Леонид Величковский: «Успех того или иного трека сегодня — это как игра в казино»

ПРО АВАРИЮ, В КОТОРУЮ ПОПАЛА ЛАДА ДЭНС

— Если сообщать по поводу трагедии, то мы все любой день рискуем, передвигаясь на автоматах, аэропланах и т. д. Зимой и сосулька может свалиться на голову. Таких ситуации было много. Пожелаю Ладе быстрейшего излечения. Я написал ей в день, когда произошла трагедия: «Как ты себя предчувствуешь?» В ответ получил эмодзи в варианте 2 закрытых ладошек.

О ТОМ, КОГДА ПОСЛЕДНИЙ РАЗ Водился С ЛАДОЙ ДЭНС

— Три месяца назад. Я ей мастерил новую песню. И она упрашивала подмахнуть со меньшей соглашение и на нее, и на престарелые бестселлеры. Я ей ответил: «Лада, пожалуйста, в любое время». Она мне прописала: «Выкладывай завтра». И пропала. Это в жанре Лады. Если она говорит «завтра», это может быть через годы.

О ТОМ, КАК Предприниматель ПАВЕЛ СВИРСКИЙ УВЕЛ У НЕГО ЛАДУ ДЭНС

— Чуток-чуть|Немного не так. Мы с Ладой не были женаты. Хотя есть сказка, что мы были супругом и супругой. В тот период мы практически уже не обитали вместе. Мы прожили вместе и проработали 4 года, два из каких вроде как хорошо. А два ругательных уже и не населяли, по сущности. Слава, звездность — тягостное обуза. Когда на артиста сваливается известность, обменивается его рассудок, психология, даже черты характера. Лада — ослепительный образчик. Когда она стала звездой, то шибко изменилась. У нее были жалобы ко мне, что я вроде как ничего не осуществляю, хотя осуществлял, как известно, абсолютно все. При прощании в середине 90-х она предпринимала меня за грудки и справила: «Ты вообще кто? Ты никто». Спустя годы, выучив огромный путь и изготовив много планов, я улавливаю это разумно, с пониманием.

О СУДЬБЕ «Звание»

— Все группы, которые я основал, делают — «Вирус», и «Комиссар», и «Стрелки». В 2003-м или в 2004-м первый состав «Стрелец» распался. Любая из солисток стала трудиться индивидуально. Но ни у кого из них не вышло стать крупными и необходимыми актерами. Что меня очень шибко расстраивает. Потому что девчонки небесталанные. Но самое увлекательное, в 2014-м году я их вновь собрал вместе по собственной инициативе. Они опять стали выступать. Мы начали трудиться над новейшими песнями. Они проработали год, а затем поддели меня. Просто декларировали, что желают трудиться самостоятельно, без меня. Но как стало впоследствии, они стали трудиться с Черкасовым — он их блуждал, и они меня поддели.

О ДОГОВОРЕ С Категорией «СТРЕЛКИ»

— Мы его не поспели подмахнуть. Я его со собственной стороны подмахнул, отослал им. После чего они пропали — просто его не подмахнули. И все это содеялось также не без роли Андрея Черкасова. Они сейчас с ним делают. Я не понимаю, что я не так ес в жизни. Все артисты, к которым я владел известие, — «Схема», Лада Дэнс, «Вирус», «Комиссар», «Стрелки» — все делают. Но мне никто ничего не выплачивает.

О СОЗДАНИИ «ТЕХНОЛОГИИ»

— Я приступал в одной из первых электрических компаний в СССР «Биоконструктор». Ее основал Александр Яковлев в 1986 году. Чуток позднее в группу включился я, а затем и Роман Рябцев. Нам (мне и Роме) очень нравилась группа Depeche Mode и вообще этот манера музыки — музыка-поп. По сущности, мы были промоутерами данной группы в СССР. Многие почему-то убеждены, что мы копировали Depeche Mode. Это сказка, миф. А если предпринимать манера хэви-сплав, то все группы, играющие подобную музыку, схожи. Ухватки, гармоники, звуки, стиль пения, манера одежи, стрижки — все схоже. У кого-то волосы кратче, у кого-то длиннее, кто-то использует клавишные, кто-то нет. Но сущность от этого не обменивается. Группа «Методика» просто хорошо вписалась в манера музыка-поп. Но для того, чтобы резать подобную музыку, необходимо было иметь назначенные приборы. В «Биоконструкторе» подобных не было. Мы были бедными тогда.

