Леонид Величковский: «Успех того или иного трека сегодня — это как игра в казино»

ПРО АВАРИЮ, В КОТОРУЮ ПОПАЛА ЛАДА ДЭНС

— Если сообщать по поводу катастрофы, то мы все любой день рискуем, передвигаясь на автомобилях, аэропланах и т. д. Зимой и сосулька может свалиться на голову. Таких ситуации было много. Стремлюсь Ладе наибыстрейшего излечения. Я написал ей в день, когда пришлась трагедия: «Как ты себя ощущаешь?» В ответ получил эмодзи в варианте 2 уложенных ладошек.

О ТОМ, КОГДА ПОСЛЕДНИЙ РАЗ Знался С ЛАДОЙ ДЭНС

— Три месяца назад. Я ей мастерил новую песню. И она упрашивала подмахнуть со меньшей соглашение и на нее, и на престарелые бестселлеры. Я ей ответил: «Лада, пожалуйста, в любое время». Она мне прописала: «Начинать завтра». И пропала. Это в жанре Лады. Если она говорит «завтра», это может быть минуя годы.

О ТОМ, КАК Предприниматель ПАВЕЛ СВИРСКИЙ УВЕЛ У НЕГО ЛАДУ ДЭНС

— Чуток-чуть|Немного не так. Мы с Ладой не были женаты. Хотя есть сказка, что мы были супругом и супругой. В тот период мы практически уже не обитали вместе. Мы прожили вместе и проработали 4 года, два из каких вроде как хорошо. А два ругательных уже и не обитали, по сущности. Слава, звездность — трудное обуза. Когда на артиста сваливается известность, обменивается его мысль, психология, даже черты характера. Лада — ослепительный образчик. Когда она стала звездой, то шибко переменилась. У нее были жалобы ко мне, что я вроде как ничего не сооружаю, хотя ес, как известно, абсолютно все. При разлуке в середине 90-х она брала меня за грудки и справила: «Ты вообще кто? Ты никто». Спустя годы, изучив огромный путь и приготовив много планов, я улавливаю это рассудительно, с пониманием.

О СУДЬБЕ «Звание»

— Все группы, которые я организовал, функционируют — «Вирус», и «Комиссар», и «Стрелки». В 2003-м или в 2004-м первый состав «Боец» распался. Любая из солисток стала трудиться индивидуально. Но ни у кого из них не удалось стать большущими и необходимыми певцами. Что меня очень шибко расстраивает. Потому что девчонки небесталанные. Но самое увлекательное, в 2014-м году я их вновь собрал вместе по собственной инициативе. Они опять стали выступать. Мы начали трудиться над свежеиспеченными песнями. Они проработали год, а затем поддели меня. Просто декларировали, что желают трудиться самостоятельно, без меня. Но как стало впоследствии, они стали трудиться с Черкасовым — он их блуждал, и они меня поддели.

О ДОГОВОРЕ С Категорией «СТРЕЛКИ»

— Мы его не поспели подмахнуть. Я его со собственной стороны подмахнул, выслал им. После чего они пропали — просто его не подмахнули. И все это приключилось также не без роли Андрея Черкасова. Они сейчас с ним действуют. Я не понимаю, что я не так нашел в жизни. Все артисты, к которым я владел известие, — «Метод», Лада Дэнс, «Вирус», «Комиссар», «Стрелки» — все трудятся. Но мне никто ничего не уплачивает.

О СОЗДАНИИ «ТЕХНОЛОГИИ»

— Я приступал в одной из первых электрических компаний в СССР «Биоконструктор». Ее основал Александр Яковлев в 1986 году. Чуток позднее в группу родился я, а затем и Богиня Рябцев. Нам (мне и Роме) очень нравилась группа Depeche Mode и вообще этот манера музыки — музыка-поп. По сущности, мы были промоутерами данной группы в СССР. Многие почему-то убеждены, что мы копировали Depeche Mode. Это сказка, миф. А если предпринимать манера хэви-сплав, то все группы, играющие таковую музыку, схожи. Повадки, согласии, звуки, стиль пения, манера одежи, стрижки — все схоже. У кого-то волосы кратче, у кого-то длиннее, кто-то использует клавишные, кто-то нет. Но сущность от этого не обменивается. Группа «Методика» просто хорошо вписалась в манера музыка-поп. Но для того, чтобы резать подобную музыку, необходимо было иметь назначенные приборы. В «Биоконструкторе» подобных не было. Мы были нищебродами тогда.

