Музыка нас связала: как саундтрек влияет на зрительский успех фильмов и сериалов

В кино все обязано быть хорошо: интересный видеоряд, знающий установка, веская забава актеров, мастерские движения камеры, привораживающие визуальные эффекты, произведение, кинорежиссура, диалоги и, конечно же, мелодия, который цепляет с первых нот и набавляет к этому, что мы зрим и слышим, свежеиспеченную палитру ощущений и чувств. Киноэксперт, основатель и основной редактор журнальчика «КиноРепортер» Мария Лемешева убеждена: музыка — это усилитель известности кинофильма или сериала, а от хорошо подобранного саундтрека молит не только бизнесменский успех, кинопродукта, но и его пространство в истории.

Испытанными инупору бестселлерами мировой киноиндустрии стали мелодические композиции из тарантиновских «Неистовых псов», «Уголовного чтива» и «Убить Билла», киносерии про Джеймса Бонда, франшиз «Звездные борьбы», «Индиана Джонс», «Граница», религиозных картин «На игле», «Карты, средства, два ствола», «Назад в будущее», «Форрест Гамп», «Задача невозможна», романтических трагедий «Амели», «Титаник», «Сателлит», боевиков Алексея Балабанова «Брат» и «Брат-2», шедевры Эннио Морриконе и Ханса Циммера из голливудских кинокартин всевозможных лет. Перечень можно продолжать, уходя все далее в историю синематографа до тех пор, когда в нем показался звук.

В заключительное десятилетие, когда всемирная киноиндустрия стала делать намного большими цифрами в бюджетах и заработках, чем когда-или ранее, важность саундтрека стала невыносимо высокой. За это время вышло несколько призначных кинофильмов и телесериалов, репутации которых споспешествовала лучшая музыка. На этом поприще особенно отличился Ханс Циммер — жизненной классик, без сочинений которого кино, фигурно разговаривая, по-прежнему осталось бы черно-белоснежным и безмолвным.

«Интерстеллар» (2014)

Про мелодия к учено-умопомрачительной эпопее Кристофера Нолана желается сказать раздельно: без гиперболы, это классика от Ханса Циммера мирового масштаба, и не только потому, что музыка бряцит во время сцен в макрокосме на пределу галактик. Как известно, вселенское место воображает собой вакуум, где по дефиниции не может быть звука и правит безотносительная тишь. Но если пропустить ненаучную мысль о том, что там что-нибудь когда-нибудь грянет, то это несомненно должна быть органная музыка «Интерстеллара».

«Не время умирать» (2021)

Бодрый образчик удачного подбора саундтрека, притязающего на то, чтобы стать классикой, смотрится к одной из наиболее кассовых картин года — новому релизу бондианы, заработавшему в всемирном прокате $774 млн. Гениальный Ханс Циммер и юная Собака Айлиш собрали прекрасный ускоритель, после чего 007-фильм был обречен на успех. Причем авторы картины в наиболее разгар создания картины по моменте кремнистый разногласий поменяли автора неординарной музыки Дэна Ромера (популярен по музыке к телесериалу «Хороший доктор» и мульту «Кривизна») на Ханса Циммера и в итоге не прогадали. А Собака Айлиш в возрасте 18 лет с заглавной песней кинофильма «No Time to Die» стала наиболее молодым исполнителем флагманской мелодической объекты за всю историю бондианы и выиграла «Грэмми».

«Холм» (2021)

В еще одном кинохите 2021 года тоже бряцит музыка Ханса Циммера, ставшая подарком для поклонников композитора. Германский мастер решился составить неклассический для своего бардовского стиля мелодия. Для киножанра, в котором снесена музыка к «Дюне», Циммер придумал мнение «антигрув». В разведках наития композитор послался в штат Юта, где ходил по пустыне и записывал окружающие его звуки, которые впоследствии были интегрированы в композиции. Мишенью композитора было создание внеземной, потусторонней музыки, что именуется, не из этого решетка. Человеческий глас стал одним из величественнейших сладкоголосих приборов при создании саундтрека. Были записаны бесчисленные виды дамского и крепкого гласов, рисовавшие собой нечёткие звуки. Хор из 32 человек, которым Ханс Циммер правил по видеосвязи, минул кавер-версию песню «Eclipse» группы Pink Floyd. Помимо того, впервые в сочинении Циммера была применена маета. Уникальные звуки, синтезированные специально для саундтрека «Кучегуры», по плану автора, призваны направить зрителя за рубежи кинофильма и вообще нашей вселенной, презентовать аудитории чувства, которые она ранее не пробовала. Эту музыку хитро обрисовать точными эпитетами: она то беспокойная, то легковесная или быстрая, как ветр в пустыне, то пронизывающая и чувственная, как дамский глас.

