Юлию Чичерину приговорили на Украине к 12 годам тюрьмы
Далее
Тори Эймос выпустила вместе с дочкой песню из нового альбома «In Times of Dragons»
Далее
Ваня Дмитриенко с трудом добился доверия Юлии Пересильд
Далее
Юбилей Андрея Миронова отметит Первый канал
Далее

Маргарита Митник рассказала как «оцифровка» приходит на помощь музейным работникам

Маргарита Митник рассказала как «оцифровка» приходит на помощь музейным работникам

Общегосударственный закон «О Музейном фонде Русской Федерации и музеях в Русской Федерации» ставит, что все музеи державы до 31 декабря 2025 года обязаны внести оцифрованные коллекции собственных экспозиций в Народный каталог Музейного фонда Русской Федерации. Но работа сотрудников музеев-усадеб ориентирована на то, чтобы не только запечатлеть коллекцию, но и гарантировать полную целость ферменного комплекса. Так, пример, музей-сафари «Дом Мураново» приступил к осуществлении проекта по оцифровке части экспозиции. Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Об пробе оцифровки экспонатов, сложностях данной работы и поиске линий заключения в интервью IPQuorum сообщила Маргарита Митник, кандидат многознаменательных наук, старый высоконаучный работник, хранитель фондов «Осветительные аппараты», «Пьезокварц» и «Стекляшка» музея-заповедника «Останкино и Кусково», старый учитель Учебно-академического центра региональной истории, краеведения и москвоведения РГГУ.

— Маргарита, ваши работы сопряжены с художеством ферменного обстановки. Поведайте, пожалуйста, был ли это какой-то сознательный подбор или так определились обстоятельства?

— Моя специализация — деяния осветительных устройств. Я еще студенткой начала учиться историей осияние и осветительных устройств и всегда осматривала светильники не как особенно бытовые вещи, а как один из наиболее кованых вещей советского живописно-практического художества и важное аттестат образной культуры разнообразных веков. Любая балкон для замка или большего имения была не только трудом художества, но и новым шажком прогресса: в их создании мастаками приноравливались новейшие субстанции и технологии.

Пристроившись в аспирантуру, предохранила диссертацию «Российская галерка начала XVIII — первой половины XIX века: приписывание, классификация, взгляды экспонирования». Дальше я наступила трудиться в музей-усадьбу «Останкино», где теперь хранится самая великая в России сбруя осветительных устройств с более целой типологией. Могу заявить несомненно: любая из моих тем, любая из служб поочередно добавляла прошлую.

— Изложите, пожалуйста, об одном из наиболее уникальных проектов — «Останкинской Пьете». Откуда возникла идея? Кто получал участие в плане?

— Храмовая группа «Оплакивание» — древесная резная композиция, изображающая Богородицу, оплакивающую покоящегося на ее коленях Христа, — странный эталон для российской богомольной статуи.

Отбор подобных экспонатов «с историей» — это всегда забавно. Обычно по ним есть некоторые основные публикации, но, как закон, они старые. Наш академический коллектив дополняет данные, выискивает увлекательные документация, которыми желается поделиться. Это и притягивает тех, кто доводит представляться с нашими числовыми программами.

Над оцифровкой и творением VR-проекта «Останкинская Оплакивание» работал огромный коллектив. Коллеги много водились с музеями, где есть аналоги этого киносюжета, делали интересную, на мой взор, сборку. В процессе работы над планом впервые была установлена деяния происхождения «Пьеты», что еще больше усиливает ее ценность и как жемчужины художества российской духовной резьбы, и как творения художества.

Академическими работниками проделана большая работа по атрибуции, а затем уже была сделана оцифровывание наиболее вещи. Благодаря осуществлении нашего он-лайн-проекта и появлению оцифрованной модели изваяния в 3D сейчас можно рассмотреть «Останкинскую Пьету» в наибольшем приближении, с многообразных ракурсов. Согласитесь, что это общедоступно не каждому посетителю музея.

Я же желаю пометить вклад в реализацию проекта академического куратора — хранителя фонда «Иконы», старшего академического работника Марии Кондаковой и шефа экспозиционно-выставочного отделения Полины Город.

— Чем выделяются древние усадебные собственности с сохранившимися коллекциями от классических художественных музеев?

— Мы видим, что максимум стараний было приложено прошлыми поколениями хранителей к этому, чтобы исторически значимые имения остались до наших суток. Где-то выжили даже парки и аллейки, а где-то до наших суток донеслись только фундаменты барабаших владений и дорожки. Именно потому достоверность багажей в музейной экспозиции имения и играет такую большую роль. Даже если экспонаты не имеют ближного отношения к лично имению, вы в всяком случае попадаете в установленную атмосферу — атмосферу романтики, спокойствия, района, где время как бы застыло.

Только в памятных имениях можно посмотреть на те вещи обстановки и багаж, которые были в имении изначально, которые относили первоначальным известным обладателям, резали в их жизни немаловажную роль. Через историю имуществ зрители смогут проникнуться историей державы.

Но не стоит позабывать, что подобные экспонаты главны и для высококлассного общества: с них можно «считывать» сферы информации, историю сотворения, историю собственников — а это иногда несколько семейств, несколько веков. А также это деяния приобретенья музеем этого экспоната, деяния его ремонтов.