Как-то во время гастролей я познакомился с Натальей Гулькиной, какая тогда уже была одной из солисток «Марева». Наташа желала делать сольную карьеру. И я предложил ей составить книга и просил маленькую долю с выступлений. На инструментах, которыми использовал «Биоконструктор», я написал ей первый атлас — «Танцы». И она стала колесить на гастроли и исключать мне процент. Я уже не помню, сколько я тогда получал. Но это были недурные деньги, на которые мне посчастливилось приобрести необходимые приборы, самые нынешние на тот момент (в 1989 г. — Ред.). Что позволяло мне делать современный музыка-поп с теперешними звуками и употреблять сэмплеры, в то время очень дорогие приборы.

Фавориту «Биоконструктора» Александру Яковлеву это не понравилось. На данной основе мы и разошлись с ним. Я, Роман Рябцев и Андрей Кохаев желали делать одно, а он другое. В группу «Методика» надобен был музыкант с басистым гласом, который бы «басил» как исполнитель Depeche Mode Дэвид Гэхен. Так вышло, что мой однокашник Владимир Нечитайло пел эдаким гласом. И мы его брали в качестве вокалиста. Песни тогда писали я и Роман Рябцев — 50 на 50.

В те эпохи были только две мелодические телепрограммы, куда можно было угодить с подобной музыкой, — «Ранняя почта» и «50 на 50». Никаких иных разновидностей, чтобы продвинуть музыку в эфире, не было. И я двинул к Юрию Айзеншпису на беседа. Установил ему несколько наших песен («Все, что ты желаешь», «Нажми на кнопку», «Странные пляски») и силился уверить его, что это популярная нынешняя музыка. Юра не соображал ее, поскольку в то время были знамениты группы из Столичной рок-лаборатории — «Команда С», «Учтивый отказ» и иные, а электрическую музыку, музыка-поп никто не понимал, и обращались к ней не очень хорошо. «У вас все вроде бы ничего, но надо сложить пару трубачей в группу — 1-го благородного, другого маленького роста», — сказал Айзеншпис.

О ПРОДВИЖЕНИИ «ТЕХНОЛОГИИ»

— Задача была легче — чтобы Юра упихал нас в «Раннюю почитаю» и в программу «50 на 50». От него больше ничего и не нуждалось. Иных людей, которые могли бы сделать это, я не ведал. Тогда не было YouTube, веба не было и в помине. Чтобы музыку начали разносить, необходимо было отнести ее аудиопиратам. Что и сооружали многие артисты. Я ведал две корсарские студии, которые сиим загорались, — школа Андрея Лукинова «Звук» и «Мастер». Я отложил тама записи «Технологии», и «пираты» стали их тиражировать, так наши песни «ушли в люд». Чуть-чуть мы стали ехать на гастроли. В 1990-м году мы выступили в цирке мегаполисы Чернигова, где у нас случился дикий германизм — люди защищали в проходах. После этого выступления я вернулся домой, подключил телеавтоответчик, на котором было возле 10 извещений от Айзеншписа: «Леня, куда ты исчез, приезжай ко мне безотлагательно». В итоге мы с ним закончили соглашение, сообразно какому 30% с выступления бросали себе, а 70% припахивали ему. Подобные были условия (из-за чего мы впоследствии и разошлись с Айзеншписом). Но мы договориться потому, что нам необходимо было угодить в высокий артистичный состав.

