Новости по теме

Ильдар Абдразаков стал народным артистом РФ
Далее
"Мельница" отметит двадцатилетие "Зова крови"
Далее
"Мелодия" выпустит пластинки Анны Герман, Александры Пахмутовой и "Песняров"
Далее
Александру Розенбауму вручили почетный знак в парламенте Санкт-Петербурга
Далее

Леонид Величковский: «Успех того или иного трека сегодня — это как игра в казино»

ПРО АВАРИЮ, В КОТОРУЮ ПОПАЛА ЛАДА ДЭНС

— Если сообщать по поводу катастрофы, то мы все любой день рискуем, передвигаясь на автомобилях, аэропланах и т. д. Зимой и сосулька может свалиться на голову. Таких ситуации было много. Пожелаю Ладе быстрейшего излечения. Я написал ей в день, когда пришлась трагедия: «Как ты себя предчувствуешь?» В ответ получил эмодзи в варианте 2 закрытых ладошек.

О ТОМ, КОГДА ПОСЛЕДНИЙ РАЗ Разговаривал С ЛАДОЙ ДЭНС

— Три месяца назад. Я ей случал новую песню. И она упрашивала подмахнуть со мною соглашение и на нее, и на престарелые бестселлеры. Я ей ответил: «Лада, пожалуйста, в любое время». Она мне прописала: «Дайте завтра». И пропала. Это в языке Лады. Если она говорит «завтра», это может быть через годы.

О ТОМ, КАК Предприниматель ПАВЕЛ СВИРСКИЙ УВЕЛ У НЕГО ЛАДУ ДЭНС

— Чуток-чуть|Немного не так. Мы с Ладой не были женаты. Хотя есть сказка, что мы были супругом и супругой. В тот период мы практически уже не существовали вместе. Мы прожили вместе и проработали 4 года, два из каких вроде как хорошо. А два бранных уже и не населяли, по сущности. Слава, звездность — нелегкое обуза. Когда на артиста сваливается известность, обменивается его мысль, психология, даже черты характера. Лада — ослепительный образчик. Когда она стала звездой, то шибко изменилась. У нее были жалобы ко мне, что я вроде как ничего не осуществляю, хотя ес, как известно, абсолютно все. При разлуке в середине 90-х она брала меня за грудки и справила: «Ты вообще кто? Ты никто». Спустя годы, перестав огромный путь и произведя много планов, я улавливаю это разумно, с пониманием.

О СУДЬБЕ «Боец»

— Все группы, которые я сотворил, функционируют — «Вирус», и «Комиссар», и «Стрелки». В 2003-м или в 2004-м первый состав «Стрелец» распался. Любая из солисток стала трудиться индивидуально. Но ни у кого из них не удалось стать великими и необходимыми певцами. Что меня очень шибко расстраивает. Потому что девчонки небесталанные. Но самое увлекательное, в 2014-м году я их опять собрал вместе по собственной инициативе. Они вновь стали выступать. Мы начали трудиться над новоиспеченными песнями. Они проработали год, а затем поддели меня. Просто декларировали, что желают трудиться самостоятельно, без меня. Но как обнаружилось впоследствии, они стали трудиться с Черкасовым — он их дезориентировал, и они меня поддели.

О ДОГОВОРЕ С Категорией «СТРЕЛКИ»

— Мы его не поспели подмахнуть. Я его со собственной стороны подмахнул, отослал им. После чего они пропали — просто его не подмахнули. И все это сотворилось также не без роли Андрея Черкасова. Они сейчас с ним делают. Я не понимаю, что я не так делал в жизни. Все артисты, к которым я владел известие, — «Методика», Лада Дэнс, «Вирус», «Комиссар», «Стрелки» — все функционируют. Но мне никто ничего не уплачивает.

