автора, стиль выполнения, забава на контрастах, оплошности. Это как суть и сахар, без которых нельзя отрекомендовать еду. Без них скучно.
Согласна. Но любая ли помещение чувствует различия человеколюбивого творчества от плодов работы нейросетей?
Треки, построенные нейросетями, как закон, очень скоро приедаются, но, вероятно, не любой зритель разумеет, в чем значится первопричина. Так что другой плотник, безусловно, может за минутку стать композитором и составить песню, но все же она не будет бестселлером.
Надо заявить, что 5-7 лет назад, еще даже до общественного применения нейросетей, очень многие профессиональные артисты стали выпускать абсолютно равные творения, как под копирку. Сегодняшняя музыка в следствии очень шибко просела в качестве, и люди этого свойства скоро наелись – многие сделали подбор в пользу композиций, сочиненных раньше. Так что теперь даже штат помост размахивается в сторону хорошей музыки с живьем звучанием. Думаю, скоро этот направление будет единственным стратегически метким.
Выходит, у аудитории в размашистом значении не такой уж ужасной привкус, как принято почитать?
Да, и к ней стоит вслушиваться. Пример, мне всегда забавно опробовать новый работа, услыхать воззрение о нем не только поклонников, но и нелицеприятных зрителей: что больше нравится? что лучше запоминается? что черкают в комментах? Могу что-то доделать по результатам.
На наступающем выступлении также?
Непременно. Мы будем выступать всей командой, жизненным формулой, и приятелей позовем, и постояльцев, и даже истинных сказаний русской музыки. Будем рады услыхать все воззрения и просьбы.
Не могу не справить, кто наступит из сказаний.
Группа «Самоцветы», Владимир Пресняков-старшой, Валерий Дайнеко («Песняры»), Игорь Зубков и Валерий Стронский, сложивший песню «Останусь» для группы «Город 312». Всех, кто сосредоточится в этот вечор, соединяет влюбленность к лучшей музыке. И все мы создаем ее прямо теперь.
Рубрика:Новости артистов