Как-то во время гастролей я познакомился с Натальей Гулькиной, какая тогда уже была одной из солисток «Марева». Наташа желала делать сольную карьеру. И я предложил ей составить увраж и просил маленькую долю с выступлений. На инструментах, которыми использовал «Биоконструктор», я написал ей первый атлас — «Сиськотека». И она стала ехать на гастроли и исключать мне процент. Я уже не помню, сколько я тогда получал. Но это были недурные деньги, на которые мне получилось приобрести надобные приборы, самые теперешние на тот момент (в 1989 г. — Ред.). Что позволяло мне делать современный музыка-поп с нынешными звуками и употреблять сэмплеры, в то время очень дорогие приборы.

Фавориту «Биоконструктора» Александру Яковлеву это не понравилось. На данной основе мы и разошлись с ним. Я, Роман Рябцев и Андрей Кохаев желали делать одно, а он другое. В группу «Разработка» необходим был певец с густым гласом, который бы «басил» как музыкант Depeche Mode Дэвид Гэхен. Так вышло, что мой однокашник Владимир Нечитайло пел эким гласом. И мы его предпринимали в качестве вокалиста. Песни тогда писали я и Роман Рябцев — 50 на 50.

В те эпохи были только две сладкоголосие телепрограммы, куда можно было угодить с подобной музыкой, — «Ранняя почта» и «50 на 50». Никаких иных альтернатив, чтобы продвинуть музыку в эфире, не было. И я двинул к Юрию Айзеншпису на беседа. Назначил ему несколько наших песен («Все, что ты желаешь», «Нажми на кнопку», «Странные пляски») и пробовал уверить его, что это популярная нынешняя музыка. Юра не соображал ее, поскольку в то время были знамениты группы из Столичной рок-лаборатории — «Команда С», «Учтивый отказ» и иные, а электрическую музыку, музыка-поп никто не принимал, и касаться к ней не очень хорошо. «У вас все вроде бы ничего, но надо прибавить пару трубачей в группу — 1-го высочайшего, другого маленького роста», — сказал Айзеншпис.

О ПРОДВИЖЕНИИ «ТЕХНОЛОГИИ»

— Задача была легче — чтобы Юра упихал нас в «Раннюю почитаю» и в программу «50 на 50». От него больше ничего и не нуждалось. Иных людей, которые могли бы сделать это, я не ведал. Тогда не было YouTube, веба не было и в помине. Чтобы музыку начали разносить, необходимо было отнести ее аудиопиратам. Что и осуществляли многие артисты. Я ведал две корсарские студии, которые данным вспыхивали, — заведение Андрея Лукинова «Звук» и «Мастер». Я отложил тама записи «Технологии», и «пираты» стали их тиражировать, так наши песни «ушли в люд». Чуть-чуть мы стали ехать на гастроли. В 1990-м году мы выступили в цирке мегаполисы Чернигова, где у нас случился дикий объявление — люди защищали в проходах. После этого выступления я вернулся домой, подключил телеавтоответчик, на котором было возле 10 известий от Айзеншписа: «Леня, куда ты исчез, приезжай ко мне безотлагательно». В итоге мы с ним закончили соглашение, сообразно какому 30% с выступления бросали себе, а 70% припахивали ему. Подобные были условия (из-за чего мы впоследствии и разошлись с Айзеншписом). Но мы договориться потому, что нам необходимо было угодить в высокий искусный поезд.

