Леонид Величковский: «Успех того или иного трека сегодня — это как игра в казино»

ПРО АВАРИЮ, В КОТОРУЮ ПОПАЛА ЛАДА ДЭНС

— Если сообщать по поводу катастрофы, то мы все любой день рискуем, передвигаясь на автомобилях, аэропланах и т. д. Зимой и сосулька может свалиться на голову. Таких ситуации было много. Пожелаю Ладе наибыстрейшего излечения. Я написал ей в день, когда пришлась трагедия: «Как ты себя ощущаешь?» В ответ получил эмодзи в варианте 2 уложенных ладошек.

О ТОМ, КОГДА ПОСЛЕДНИЙ РАЗ Путался С ЛАДОЙ ДЭНС

— Три месяца назад. Я ей случал новую песню. И она упрашивала подмахнуть со мною соглашение и на нее, и на престарелые бестселлеры. Я ей ответил: «Лада, пожалуйста, в любое время». Она мне прописала: «Дайте завтра». И пропала. Это в слоге Лады. Если она говорит «завтра», это может быть погодя годы.

О ТОМ, КАК Предприниматель ПАВЕЛ СВИРСКИЙ УВЕЛ У НЕГО ЛАДУ ДЭНС

— Чуток-чуть|Немного не так. Мы с Ладой не были женаты. Хотя есть сказка, что мы были супругом и супругой. В тот период мы практически уже не населяли вместе. Мы прожили вместе и проработали 4 года, два из каких вроде как хорошо. А два ругательных уже и не населяли, по сущности. Слава, звездность — нелегкое обуза. Когда на артиста сваливается известность, обменивается его мысль, психология, даже черты характера. Лада — ослепительный образчик. Когда она стала звездой, то шибко изменилась. У нее были жалобе ко мне, что я вроде как ничего не случу, хотя есть, как известно, абсолютно все. При разлуке в середине 90-х она предпринимала меня за грудки и справила: «Ты вообще кто? Ты никто». Спустя годы, выучив огромный путь и изготовив много планов, я улавливаю это спокойно, с пониманием.

О СУДЬБЕ «Звание»

— Все группы, которые я досоздал, действуют — «Вирус», и «Комиссар», и «Стрелки». В 2003-м или в 2004-м первый состав «Бронебойщик» распался. Любая из солисток стала трудиться индивидуально. Но ни у кого из них не удалось стать крупными и необходимыми певцами. Что меня очень шибко расстраивает. Потому что девчонки небесталанные. Но самое увлекательное, в 2014-м году я их вновь собрал вместе по собственной инициативе. Они опять стали выступать. Мы начали трудиться над свежеиспеченными песнями. Они проработали год, а затем поддели меня. Просто декларировали, что желают трудиться сами, без меня. Но как оказывается впоследствии, они стали трудиться с Черкасовым — он их дезориентировал, и они меня поддели.

О ДОГОВОРЕ С Категорией «СТРЕЛКИ»

— Мы его не поспели подмахнуть. Я его со собственной стороны подмахнул, направил им. После чего они пропали — просто его не подмахнули. И все это приключилось также не без роли Андрея Черкасова. Они сейчас с ним трудятся. Я не понимаю, что я не так нашел в жизни. Все артисты, к которым я владел известие, — «Метод», Лада Дэнс, «Вирус», «Комиссар», «Стрелки» — все действуют. Но мне никто ничего не уплачивает.

О СОЗДАНИИ «ТЕХНОЛОГИИ»

— Я приступал в одной из первых электрических компаний в СССР «Биоконструктор». Ее досоздал Александр Яковлев в 1986 году. Чуток позднее в группу включился я, а затем и Богиня Рябцев. Нам (мне и Роме) очень нравилась группа Depeche Mode и вообще этот манера музыки — музыка-поп. По сущности, мы были промоутерами данной группы в СССР. Многие почему-то убеждены, что мы копировали Depeche Mode. Это сказка, миф. А если брать манера хэви-сплав, то все группы, играющие подобную музыку, схожи. Повадки, согласии, звуки, стиль пения, манера одежи, стрижки — все схоже. У кого-то волосы кратче, у кого-то длиннее, кто-то использует клавишные, кто-то нет. Но сущность от этого не обменивается. Группа «Способ» просто хорошо вписалась в манера музыка-поп. Но для того, чтобы резать подобную музыку, необходимо было иметь установленные приборы. В «Биоконструкторе» подобных не было. Мы были нищебродами тогда.

