Юрий Музыченко (Hatters): «Для нас нет разницы, играть перед двумя людьми или перед девятью тысячами»

ОБ ИЗМЕНЕНИЯХ В ЖИЗНИ ЗА ПОСЛЕДНИЕ ДВА ГОДА

— Наконец-то-таки сшибли лимитирования, и мы стали ездить с выступлениями. Это для нашей группы самое значительное — жизненное общение со созерцателем, потому что мы в первоначальную очередь выступающая на сцене группа. Это основное, что произошло. Кроме того, что у меня подросла дочь, она стала высокомерничать вопросы, ей стало проблематичнее отвечать.

О Норове ДОЧЕРИ

— Это удивительный момент, она очень выделяется от нас. У нас мастерская семья, мы с супругой очень бешеные, можем браниться, через минутку целовать, и так по сфере. А наша дочь асбсолютно покойный, умиротворенный человек, который может часами посижевать и красовать что-то. У ребенка все всегда по полочкам.

Была забавная деяния. Дочке было года четыре или 5. Мы с супругой вспыхнули друг на друга, увеличили голос, и на кухню зашла наша дочь со продутыми колготками и сообщает: «Мы что, дурацкая семья?» С тех пор мы при ней силимся не браниться. (Издевается.)

О ТУРЕ

— Мы теперь в Петропавловске-Камчатском. Никогда ранее тут не были. Это так нерентабельно! Мы сюда прибыли «для галочки», чтобы посетить на воврую нашего материка и земли по прецеденту. Мы сегодня осмыслили, что Япония не представляется Государством встающего солнца! В Петропавловске-Камчатском время плюс три времени. Кстати, вы водитесь в прошлом.

У нас теперь идет наиболее огромный тур в истории группы Hatters под именем «Golden Hits» — в поддержку нашего альбома, который получился полгода назад. За время пандемии мы так засиделись, что решили, пока есть промежуток (мы же не видим, что далее еще будет), побываем все места, которые можем

Конечно, в нашем расписании были и Героиня, и Туманность, но, исходя из ситуации, обладаем то, что обладаем. Но мы теперь несказанно рады, потому что не любой может себе дозволить увидать все красы нашей государства. Сегодня перед выступлением у нас была встреча с знатоками нашего творчества, и были две женщины, которые произнесли, что примчали из Ростова через Петербург сюда, в Город-Камчатский. Мы справили: «Зачем?» Они произнесли: «Ну, во-первых, слушать пригожую музыку. А во-вторых, посетить там, где просто так никогда не посетишь».

О ВНУТРЕННЕМ ТУРИЗМЕ

— Мы во всех интервью сообщаем, что у нас наиболее пригожая государство. Возможно, не имея подобной профессии, как у нас, мы бы так много не странствовали, но у нас карт-бланш. Мы двигаемся по стране и ведаем, насколько она пригожа.

Кстати, о действии пандемии. Группы обычно «турят» осенью или зимой, потому что весна и сезон не числятся сезоном: все уезжают на отделения, в пригородные земли. Из-за пандемии все двинулось, и мы уже другой год приезжаем в тур весной. У нас диковинно смазливая нигер! Бранную ветку тура мы ехали на автобусах из Питера до Красноярска. Нелогично петляя между городками, мы написали больше 15 тыс. км. И — это не проплаченное — сообщу от девственного сердца: пути сногсшибательные!

ОБ Различии СТАДИОННЫХ И КАМЕРНЫХ Выступлений

— Внутренне разности, безусловно, нет, потому что мы поклонники собственного состояние. Наверное, мы даже в плохом резоне фанатики собственного состояние. Для нас нет разности, резать перед 2-я людами или перед девятью тысячами. Но есть всевозможная обстановка. Мы будем трудиться в любом случае на целую. У половины участников нашей группы верховное сценическое образование, это наша профессия.

О ПРОФЕССИОНАЛИЗМЕ И САМОДЕЯТЕЛЬНОСТИ

— Половина нашей группы не имеет ни музыкального, ни театрального создания, и мы хорошо уживаемся. Тут же дело в вожделении и движении по данной — попрощите рослый слог — жизни.