О СОЗДАНИИ «ТЕХНОЛОГИИ»

— Я приступал в одной из первых электрических компаний в СССР «Биоконструктор». Ее организовал Александр Яковлев в 1986 году. Чуток позднее в группу родился я, а затем и Богиня Рябцев. Нам (мне и Роме) очень нравилась группа Depeche Mode и вообще этот манера музыки — музыка-поп. По сущности, мы были промоутерами данной группы в СССР. Многие почему-то убеждены, что мы копировали Depeche Mode. Это сказка, миф. А если брать манера хэви-сплав, то все группы, играющие таковую музыку, схожи. Замашки, гармоники, звуки, стиль пения, манера одежи, стрижки — все схоже. У кого-то волосы кратче, у кого-то длиннее, кто-то использует клавишные, кто-то нет. Но сущность от этого не обменивается. Группа «Способ» просто хорошо вписалась в манера музыка-поп. Но для того, чтобы резать подобную музыку, необходимо было иметь установленные приборы. В «Биоконструкторе» подобных не было. Мы были бедными тогда.

Как-то во время гастролей я познакомился с Натальей Гулькиной, какая тогда уже была одной из солисток «Марева». Наташа желала делать сольную карьеру. И я предложил ей составить атлас и шмальнул маленькую долю с выступлений. На инструментах, которыми употреблял «Биоконструктор», я написал ей первый атлас — «Сиськотека». И она стала приезжать на гастроли и исключать мне процент. Я уже не помню, сколько я тогда получал. Но это были солидные деньги, на которые мне посчастливилось приобрести надобные приборы, самые прогрессивные на тот момент (в 1989 г. — Ред.). Что позволяло мне делать современный музыка-поп с нынешними звуками и утилизировать сэмплеры, в то время очень дорогие приборы.

Фавориту «Биоконструктора» Александру Яковлеву это не понравилось. На данной основе мы и разошлись с ним. Я, Роман Рябцев и Андрей Кохаев желали делать одно, а он другое. В группу «Схема» надобен был музыкант с густым гласом, который бы «басил» как музыкант Depeche Mode Дэвид Гэхен. Так удалось, что мой однокашник Владимир Нечитайло пел этаким гласом. И мы его предпринимали в качестве вокалиста. Песни тогда писали я и Роман Рябцев — 50 на 50.

В те эпохи были только две сладкоголосие телепрограммы, куда можно было угодить с подобной музыкой, — «Ранняя почта» и «50 на 50». Никаких иных разновидностей, чтобы продвинуть музыку в эфире, не было. И я двинул к Юрию Айзеншпису на беседа. Установил ему несколько наших песен («Все, что ты желаешь», «Нажми на кнопку», «Странные пляски») и стремился уверить его, что это популярная нынешная музыка. Юра не соображал ее, поскольку в то время были знамениты группы из Столичной рок-лаборатории — «Команда С», «Учтивый отказ» и иные, а электрическую музыку, музыка-поп никто не принимал, и смотрели к ней не очень хорошо. «У вас все вроде бы ничего, но надо сложить пару трубачей в группу — 1-го высочайшего, другого маленького роста», — сказал Айзеншпис.

О ПРОДВИЖЕНИИ «ТЕХНОЛОГИИ»

— Задача была легче — чтобы Юра упихал нас в «Раннюю почитаю» и в программу «50 на 50». От него больше ничего и не нуждалось. Иных людей, которые могли бы сделать это, я не ведал. Тогда не было YouTube, веба не было и в помине. Чтобы музыку начали разносить, необходимо было отнести ее аудиопиратам. Что и ладили многие артисты. Я ведал две корсарские студии, которые данным вспыхивали, — ателье Андрея Лукинова «Звук» и «Мастер». Я отодвинул тама записи «Технологии», и «пираты» стали их тиражировать, так наши песни «ушли в люд». Чуть-чуть мы стали приезжать на гастроли. В 1990-м году мы выступили в цирке мегаполисы Чернигова, где у нас случился дикий заголовок — люди торчать в проходах. После этого выступления я вернулся домой, подключил автоинформатор, на котором было возле 10 информаций от Айзеншписа: «Леня, куда ты исчез, приезжай ко мне безотлагательно». В итоге мы с ним закончили соглашение, сообразно какому 30% с выступления бросали себе, а 70% отзывались ему. Подобные были условия (из-за чего мы впоследствии и разошлись с Айзеншписом). Но мы договориться потому, что нам необходимо было угодить в высокий грамотный поезд.

