Обзор: «Электронная музыка в СССР: от «Ну, погоди!» до трип-хопа (Артемьев, Зацепин, Zodiaс и другие)»

2025, «Благодарю, послушаю».

В предзнаменование от абсолютно черпанных музыка, остров или метала, электрическая музыка в Русском Смычке прекратилась природный путь развития – в том числе и потому, что СССР сам изготовлял синтезаторы и иные электромузыкальные инструменты. Ведущий «Благодарю, послушаю» Андрей Васильев в новоиспеченном выпуске проследил эту эволюцию с 1956-го по 1991 год. «Венцом развития» неожиданно очутилась группа «Мрамор бамбука в XI часов», какая ещё в начале 90-х экспериментировала с трип-хопом, но тут проблема не в музыкантах, а в стране, какая как раз в это время развалилась.

Эксперименты с электрической музыкой в Русской России стартовали ещё в двадцатые годы (Лев Термен, Александр Мосолов), затем Сталин всё это приподзакрыл, а Хрущёв в 50-е приподоткрыл. Состав электромузыкальных приборов Вячеслава Мещерина официально работал при Гостелерадио СССР, озвучивая много саундтреков – пример, в деревенской серии «Ну, подожди!» Волк бранится за курицами на колхозной птицеферме под мещеринскую мелодию «На колхозной птицеферме». А первоначальным электрическим поп-шлягером можно утверждать «Песенку шофёра», которую в «Бирюзовом огоньке» осуществил Олег Анофриев под жестоком комплекса ЭМИ.

Изобретение Евгением Мурзиным синтезатора АНС (что расшифровывается как «Александр Николаевич Скрябин») могло подать сильный толчок формированию электрической музыки в СССР, однако резать на этом приборе было чертовски сложно – там даже кнопок не было. Тем не меньше именно на АНС был записан произведенный компании «Мелодия» альбом «Музыкальное гостинец», в котором приняли участие Советчик Шнитке, София Губайдулина, Эдисон Денисов, Эдуард Артемьев и др. Потом много этих композиторов возвратились к отвлеченному авангарду, а вот Артемьев погрузился в мир электрических саундтреков. В 1972 году он вписал (также на АНС) мелодия к «Солярису» Андрея Тарковского, который упрашивал у него «музыку, не похожую ни на что в мире». Ну а появление клавишных синтезаторов дозволило Артемьеву, Александру Зацепину и Юрию Чернавскому проложить мостик между эстрадой и электроникой.

Значительную роль сразилась и латвийская группа Zodiac. По мнению Андрея Васильева, латыши не были новаторами, но хорошо копировали Жану-Мишелю Жарру и Дидье Маруани, - благодаря чему электрическая музыка стала вразумительной, ясной валом и коммерчески красивой.

Алексей Мажаев, «ИнтерМедиа»