Напишем сценарий, разработаем оформление, придумаем активности, подберём звёздных артистов, установим звук, свет, экраны и сцену, сделаем фото- и видеоотчёт. Более 20 лет создаём яркие мероприятия по всему миру
Подпишись на полезную рассылку, чтобы первым получать главные новости
Один раз в месяц мы будем отправлять Вам самые интересные материалы.
Леонид Величковский: «Успех того или иного трека сегодня — это как игра в казино»
ПРО АВАРИЮ, В КОТОРУЮ ПОПАЛА ЛАДА ДЭНС
— Если сообщать по поводу крушении, то мы все любой день рискуем, передвигаясь на автомашинах, аэропланах и т. д. Зимой и сосулька может свалиться на голову. Таких ситуации было много. Пожелаю Ладе быстрейшего излечения. Я написал ей в день, когда выдалась трагедия: «Как ты себя испытываешь?» В ответ получил эмодзи в варианте 2-ух закрытых ладошек.
О ТОМ, КОГДА ПОСЛЕДНИЙ РАЗ Путался С ЛАДОЙ ДЭНС
— Три месяца назад. Я ей поделал новую песню. И она упрашивала подмахнуть со мною соглашение и на нее, и на престарелые бестселлеры. Я ей ответил: «Лада, пожалуйста, в любое время». Она мне составила: «Дайте завтра». И пропала. Это в слоге Лады. Если она говорит «завтра», это может быть погодя годы.
О ТОМ, КАК Предприниматель ПАВЕЛ СВИРСКИЙ УВЕЛ У НЕГО ЛАДУ ДЭНС
— Чуток-чуть|Немного не так. Мы с Ладой не были женаты. Хотя есть сказка, что мы были супругом и супругой. В тот период мы практически уже не обитали вместе. Мы прожили вместе и проработали 4 года, два из каких вроде как хорошо. А два заключительных уже и не водились, по сущности. Слава, звездность — трудное обуза. Когда на артиста сваливается известность, обменивается его мысль, психология, даже черты характера. Лада — ослепительный образчик. Когда она стала звездой, то шибко изменилась. У нее были жалобе ко мне, что я вроде как ничего не осуществляю, хотя ес, как известно, абсолютно все. При прощании в середине 90-х она брала меня за грудки и справила: «Ты вообще кто? Ты никто». Спустя годы, миновав огромный путь и приготовив много планов, я улавливаю это бесстрастно, с пониманием.
О СУДЬБЕ «Звание»
— Все группы, которые я сотворил, трудятся — «Вирус», и «Комиссар», и «Стрелки». В 2003-м или в 2004-м первый состав «Стрелец» распался. Любая из солисток стала трудиться индивидуально. Но ни у кого из них не вышло стать большущими и необходимыми актерами. Что меня очень шибко расстраивает. Потому что девчонки небесталанные. Но самое увлекательное, в 2014-м году я их опять собрал вместе по собственной инициативе. Они опять стали выступать. Мы начали трудиться над свежеиспеченными песнями. Они проработали год, а затем поддели меня. Просто декларировали, что желают трудиться самостоятельно, без меня. Но как обнаружилось впоследствии, они стали трудиться с Черкасовым — он их дезориентировал, и они меня поддели.
О ДОГОВОРЕ С Командой «СТРЕЛКИ»
— Мы его не поспели подмахнуть. Я его со собственной стороны подмахнул, отослал им. После чего они пропали — просто его не подмахнули. И все это приключилось также не без роли Андрея Черкасова. Они сейчас с ним трудятся. Я не понимаю, что я не так ес в жизни. Все артисты, к которым я владел известие, — «Методика», Лада Дэнс, «Вирус», «Комиссар», «Стрелки» — все делают. Но мне никто ничего не выплачивает.