О СОТРУДНИЧЕСТВЕ С НАТАЛЬЕЙ ГУЛЬКИНОЙ

— Я написал ей два альбома, и на этом наше сотрудничество окончилось. Так как ее муж (на тот момент) Константин Терентьев стал меня и даже Наташу лгать — не представлял цена выступления или умалял ее. Костя все фити-мити запасал себе. Я это постигнул. В итоге и я, и Гулькина с Терентьевым разругались. Он был (умер в 2006-м году — Ред.) очень изворотливым парнем. А далее у меня стартовали иные проекты — группа «Комиссар», Лада Дэнс, «Стрелки», «Вирус».

О Поползновениях ВСТРОИТЬСЯ В СОВРЕМЕННЫЙ ШОУ-БИЗНЕС

— Силюсь и лажу так, чтобы трек стал известным. Но сегодня все кардинально поменялось. Ранее необходимо было иметь приборы (клавишные, гитары, барабаны), мочь резать на них, ведать нотную грамоту, владеть гласом — то есть быть музыкантом, чтобы ведать, какой звук предпринимать, на какой-никакую кнопку поднажать. Чтобы сделать песню «под ключ», необходимо было сообщить от 1 000 до 5 000 $ и даже больше — за заметка песни, аранжировку и т. д. Тогда все вписывалось на магнитную фильм, а не на пк. Финансово это было общедоступно не всем. Потому шоу-бизнес был делом специалистов. Музыку сооружали артисты. Если ты вписывал нехорошей трек, достижение-фирмы просто не спускали это на носителях, и на радио это не вертели. То есть достижение-фирмы и продюсеры были некоторым-то|определенным|неким фильтром — они не продергивали некачественный продукт. Сегодня все упростилось. Довольно приобрести недорогой пк, загрузить тама контрафактные программы, плагины и сообщить лично все это в веб. Применение плагинов и программ вытурено не на артистов, а на народ, которые ничего не ведают и не могут. Реклама плагинов сообщит: вам не необходимо ничего мочь и ведать, программа все за вас сделает — «оттюнит» глас и сделает верную гармошку. Изготовление музыки обратилось в компьютерное проектирование, оно сегодня ничего не стоит. Скоро уже погрузка в веб будет механическая. Ранее был в моде кварто-квинтовый сфера... Кварто-квинтовый сфера не дозволяет петь на одной нотке. Если проверить все теперешние бестселлеры, то они базируются на синхронной гармошки, какая дозволяет произносить на одной нотке всю песню. Можно петь даже мимо нот, программа «Аутотюн» сама безотчетно обусловит строй и невольно выслит всю фальш и неточности в пении. Сегодня живут миллионы «сонграйтеров». Среди моих известных подобных людей толпа. Все внезапно начали строчить песни. Два-тройка уроков на YouTube — и ты сонграйтер, артист и продюсер одновременно.

ОБ Преуспевании

— Успех того или другого трека сегодня — это как забава в казино. Отдельные люди определяют на нуль и одолуют миллионы. С Иманбеком тот наиболее случай. Юноша, работавший «стрелочником» на жд станции, просто предпринимал отделанный трек, «пичнул» (повысил. — Ред.) настроенность, подметнул иной бит. И по какой-никаким-то факторам, никто не знает, по какой-никаким, трек ударил. За три года его только на YouTube поглядели 280 млн юзеров. А вообще, это млрд прослушиваний по всему миру. Даже я, который давно в данной индустрии, не могу понять, почему люди начинают многочисленно внимать тот или другой трек. Лет 30 назад довольно было угодить с пристойной песней на «Муз-ТВ», MTV и «Российское радио», которые слушала и посмотрела вся нигер, и она априори становилась хитом.

За 70 лет, что есть мировой музыкальный шоу-бизнес, все гармонические очередности, по которым формируются бестселлеры, по моему глубокому убеждению, кончали себя. Ничего нового мы уже не придумаем. Придумать сегодня подобную песню, как «Номер Калифорния», уже нельзя. Может показаться аналог, и все будут сообщать: «Это схоже на то, что уже было». Но ничего значимого нового в популярной музыке придумать невозможно.

(Владимир Полупанов, «Доводы и факты», 16.08.23)

https://aif.ru/culture/person/napisala_do_zavtra_i_propala_velichkovskiy_o_dens_viruse_i_strelkah