Маргарита Митник рассказала как «оцифровка» приходит на помощь музейным работникам

Федеративный закон «О Музейном фонде Русской Федерации и музеях в Русской Федерации» находит, что все музеи державы до 31 декабря 2025 года обязаны внести оцифрованные коллекции собственных экспозиций в Народный каталог Музейного фонда Русской Федерации. Но работа сотрудников музеев-усадеб адресована на то, чтобы не только запечатлеть коллекцию, но и гарантировать полную сохраняемость ферменного комплекса. Так, пример, музей-сафари «Земля Мураново» приступил к осуществлении проекта по оцифровке части экспозиции. Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Об пробе оцифровки экспонатов, сложностях данной работы и поиске колей заключения в интервью IPQuorum сообщила Маргарита Митник, кандидат многознаменательных наук, старый ученый работник, хранитель фондов «Осветительные принадлежности», «Пьезокварц» и «Стеклышко» музея-заповедника «Останкино и Кусково», большой химик Учебно-академического центра региональной истории, краеведения и москвоведения РГГУ.

— Маргарита, ваши работы сопряжены с художеством ферменного обстановки. Поведайте, пожалуйста, был ли это какой-то сознательный подбор или так определились обстоятельства?

— Моя специализация — деяния осветительных устройств. Я еще студенткой начала учиться историей осияние и осветительных устройств и всегда оценивала светильники не как особенно бытовые вещи, а как один из наиболее кованых вещей российского декорационно-практического художества и важное аттестат образной культуры всевозможных веков. Любая галерка для замка или большего имения была не только творением художества, но и новым шажком прогресса: в их создании специалистами подлаживались новые ткани и технологии.

Пристроившись в аспирантуру, предохранила диссертацию «Российская светильник начала XVIII — первой половины XIX века: приписывание, классификация, взгляды экспонирования». Дальше я наступила трудиться в музей-усадьбу «Останкино», где теперь хранится самая большущая в России сбруя осветительных устройств с более целой типологией. Могу заявить несомненно: любая из моих тем, любая из занятий поочередно добавляла прошлую.

— Поведайте, пожалуйста, об одном из наиболее уникальных проектов — «Останкинской Пьете». Откуда возникла идея? Кто получал участие в плане?

— Храмовая группа «Оплакивание» — бревенчатая резная композиция, изображающая Богородицу, оплакивающую валяющегося на ее коленях Христа, — чудесный эталон для российской благочестивой изваяния.

Сортировка подобных экспонатов «с историей» — это всегда забавно. Обычно по ним есть некоторые основные публикации, но, как закон, они старые. Наш академический коллектив дополняет данные, отыскивает увлекательные данные, которыми желается поделиться. Это и притягивает тех, кто настает представляться с нашими числовыми программами.

Над оцифровкой и твореньем VR-проекта «Останкинская Оплакивание» работал огромный коллектив. Коллеги много водились с музеями, где есть аналоги предоставленного киносюжета, произвели интересную, на мой взор, сборку. В процессе работы над планом впервые была установлена деяния происхождения «Пьеты», что еще больше усиливает ее ценность и как жемчужины художества российской духовной резьбы, и как создания художества.

Академическими работниками проделана большая работа по атрибуции, а затем уже была сделана оцифровывание наиболее вещи. Благодаря осуществлении нашего он-лайн-проекта и появлению оцифрованной модели изваяния в 3D сейчас можно рассмотреть «Останкинскую Пьету» в наибольшем приближении, с многообразных ракурсов. Согласитесь, что это общедоступно не каждому посетителю музея.

Я же желаю пометить вклад в реализацию проекта академического куратора — хранителя фонда «Иконы», старшего академического работника Марии Кондаковой и управляющего экспозиционно-выставочного отделения Полины Город.

— Чем выделяются древние усадебные обладания с сохранившимися коллекциями от классических художественных музеев?

— Мы видим, что максимум надсад было приложено ранными поколениями хранителей к этому, чтобы исторически дорогие имения сбереглись до наших суток. Где-то выжили даже парки и аллейки, а где-то до наших суток докатились только фундаменты барабаших владений и дорожки. Именно потому достоверность добра в музейной экспозиции имения и играет такую большую роль. Даже если экспонаты не имеют ближного отношения к наиболее имению, вы в всяком случае попадаете в назначенную атмосферу — атмосферу романтики, спокойствия, площади, где время как бы обмерло.

Только в памятных имениях можно посмотреть на те объекты обстановки и багаж, которые были в имении изначально, которые относили первоначальным известным обладателям, резали в их жизни немаловажную роль. Через историю добра гости смогут проникнуться историей державы.

Но не стоит позабывать, что подобные экспонаты главны и для высококлассного общества: с них можно «считывать» мир информации, историю сотворения, историю собственников — а это иногда несколько семейств, несколько веков. А также это деяния приобретения музеем этого экспоната, деяния его ремонтов.

И, очевидно, у любого специалиста есть те темы, к которым он привязан, которые сопряжены с его вокруг интересов. Для него это не просто очередная интересная вещь.