О СОТРУДНИЧЕСТВЕ С НАТАЛЬЕЙ ГУЛЬКИНОЙ

— Я написал ей два альбома, и на этом наше сотрудничество окончилось. Так как ее муж (на тот момент) Константин Терентьев стал меня и даже Наташу лгать — не изображал цена выступления или умалял ее. Костя все фити-мити запасал себе. Я это постигнул. В итоге и я, и Гулькина с Терентьевым разругались. Он был (умер в 2006-м году — Ред.) очень изворотливым парнем. А далее у меня стартовали иные проекты — группа «Комиссар», Лада Дэнс, «Стрелки», «Вирус».

О Поползновениях ВСТРОИТЬСЯ В СОВРЕМЕННЫЙ ШОУ-БИЗНЕС

— Пробую и лажу так, чтобы трек стал известным. Но сегодня все кардинально поменялось. Ранее необходимо было иметь приборы (клавишные, гитары, барабаны), мочь резать на них, ведать нотную грамоту, владеть гласом — то есть быть музыкантом, чтобы ведать, какой тоника предпринимать, на какой-никакую кнопку поднажать. Чтобы сделать песню «под ключ», необходимо было сообщить от 1 000 до 5 000 $ и даже больше — за фанера песни, аранжировку и т. д. Тогда все вписывалось на магнитную фильм, а не на пк. Финансово это было общедоступно не всем. Потому шоу-бизнес был делом специалистов. Музыку сделали артисты. Если ты вписывал нехороший трек, достижение-фирмы просто не исключали это на носителях, и на радио это не скручивали. То есть достижение-фирмы и продюсеры были какой-никаким-то|определенным|неким фильтром — они не продергивали некачественный продукт. Сегодня все упростилось. Довольно приобрести недорогой пк, загрузить тама контрафактные программы, плагины и сообщить лично все это в веб. Применение плагинов и программ вытурено не на артистов, а на (трудящиеся, которые ничего не ведают и не могут. Реклама плагинов сообщит: вам не необходимо ничего мочь и ведать, программа все за вас сделает — «оттюнит» глас и сделает верную гармонику. Изготовление музыки обратилось в компьютерное проектирование, оно сегодня ничего не стоит. Скоро уже загрузочка в веб будет машинальная. Ранее был в моде кварто-квинтовый сфера... Кварто-квинтовый сфера не дозволяет петь на одной нотке. Если проверить все нынешние бестселлеры, то они учреждены на синхронной гармошки, какая дозволяет кричать на одной нотке всю песню. Можно петь даже мимо нот, программа «Аутотюн» сама невольно обусловит тон и бессознательно отошлет всю фальш и неточности в пении. Сегодня наличествуют миллионы «сонграйтеров». Среди моих известных подобных людей толпа. Все внезапно начали строчить песни. Два-тройка уроков на YouTube — и ты сонграйтер, артист и продюсер одновременно.

ОБ Триумфе

— Успех того или другого трека сегодня — это как забава в казино. Отдельные люди назначают на нуль и одолуют миллионы. С Иманбеком тот наиболее случай. Юноша, работавший «стрелочником» на жд станции, просто брал отделанный трек, «пичнул» (повысил. — Ред.) строй, подсунул иной бит. И по какой-никаким-то обстоятельствам, никто не знает, по какой-никаким, трек саданул. За три года его только на YouTube поглядели 280 млн юзеров. А вообще, это биллионы прослушиваний по всему миру. Даже я, который давно в данной индустрии, не могу понять, почему люди начинают широко внимать тот или некоторой трек. Лет 30 назад довольно было угодить с солидной песней на «Муз-ТВ», MTV и «Российское радио», которые слушала и казалась вся нигер, и она априори становилась хитом.

За 70 лет, что есть мировой музыкальный шоу-бизнес, все мелодические очередности, по которым основываются бестселлеры, по моему глубокому убеждению, кончали себя. Ничего нового мы уже не придумаем. Придумать сегодня таковую песню, как «Номер Калифорния», уже нельзя. Может показаться аналог, и все будут сообщать: «Это схоже на то, что уже было». Но ничего немаловажного нового в популярной музыке придумать невозможно.

(Владимир Полупанов, «Доводы и факты», 16.08.23)

https://aif.ru/culture/person/napisala_do_zavtra_i_propala_velichkovskiy_o_dens_viruse_i_strelkah