Могу привести пример. Когда мы в первый день рождения группы кликнули консерваторских артистов, чтобы сделать оркестровую версию наших песен, настали суперкрутые скрипачи, трубачи. И я очень страшился данной встречи, потому что я просто закончил сладкоголосею школу и режу на скрипке, честно разговаривая, постольку-поскольку. Но когда мы начали репетировать, я постигнул значительную вещь: не так главно резать музыку, как ее ощущать. Не имея подобного отвесного создания, как у ребенка, каких мы позвали, я режу на скрипке отвеснее, потому что посвящу резон и гасу в каждую ноту, а для них это просто дирекцион. Потому самодеятельность часто повеселее, отвеснее и сочнее, чем мастерски установленное творение.

Недавно эксперты провели опыт. Они шмальнули добрых артистов сразить творение и через нейросеть продули то же самое творение. Люди выслушивали оба выполнения, не зная, какое из них человеколюбивое, а какое — нейросеть. И они все одинаково больше сопереживали разработанному живым дядей. Это и есть та наиболее самодеятельность. Самодеятельность — это выражение души.

О «ЕВРОВИДЕНИИ»

— Правдиво разговаривая, мы все всегда ведали, что это очень политизированный конкурс. И вообще все артисты вам произнесут, что нельзя приравнивать песни. Можно организовать конкурс между скрипачами и оценивать их технику. Можно организовать конкурс между легкоатлетами, потому что есть точные нормативы. А как можно организовать конкурс между юмористами или вокалистами, которые заливаются не непростые оперные трели, а средние песни, которые обязаны зацепить даву? Все условно. Сначало «Евровидение» было поводом слить людей Европы, а теперь это достаточно политизированная деяния, какая не имеет отношения к творчеству. Это мое воззрение. Может, я не невиновен, препирать ни с кем я не согласен. (Насмехается.) Творчество для всех разное.

ОБ Преуспевании

— Собственно для меня успех — это когда в маленьком мегаполисов на закраине земли, например, в Петропавловске-Камчатском, ты идешь, и тебе все сообщат: «Здравствуйте! Мы идем на ваш концерт. Здравствуйте! Пойдете вот тама, посмотрите это. Не будем вас отклонять, забавляйтесь, почивайте». А вечерком на выступлении ты с данными народами танцуешь, все подтягивают. По-моему, именно это успех.

ОБ Опытах

— На самом деле мы все время экспериментируем. Мы умышленно сказали наш стиль таковым числом слов, чтобы к нам было не проведать. Мы не соблюдаем какого-то 1-го слога, мы просто мелкота с приборами, которые желают отведать все. Заключительная наша стрелка, честно разговаривая, даже с перебором электрическая, нас самих чуть-чуть искореживает. Потому, когда мы режем вживе, все реконструируем. Возвращаясь к первому решению — мы все-таки театральная группа, и на нас нужно ходить заживо. Для нас опыты главны. Остаться на участке — зачем тогда сиим заниматься?

О БУДУЩЕМ АЛЬБОМЕ

— Ой, у нас теперь абсолютно собрался новый альбом. У нас подобное количество новоиспеченных песен, которые после пластинки Golden Hits с ее электроникой мы принципиально режем только заживо! То есть если идет строфа и я не могу вещественно разделить вокал и скрипку, я там только пою. Только жизненное выполнение, только 5 артистов, только 5 звуков. Мы вернулись к наиболее истокам. Теперь мы будем приблизительно раз в месяц выпускать по новому синглу в том звучании, которое схоже на наше начальное.

О ВЛИЯНИИ ЛОКДАУНА НА ИНДУСТРИЮ

— Конечно, концертная промышленность очень шибко просела за последние годы. Мы узко разговаривали с площадками разнообразных городов, и многие из них прикрылись. В каких-то цепочках, которые выстраиваешь в турах, возникли пробелы, потому что не всюду теперь есть пригодные нам площадки. Это огромная катастрофа для круглой державы. И людей на выступлениях стало менее. Но люди, которые желают получить радость и позволяют себе это теперь, все одинаково есть. И активное взаимодействие артиста и человека никуда не делось.

(Анастасия Силкина, ТАСС, 08.06.22)