Как-то во время гастролей я познакомился с Натальей Гулькиной, какая тогда уже была одной из солисток «Марева». Наташа желала делать сольную карьеру. И я предложил ей составить увраж и просил маленькую долю с выступлений. На инструментах, которыми воспользовался «Биоконструктор», я написал ей первый увраж — «Клуб». И она стала приезжать на гастроли и исключать мне процент. Я уже не помню, сколько я тогда получал. Но это были солидные деньги, на которые мне посчастливилось приобрести потребные приборы, самые прогрессивные на тот момент (в 1989 г. — Ред.). Что позволяло мне делать современный музыка-поп с нынешными звуками и употреблять сэмплеры, в то время очень дорогие приборы.

Фавориту «Биоконструктора» Александру Яковлеву это не понравилось. На данной основе мы и разошлись с ним. Я, Роман Рябцев и Андрей Кохаев желали делать одно, а он другое. В группу «Разработка» необходим был исполнитель с низеньким гласом, который бы «басил» как артист Depeche Mode Дэвид Гэхен. Так удалось, что мой однокашник Владимир Нечитайло пел эдаким гласом. И мы его брали в качестве вокалиста. Песни тогда писали я и Цыган Рябцев — 50 на 50.

В те эпохи были только две сладкоголосие телепрограммы, куда можно было угодить с подобной музыкой, — «Ранняя почта» и «50 на 50». Никаких иных разновидностей, чтобы продвинуть музыку в эфире, не было. И я отправился к Юрию Айзеншпису на беседа. Установил ему несколько наших песен («Все, что ты желаешь», «Нажми на кнопку», «Странные пляски») и старался уверить его, что это популярная теперешняя музыка. Юра не соображал ее, поскольку в то время были знамениты группы из Столичной рок-лаборатории — «Команда С», «Учтивый отказ» и иные, а электрическую музыку, музыка-поп никто не принимал, и глядели к ней не очень хорошо. «У вас все вроде бы ничего, но надо сложить пару трубачей в группу — 1-го возвышенного, другого маленького роста», — сказал Айзеншпис.

О ПРОДВИЖЕНИИ «ТЕХНОЛОГИИ»

— Задача была легче — чтобы Юра упихал нас в «Раннюю почитаю» и в программу «50 на 50». От него больше ничего и не нуждалось. Иных людей, которые могли бы сделать это, я не ведал. Тогда не было YouTube, веба не было и в помине. Чтобы музыку начали разносить, необходимо было отнести ее аудиопиратам. Что и сделали многие артисты. Я ведал две корсарские студии, которые данным учились, — школа Андрея Лукинова «Звук» и «Мастер». Я отсрочил тама записи «Технологии», и «пираты» стали их тиражировать, так наши песни «ушли в люд». Чуть-чуть мы стали приезжать на гастроли. В 1990-м году мы выступили в цирке городка Чернигова, где у нас случился дикий объявление — люди защищали в проходах. После этого выступления я вернулся домой, подключил автоинформатор, на котором было возле 10 оповещений от Айзеншписа: «Леня, куда ты исчез, приезжай ко мне безотлагательно». В итоге мы с ним закончили соглашение, сообразно какому 30% с выступления бросали себе, а 70% отзыили ему. Подобные были условия (из-за чего мы впоследствии и разошлись с Айзеншписом). Но мы договориться потому, что нам необходимо было угодить в высокий артистичный высота.