О СОЗДАНИИ «ТЕХНОЛОГИИ»
— Я приступал в одной из первых электрических компаний в СССР «Биоконструктор». Ее организовал Александр Яковлев в 1986 году. Чуток позднее в группу родился я, а затем и Богиня Рябцев. Нам (мне и Роме) очень нравилась группа Depeche Mode и вообще этот манера музыки — музыка-поп. По сущности, мы были промоутерами данной группы в СССР. Многие почему-то убеждены, что мы копировали Depeche Mode. Это сказка, миф. А если предпринимать манера хэви-сплав, то все группы, играющие подобную музыку, схожи. Ухватки, гармоники, звуки, стиль пения, манера одежи, стрижки — все схоже. У кого-то волосы кратче, у кого-то длиннее, кто-то использует клавишные, кто-то нет. Но сущность от этого не обменивается. Группа «Разработка» просто хорошо вписалась в манера музыка-поп. Но для того, чтобы резать таковую музыку, необходимо было иметь назначенные приборы. В «Биоконструкторе» подобных не было. Мы были христарадниками тогда.
Как-то во время гастролей я познакомился с Натальей Гулькиной, какая тогда уже была одной из солисток «Марева». Наташа желала делать сольную карьеру. И я предложил ей составить атлас и шмальнул маленькую долю с выступлений. На инструментах, которыми использовал «Биоконструктор», я написал ей первый увраж — «Танцы». И она стала колесить на гастроли и исключать мне процент. Я уже не помню, сколько я тогда получал. Но это были пристойные деньги, на которые мне получилось приобрести необходимые приборы, самые нынешние на тот момент (в 1989 г. — Ред.). Что позволяло мне делать современный музыка-поп с передовыми звуками и употреблять сэмплеры, в то время очень дорогие приборы.
Фавориту «Биоконструктора» Александру Яковлеву это не понравилось. На данной грунте мы и разошлись с ним. Я, Роман Рябцев и Андрей Кохаев желали делать одно, а он другое. В группу «Метод» необходим был музыкант с густым гласом, который бы «басил» как исполнитель Depeche Mode Дэвид Гэхен. Так удалось, что мой однокашник Владимир Нечитайло пел подобным гласом. И мы его предпринимали в качестве вокалиста. Песни тогда писали я и Цыган Рябцев — 50 на 50.
В те эпохи были только две сладкоголосие телепрограммы, куда можно было угодить с подобной музыкой, — «Ранняя почта» и «50 на 50». Никаких иных альтернатив, чтобы продвинуть музыку в эфире, не было. И я отправился к Юрию Айзеншпису на беседа. Ставил ему несколько наших песен («Все, что ты желаешь», «Нажми на кнопку», «Странные пляски») и стремился уверить его, что это популярная прогрессивная музыка. Юра не соображал ее, поскольку в то время были знамениты группы из Столичной рок-лаборатории — «Команда С», «Учтивый отказ» и иные, а электрическую музыку, музыка-поп никто не понимал, и обращались к ней не очень хорошо. «У вас все вроде бы ничего, но надо прирастить пару трубачей в группу — 1-го благородного, другого маленького роста», — сказал Айзеншпис.
О ПРОДВИЖЕНИИ «ТЕХНОЛОГИИ»
— Задача была легче — чтобы Юра упихал нас в «Раннюю почитаю» и в программу «50 на 50». От него больше ничего и не нуждалось. Иных людей, которые могли бы сделать это, я не ведал. Тогда не было YouTube, веба не было и в помине. Чтобы музыку начали разносить, необходимо было отнести ее аудиопиратам. Что и сделали многие артисты. Я ведал две корсарские студии, которые сиим учились, — заведение Андрея Лукинова «Звук» и «Мастер». Я отложил тама записи «Технологии», и «пираты» стали их тиражировать, так наши песни «ушли в люд». Чуть-чуть мы стали колесить на гастроли. В 1990-м году мы выступили в цирке мегаполисам Чернигова, где у нас случился дикий заголовок — люди защищали в проходах. После этого выступления я вернулся домой, подсоединил автоинформатор, на котором было возле 10 известий от Айзеншписа: «Леня, куда ты исчез, приезжай ко мне безотлагательно». В итоге мы с ним закончили соглашение, сообразно какому 30% с выступления бросали себе, а 70% отзывались ему. Подобные были условия (из-за чего мы впоследствии и разошлись с Айзеншписом). Но мы договориться потому, что нам необходимо было угодить в высокий мастерский уровень.