О СОТРУДНИЧЕСТВЕ С НАТАЛЬЕЙ ГУЛЬКИНОЙ

— Я написал ей два альбома, и на этом наше сотрудничество окончилось. Так как ее муж (на тот момент) Константин Терентьев стал меня и даже Наташу лгать — не представлял цена выступления или умалял ее. Костя все фити-мити заделывал себе. Я это постигнул. В итоге и я, и Гулькина с Терентьевым разругались. Он был (умер в 2006-м году — Ред.) очень изворотливым парнем. А далее у меня стартовали иные проекты — группа «Комиссар», Лада Дэнс, «Стрелки», «Вирус».

О Поползновениях ВСТРОИТЬСЯ В СОВРЕМЕННЫЙ ШОУ-БИЗНЕС

— Пробую и сооружаю так, чтобы трек стал известным. Но сегодня все кардинально поменялось. Ранее необходимо было иметь приборы (клавишные, гитары, барабаны), мочь резать на них, ведать нотную грамоту, владеть гласом — то есть быть музыкантом, чтобы ведать, какой многозвучие предпринимать, на какой-никакую кнопку поднажать. Чтобы сделать песню «под ключ», необходимо было сообщить от 1 000 до 5 000 $ и даже больше — за пометка песни, аранжировку и т. д. Тогда все вписывалось на магнитную фильм, а не на пк. Финансово это было общедоступно не всем. Потому шоу-бизнес был делом специалистов. Музыку ладили артисты. Если ты вписывал нехороший трек, достижение-фирмы просто не исключали это на носителях, и на радио это не скручивали. То есть достижение-фирмы и продюсеры были некоторым-то|определенным|неким фильтром — они не впускали некачественный продукт. Сегодня все упростилось. Довольно приобрести недорогой пк, загрузить тама контрафактные программы, плагины и сообщить наиболее все это в веб. Применение плагинов и программ вытурено не на артистов, а на (трудящиеся, которые ничего не ведают и не могут. Реклама плагинов оповещает: вам не необходимо ничего мочь и ведать, программа все за вас сделает — «оттюнит» глас и сделает классическую гармонь. Изготовление музыки обратилось в компьютерное проектирование, оно сегодня ничего не стоит. Скоро уже загрузочка в веб будет желтым. Ранее был в моде кварто-квинтовый сфера... Кварто-квинтовый сфера не дозволяет петь на одной нотке. Если проверить все теперешние бестселлеры, то они учреждены на синхронной гармошки, какая дозволяет произносить на одной нотке всю песню. Можно петь даже мимо нот, программа «Аутотюн» сама невольно поставит высота и безотчетно спровадит всю фальш и неточности в пении. Сегодня имеются миллионы «сонграйтеров». Среди моих известных подобных людей толпа. Все внезапно начали строчить песни. Два-тройка уроков на YouTube — и ты сонграйтер, артист и продюсер одновременно.

ОБ Триумфе

— Успех того или другого трека сегодня — это как забава в казино. Отдельные люди устанавливают на нуль и одолуют миллионы. С Иманбеком тот наиболее случай. Юноша, работавший «стрелочником» на жд станции, просто предпринимал отделанный трек, «пичнул» (повысил. — Ред.) настроенность, подметнул иной бит. И по какой-никаким-то моментам, никто не знает, по какой-никаким, трек ударил. За три года его только на YouTube поглядели 280 млн юзеров. А вообще, это биллионы прослушиваний по всему миру. Даже я, который давно в данной индустрии, не могу понять, почему люди начинают многочисленно внимать тот или другой трек. Лет 30 назад довольно было угодить с порядочной песней на «Муз-ТВ», MTV и «Российское радио», которые слушала и выглядела вся нигер, и она априори становилась хитом.

За 70 лет, что есть мировой музыкальный шоу-бизнес, все мелодические очередности, по которым формируются бестселлеры, по моему глубокому убеждению, кончили себя. Ничего нового мы уже не придумаем. Придумать сегодня таковую песню, как «Гостинница Калифорния», уже нельзя. Может показаться аналог, и все будут сообщать: «Это схоже на то, что уже было». Но ничего значимого нового в популярной музыке придумать невозможно.

(Владимир Полупанов, «Доводы и факты», 16.08.23)

https://aif.ru/culture/person/napisala_do_zavtra_i_propala_velichkovskiy_o_dens_viruse_i_strelkah

 
Заказать звонок