«Аргумент» (2020)

На шведского композитора Людвига Йоранссона, автора саундтрека к умопомрачительному боевику Кристофера Нолана, была возложена задача двойной роли: составить музыку к первоначальному бестселлеру, который выйдет в широкий кинопрокат после длинноватого локдауна 2020 года, и сделать это не хуже Ханса Циммера, который выбрал «Мотиву» работу над мелодическим сопровождением «Шиханы». Йоранссон заполонил картину композициями в собственных любимейших жанрах электроники, психоделики, хип-хопа и джаза, что образцово настало к таинственному кинопроизведению мистификатора Нолана. Как результат — именование саундтрека на «Милый шар», достойный стоянка-кабинет кинофильма при линия по числу зрителей в кинозалах ($363,6 млн) и рослые балла мелодических критиков.

«Рецепт» (2015–2021)

Детективный сериал стал одним из первых российских кинопродуктов, карт-бланш на которые заслужил огромнейший всемирный интернет-кинозал Netflix. Он был подмечен на вселенском базаре не только за лучший и храбрый интрига в воздухе наилучших стандартов эмоционального триллера, но и за вкусный мелодия, прибавляющий «Методике» играющий c ощущениями и нервишками зрителей добавочный драматичность и ужас. Автором 7 треков, звучащих в телесериале, стал былой новосибирский диск-жокей, а нынче кинокомпозитор Ростислав Пименов, авралящий под псевдонимом Райан Оттер. Он не распознает мер между мелодическими жанрами, что хорошо приметно в «Способе». Плясовая музыка, синти-поп, стиль, электрическая битовая музыка, рок-н-викель, панк-рок, беспокойная или романтическая гармония — как ни пытайся определить языки его треков, значительным будет только одно: сделать так, чтобы просмотра «Способа» зритель уяснил на всю жизнь. Кинофильмы и телесериалы с саундтреками Райана Оттера деятельно идут на экспорт: кроме «Способа» это купленные Netflix телесериалы «Трепач», «Sпарта», «Спекуляция» и чернушка «Франт. Приступило», компетенция на который заслужил интернет-кинозал Amazon Prime.

«Игра престолов» (2011–2019)

Непереносимая безжалостность и реалистичность сериала не зацепила бы бесчисленных почитателей по всему миру без мелодических баллад немецкого композитора иранского возникновения Рамина Джавади. Большую тему он написал после длительного выслушивания пуштунского смычкового прибора ребаба — ориентальной типы лютни. Его мелодику он перенес на челло и удался низкий, тяжкий, «темный», «» звук, из которого родилась композиция, предрекающая для зрителя цареубийства, экзекуции, пытки, козни, влюбленность, предательство и пессимистическую атмосферу, какая сделала сериал популярным. Джавади деятельно утилизировал в саундтреке лабиализованную гармошку, армянскую флейту инструмент, японские и индонезийские барабаны, медный аппарат австралийских жегши диджериду, чтобы представить мир, выявленный в телесериале, вымышленным, отдаленным от современной обыденности, экзотическим, чужим и зловеще чарующим.

«Человек-эксплуататор: Нет дороги домой» (2021)

Мелодия к кинохиту Marvel написал Майкл Джаккино — лауреат «Оскара», «Эмми» и «Грэмми». Перечень его киноработ поразит даже самого опытного киномана: «Мир Юрского времени», «Земля обезьян», «Суперсемейка», «Рататуй», «Врач Стрэндж», «Монстро». В последние дни уходящего года его мелодия к новому кинокартиной про Питера Паркера продемонстрировал небывалую мощь влияния на зрительское воспринятие, переписав историю кино дословно на наших зеницах: «Человек-ростовщик: Нет стезе домой» стал наиболее прибыльным кинофильмом 2021 года. Помимо того, это первоначальная картина в пандемийную эру, чьи сборы перевалили за $1 миллиардов. «Человек-эксплуататор» возвращал Голливуду первенство в крупном кинопрокате, который по итогам 2020 года завладела китайская киноиндустрия. Победа 23 мелодических композиций, изобретенных Майклом Джаккино для «Нет стези домой», образцово созвучен с основным посылом наиболее картины, которую в Америке еще после первого прокатного уик-энда огласили шедевром и охватили в топ-15 наилучших кинофильмов всех пор. Зрителей завоевала мультивселенная, по законам которой три Человека-паука, проигранные артистами из всех долей этой кинофраншизы — Тоби Макгуайром, Эндрю Гарфилдом и Томом Холландом, — спаялись в одном кинокартине для борьбы со лиходеями. По подобной же схеме композитор организовывает мелодические аллюзии и стилизации на композиции из ранных кинокартин о «паучке», написал мелодия, близкий к ним по духу, жанру и звучанию, тем наиболее подсобляя созерцателю припомнить все то, за что он обожает Питера Паркера и его супергеройские одиссея.

Мелодия обратился в что-то больше необходимое, чем просто музыка в кино. Его можно наименовать некоей разновидностью известного бренда, который записывает весомый вклад в успех кинофильма или сериала. Нечаянно услышав известную мелодию, человек непроизвольно припомнит красочную сцену, шикарный кадр или чувства киногероя. И станет очевидно, что без этой музыки зрительская влюбленность не была бы подобной сведущею.