Если же в коллекции музея подлинных имуществ чуть-чуть, то работниками музея все одинаково образовывается антураж, акцентирующий вкусы собственников, отблескивающий роли того времени, когда в жилье была жизнь и делалась деяния.

— В современных условиях безличная усадьба не избежит воздействия новых технологий. Насколько углубленно цифровизация уже просочилась в музеи малого формата?

— Все музеи обдувают числовую фиксацию коллекций. Но я желаю раздельно застопориться на том самом кажущемся простым процессе — фотофиксации.

Приступая к плану или точному процессу, мы обязаны соображать, какой-никакую цель гоним. Теперь это не всегда ясно. Кто этим фотоархивом будет воспользоваться и для чего? Для актив последной мишени очень главно свойство изображения. Потому фотофиксацию мы, пример, водим на разнообразных степенях и поделаем не только показ, но и фото в качественном позволении.

Если сообщать про малые музеи, они также ладят фотофиксацию собственных коллекций, размещая их в вебе. Хотя мы, к сожалению, не можем заявить, насколько верно они это мастерят. Тем больше что цивилизованные институции урезаны определенными потенциалами, выше каких прыгнуть не получится.

Я еще желаю обратить внимание на то, что фотоархив музейного фонда — это не что-то постоянное, выученное раз и на всю жизнь: фото постоянно необходимо обновлять. Предпринимать те же фото 2007 года — их уже нельзя употреблять. Позволение не то, угол не тот, техника применялась иная, не эдакая прогрессивная композиция. К сожалению, не все музеи смогут позволять себе постоянно повторять процесс отсъема коллекции.

Если сообщать о 3D-модификациях, на которые есть некоторый спрос, то, с моей точки зрения, тут главно свойство выполнения. В этом случае трудится формула «лучше уж никак, чем как-нибудь».

— Как происходит оцифровывание «непростых» предметов? Люстру ведь недостаточно просто сфоткать с многообразных стран. Было бы неплохо ее проанализировать и сфоткать еще отдельные подробности.

— Обычно подобные предметы, особенно обсидиан или, в нашем случае, балкон, — это сложносоставной объект. Оцифровать его можно только тогда, когда он будет изыматься из интерьера и спускаться на уровень человеческого роста. И тогда, безусловно, вероятно сделать полную фотофиксацию темы (разместив экспонат на специфическом подвесе). В этом случае можно будет со всех стран его сфоткать и заполучить ту самую 3D-модель.

— Что делать мелким музейным фондам, когда выясняют невзгоды? Какой-никаким типом они решают задачи?

— Первое и самое основное закон — управлению музея необходимо определить для себя, с какой целью мастерится оцифровывание и какие доборные преференции вероятно будет заполучить музею. Например, вероятно воплотить интернет-планы, выпустить полиграфию или швырнуть собственную линейку мерча.

Потом важна работа с коллективом. Любой музейный работник обязан не только заполучить распоряжение — принять участие в твореньи цифрового архива, но и осознать, для чего это необходимо ему самому, что приобретают публика, как это воздействует на будущее музея.

Достигли взаимопонимания с коллективом, но у музея нет снабжения. В подобном случае это оснащение надо отыскать, может быть, даже вместе со профессионалом, который может помочь. Стоит рассмотреть и сотоварищество. Музей может подогнуть некоторый контент, который будет забавно оцифровать партнерам. Поверьте, чудесные объекты есть в любом музее и в каждой коллекции. Даже в самом небольшем всегда найдется что-то интересное. И в любом музее есть то, что может быть забавно в рамках осуществлении партнерских проектов.

Больше того, есть еще один сложный вопрос, дотрагивающийся публикации следствий оцифровки. Если их поместить на неизвестной платформе, то люди смогут об этом никогда и не узнать, несмотря на то что контент уникальный. Потому числовые архивы надо как-то вводить в сайты самих музеев. Обязаны быть профессионалы, которые воспламеняются сайтом и его заполнением, PR-профессионалы, SMM-клерки. И вот видна большая разница между столицей и ареалами. В субъектах у музеев подобных знатоков может просто не быть.

— А как вы причисляетесь к привлечению к работам по оцифровке волонтеров и студентов институтов? Или лучше обходиться к знатокам?

— Тут двоякая положение. С одной стороны, препоручить раритеты учащимся иногда нельзя, с другой — если не верить, то у нас не будет реставраторов. Это подобно медицине: если студентов-докторов не давать к больным, то докторов из них не получится. Без практики у нас не будет вообще никаких профессионалов.

А значит, у университета, который подготавливает знатоков музейного дела, обязаны быть обусловленные договоренности с институциями и, основное, очень требовательные норма и закона, что и как будет происходить. В данной «провиантский цепочке» у всех есть свое пространство.

Безусловно же, возглавлять стажерами и волонтерами обязан человек многоопытный, который может не только порассказать методологию, но и пояснить, а в случае надобности и осуществить эту произведение собственными ручками. Спрашивается и самое деятельное участие тружеников музея, пример хранителей фондов.

Тогда практика будет полезна и для студентов, и для музея, и для братии.