И, очевидно, у любого специалиста есть те темы, к которым он привязан, которые сопряжены с его вокруг интересов. Для него это не просто очередная любознательная сочинение.

Если же в коллекции музея подлинных пророческой чуть-чуть, то работниками музея все одинаково образовывается антураж, заостряющий вкусы обладателей, парирующий фигуры того времени, когда в таунхаусе была жизнь и делалась деяния.

— В современных условиях безличная усадьба не избежит воздействия новых технологий. Насколько углубленно цифровизация уже просочилась в музеи малого формата?

— Все музеи коротают числовую фиксацию коллекций. Но я желаю раздельно застопориться на том самом кажущемся простым процессе — фотофиксации.

Приступая к плану или точному процессу, мы соответственны соображать, какой-никакую цель гоним. Теперь это не всегда ясно. Кто этим фотоархивом будет воспользоваться и для чего? Для актив последной мишени очень главно свойство изображения. Потому фотофиксацию мы, пример, водим на многообразных ватерпасах и случим не только показ, но и фото в первоклассном позволении.

Если сообщать про малюсенькие музеи, они также мастерят фотофиксацию собственных коллекций, размещая их в вебе. Хотя мы, к сожалению, не можем заявить, насколько верно они это осуществляют. Тем больше что развитые институции урезаны определенными способностями, выше каких прыгнуть не получится.

Я еще желаю обратить внимание на то, что фотоархив музейного фонда — это не что-то постоянное, приготовленное раз и на всю жизнь: фото постоянно необходимо обновлять. Предпринимать те же фото 2007 года — их уже нельзя утилизировать. Позволение не то, перспектива не тот, техника применялась иная, не экая теперешняя композиция. К сожалению, не все музеи смогут дозволить себе постоянно повторять процесс отсъема коллекции.

Если сообщать о 3D-модификациях, на которые есть некоторый спрос, то, с моей точки зрения, тут главно свойство выполнения. В исходном случае трудится формула «лучше уж никак, чем как-нибудь».

— Как происходит оцифровывание «непростых» тем? Люстру ведь недостаточно просто сфоткать с многообразных стран. Было бы неплохо ее проанализировать и сфоткать еще отдельные подробности.

— Обычно подобные предметы, особенно стекляшка или, в нашем случае, бельетаж, — это сложносоставной объект. Оцифровать его можно только тогда, когда он будет изыматься из интерьера и спускаться на уровень человеческого роста. И тогда, безусловно, вероятно сделать полную фотофиксацию вещи (разместив экспонат на особенном подвесе). В этом случае можно будет со всех местностей его сфоткать и заполучить ту самую 3D-модель.

— Что делать маленьким музейным фондам, когда выясняют препятствия? Какой-никаким типом они решают трудности?

— Первое и самое основное закон — управлению музея необходимо определить для себя, с какой целью случится оцифровывание и какие прибавочные преференции вероятно будет заполучить музею. Например, вероятно воплотить интернет-планы, выпустить полиграфию или швырнуть собственную линейку мерча.

Потом важна работа с коллективом. Любой музейный работник обязан не только заполучить распоряжение — принять участие в произведении цифрового архива, но и осознать, для чего это необходимо ему самому, что приобретут аудитория, как это воздействует на будущее музея.

Достигли взаимопонимания с коллективом, но у музея нет оснастки. В подобном случае это оснащение надо отыскать, может быть, даже вместе со экспертом, который может помочь. Стоит рассмотреть и супряга. Музей может подогнуть некоторый контент, который будет забавно оцифровать партнерам. Поверьте, редкие темы есть в любом музее и в каждой коллекции. Даже в самом малюсеньком всегда найдется что-то любознательное. И в любом музее есть то, что может быть забавно в рамках осуществлении партнерских проектов.

Больше того, есть еще один сложный вопрос, дотрагивающийся публикации следствий оцифровки. Если их поместить на неизвестной платформе, то люди смогут об этом никогда и не узнать, несмотря на то что контент уникальный. Потому числовые архивы надо как-то вводить в сайты самих музеев. Обязаны быть профессионалы, которые загораются сайтом и его заполнением, PR-профессионалы, SMM-клерки. И вот видна большая разница между столицей и ареалами. В субъектах у музеев подобных знатоков может просто не быть.

— А как вы причисляетесь к привлечению к работам по оцифровке волонтеров и студентов институтов? Или лучше обходиться к мастерицам?

— Тут двоякая конъюнктура. С одной стороны, препоручить раритеты учащимся иногда нельзя, с другой — если не отдавать, то у нас не будет реставраторов. Это подобно медицине: если студентов-докторов не давать к больным, то докторов из них не получится. Без практики у нас не будет вообще никаких знатоков.

А значит, у университета, который подготавливает профессионалов музейного дела, обязаны быть обусловленные договоренности с институциями и, основное, очень требовательные распорядок и закона, что и как будет происходить. В данной «провиантский цепочке» у всех есть свое пространство.

Безусловно же, возглавлять стажерами и волонтерами обязан человек многоопытный, который может не только оповестить методологию, но и пояснить, а в случае надобности и осуществить эту занятие собственными ручками. Спрашивается и самое конструктивное участие сотрудников музея, пример хранителей фондов.

Тогда практика будет полезна и для студентов, и для музея, и для братии.

 
Заказать звонок