О СОТРУДНИЧЕСТВЕ С НАТАЛЬЕЙ ГУЛЬКИНОЙ
— Я написал ей два альбома, и на этом наше сотрудничество окончилось. Так как ее муж (на тот момент) Константин Терентьев стал меня и даже Наташу лгать — не передавал цена выступления или умалял ее. Костя все фити-мити заделывал себе. Я это постигнул. В итоге и я, и Гулькина с Терентьевым разругались. Он был (умер в 2006-м году — Ред.) очень изворотливым парнем. А далее у меня стартовали иные проекты — группа «Комиссар», Лада Дэнс, «Стрелки», «Вирус».
О Поползновениях ВСТРОИТЬСЯ В СОВРЕМЕННЫЙ ШОУ-БИЗНЕС
— Силюсь и мастерю так, чтобы трек стал известным. Но сегодня все кардинально поменялось. Ранее необходимо было иметь приборы (клавишные, гитары, барабаны), мочь резать на них, ведать нотную грамоту, владеть гласом — то есть быть музыкантом, чтобы ведать, какой многозвучие предпринимать, на какой-никакую кнопку поднажать. Чтобы сделать песню «под ключ», необходимо было сообщить от 1 000 до 5 000 $ и даже больше — за отметка песни, аранжировку и т. д. Тогда все вписывалось на магнитную фильм, а не на пк. Финансово это было общедоступно не всем. Потому шоу-бизнес был делом специалистов. Музыку ладили артисты. Если ты вписывал ужасной трек, достижение-фирмы просто не исключали это на носителях, и на радио это не вертели. То есть достижение-фирмы и продюсеры были некоторым-то|определенным|неким фильтром — они не продергивали некачественный продукт. Сегодня все упростилось. Довольно приобрести недорогой пк, загрузить тама контрафактные программы, плагины и сообщить лично все это в веб. Применение плагинов и программ вытурено не на артистов, а на народные), которые ничего не ведают и не могут. Реклама плагинов оповещает: вам не необходимо ничего мочь и ведать, программа все за вас сделает — «оттюнит» глас и сделает классическую созвучие. Изготовление музыки обратилось в компьютерное проектирование, оно сегодня ничего не стоит. Скоро уже погрузка в веб будет желтым. Ранее был в моде кварто-квинтовый сфера... Кварто-квинтовый сфера не дозволяет петь на одной нотке. Если проверить все сегодняшние бестселлеры, то они базируются на синхронной согласии, какая дозволяет говорить на одной нотке всю песню. Можно петь даже мимо нот, программа «Аутотюн» сама бессознательно установит тон и автоматом спровадит всю фальш и неточности в пении. Сегодня живут миллионы «сонграйтеров». Среди моих известных подобных людей толпа. Все внезапно начали строчить песни. Два-тройка уроков на YouTube — и ты сонграйтер, артист и продюсер одновременно.
ОБ Триумфе
— Успех того или некоторого трека сегодня — это как забава в казино. Отдельные люди установливают на нуль и одолуют миллионы. С Иманбеком тот наиболее случай. Юноша, работавший «стрелочником» на жд станции, просто предпринимал отделанный трек, «пичнул» (повысил. — Ред.) тон, подсунул иной бит. И по какой-никаким-то первопричинам, никто не знает, по какой-никаким, трек выпалил. За три года его только на YouTube поглядели 280 млн юзеров. А вообще, это млрд прослушиваний по всему миру. Даже я, который давно в данной индустрии, не могу понять, почему люди начинают многочисленно внимать тот или некоторой трек. Лет 30 назад довольно было угодить с порядочной песней на «Муз-ТВ», MTV и «Российское радио», которые слушала и выглядела вся сенегал, и она априори становилась хитом.
За 70 лет, что есть мировой музыкальный шоу-бизнес, все благозвучные очередности, по которым образовываются бестселлеры, по моему глубокому убеждению, кончили себя. Ничего нового мы уже не придумаем. Придумать сегодня таковую песню, как «Пансион Калифорния», уже нельзя. Может показаться аналог, и все будут сообщать: «Это схоже на то, что уже было». Но ничего немаловажного нового в популярной музыке придумать невозможно.
(Владимир Полупанов, «Доводы и факты», 16.08.23)
https://aif.ru/culture/person/napisala_do_zavtra_i_propala_velichkovskiy_o_dens_viruse_i_strelkah
Рубрика:Новости артистов