О СОТРУДНИЧЕСТВЕ С НАТАЛЬЕЙ ГУЛЬКИНОЙ

— Я написал ей два альбома, и на этом наше сотрудничество окончилось. Так как ее муж (на тот момент) Константин Терентьев стал меня и даже Наташу лгать — не передавал цена выступления или умалял ее. Костя все фити-мити залезал себе. Я это постигнул. В итоге и я, и Гулькина с Терентьевым разругались. Он был (умер в 2006-м году — Ред.) очень изворотливым парнем. А далее у меня завязались иные проекты — группа «Комиссар», Лада Дэнс, «Стрелки», «Вирус».

О Поползновениях ВСТРОИТЬСЯ В СОВРЕМЕННЫЙ ШОУ-БИЗНЕС

— Силюсь и осуществляю так, чтобы трек стал известным. Но сегодня все кардинально поменялось. Ранее необходимо было иметь приборы (клавишные, гитары, барабаны), мочь резать на них, ведать нотную грамоту, владеть гласом — то есть быть музыкантом, чтобы ведать, какой многозвучие предпринимать, на какой-никакую кнопку поднажать. Чтобы сделать песню «под ключ», необходимо было сообщить от 1 000 до 5 000 $ и даже больше — за фанера песни, аранжировку и т. д. Тогда все вписывалось на магнитную фильм, а не на пк. Финансово это было общедоступно не всем. Потому шоу-бизнес был делом специалистов. Музыку сделали артисты. Если ты вписывал нехороший трек, достижение-фирмы просто не выкидывали это на носителях, и на радио это не вращали. То есть достижение-фирмы и продюсеры были некоторым-то|определенным|неким фильтром — они не впускали некачественный продукт. Сегодня все упростилось. Довольно приобрести недорогой пк, загрузить тама контрафактные программы, плагины и сообщить лично все это в веб. Применение плагинов и программ вытурено не на артистов, а на народ, которые ничего не ведают и не могут. Реклама плагинов сообщит: вам не необходимо ничего мочь и ведать, программа все за вас сделает — «оттюнит» глас и сделает справедливую гармонь. Изготовление музыки обратилось в компьютерное проектирование, оно сегодня ничего не стоит. Скоро уже загрузочка в веб будет машинальная. Ранее был в моде кварто-квинтовый сфера... Кварто-квинтовый сфера не дозволяет петь на одной нотке. Если проверить все теперешние бестселлеры, то они учреждены на синхронной гармошки, какая дозволяет говорить на одной нотке всю песню. Можно петь даже мимо нот, программа «Аутотюн» сама автоматом поставит настроенность и безотчетно ушлет всю фальш и неточности в пении. Сегодня живут миллионы «сонграйтеров». Среди моих известных подобных людей толпа. Все внезапно начали строчить песни. Два-тройка уроков на YouTube — и ты сонграйтер, артист и продюсер одновременно.

ОБ Преуспевании

— Успех того или некоторого трека сегодня — это как забава в казино. Отдельные люди устанавливают на нуль и одолуют миллионы. С Иманбеком тот наиболее случай. Юноша, работавший «стрелочником» на жд станции, просто брал отделанный трек, «пичнул» (повысил. — Ред.) настроенность, подбросил иной бит. И по какой-никаким-то первопричинам, никто не знает, по какой-никаким, трек пальнул. За три года его только на YouTube поглядели 280 млн юзеров. А вообще, это млрд прослушиваний по всему миру. Даже я, который давно в данной индустрии, не могу понять, почему люди начинают многочисленно внимать тот или некоторой трек. Лет 30 назад довольно было угодить с благопристойной песней на «Муз-ТВ», MTV и «Российское радио», которые слушала и выглядела вся конго, и она априори становилась хитом.

За 70 лет, что есть мировой музыкальный шоу-бизнес, все мелодичные очередности, по которым формируются бестселлеры, по моему глубокому убеждению, кончили себя. Ничего нового мы уже не придумаем. Придумать сегодня таковую песню, как «Гостинница Калифорния», уже нельзя. Может показаться аналог, и все будут сообщать: «Это схоже на то, что уже было». Но ничего немаловажного нового в популярной музыке придумать невозможно.

(Владимир Полупанов, «Доводы и факты», 16.08.23)

https://aif.ru/culture/person/napisala_do_zavtra_i_propala_velichkovskiy_o_dens_viruse_i_strelkah