Эксперты Российской креативной недели обсудили, как зажигаются звезды, и кому это выгодно

Дискуссия на тему «Как стать звездой» свершилась 27 августа 2021 года на Русской креативной недельке в павильоне «Музыка и саунд-фотодизайн».

В событии приняли участие:

• основной бильдредактор информативного учреждения ProStars Евгений Сафронов;
• музыкальный рецензент, создатель телеграм-канала «Российский шаффл» Олег Кармунин;
• ведущий директор «Кушнир Продакшн» Александр Кушнир;
• ведущий директор лейбла «Первое Сладкоголосее» Мария Опарина;
• специалист лейбла «Первое Сладкоголосее» Александра Фурманов;
• управляющий партнёр Zvonko Group, музыкальный специалист Дмитрий Коннов.

Мария Опарина приступила свое выступление с опроса аудитории - 3/4 наличествующих попали исполнителями, 1/4 - композиторами, 1/10 - менеджерами. Стало светло, что далее дело доведется иметь с отлично подготовленной комнатой.

– Что для вас значит “стать звездой”? Заполучить медийность, стриминговаться или скопить спорткомплекс? А может, все сразу? – вызывающе справила она.

По мнению знатока, чтобы стать звездой, в первоначальную очередь важен работа – от него всегда отталкиваются и лейблы, и платформы. При этом, чтобы приступить трудиться с лейблом, одной песни мало – а даже если она стрельнет, через какое-то время артиста позабудут, если вовремя не отпустить надлежащую. Потому всегда нужен резерв.

– Это необходимо, чтобы все соображали, какой рост будет у артиста, и будет ли он вообще. Отдельные заклиниваются на одной песне, и любая их свежая работа аналогична на предшествующую, – пояснила Мария Опарина позицию лейблов.

Также она напомнила артистам, как главно представление свой аудитории и создавание с ней длительных взаимоотношений. Для этого не годится внешний подход «все от 12 до 50 лет».

Александра Фурманов сообщила, что как специалист по занятии со стриминговыми площадками, в т.ч. в качестве рекламного консультанта, она считает одним из важнейшим шажком в мелодической карьере подбор дистрибьютора:

– Отыскивайте такого, который вас усвоит, поддержит, изобразит вас и витринам, и другим пользователям, – заявила она.

Олег Кармунин заявил, что сама посадка вопроса споры - «Как стать звездой» - попахивает 2002 годом и «Фабрикой звезд».

– Что подобное «стать звездой»? Мне представляется, сегодня мир уже преобразовался, и можно быть доблестным музыкантом и получать неплохие средства за музыку, не будучи при этом звездой. Вне топ-10 чартов есть еще тыщи артистов, – убежден председатель.

В качестве образца он привел разных артистов, играющих нишевые багаж в не наиболее известных жанрах. По мнению знатока, благодаря стримингу многие из них сейчас готовы получать собственным творчеством, невзирая на кризис. Эта картина неповторима, поскольку продолжительные десятилетия прибыли от реализации физических носителей практически не было, а получать можно было только с выступлений.

– Вещественные носители приняли передача только в XX веке, а до этого вся музыка могла осуществляться только живьем. Сейчас же, благодаря коронавирусу, вся музыка передается в разряд записанной. Музыканты все менее денег зарабатывают с выступлений, зато все больше – со стриминга, - заметил специалист.

Александр Кушнир завязал свою речь с опроса аудитории: что для нее главнее - средства, слава или бесконечность?

– Те, кто желает денег, гастролируют по стране, у них по 42 выступления в месяц. В недурные площади их не зовут, но у них все отлично, свое они принимают. У тех, кто желает признания, мало выступлений, но и в бесконечность они не попадут. Вопросами попадания в бесконечность же берутся не сами певцы, а те, кто сейчас посиживают слева и справа от меня. – польстил коллегам колонка.

Особенно он подчеркнул, что артистам, чтобы достигнуть преуспевания, нужно часто репетировать, в совершенстве – два раза в день:

- Тогда звук будет, как у Radiohead, а духовное назначение – как у Massive Attack.

По высчитыванию Александра Кушнира, в среднем столичные группы репетируют куда незауряднее - 1–2 раза в неделю, и это негативно сказывается на их успешности.

В окончание сессии Евгений Сафронов заметил четыре свойства, вырабатывающие настоящий успех созидательной личности, и в любом из которых требуется профессиональная коллективная работа – контент, деятель, управление и пиар. В качестве образца он привел историю песни «Чарка водки на столе», которую много лет без выдвигающихся следствий выполнял её создатель Евгений Григорьев. Тут колонка помог не только на созидательное, но и управленческое заключение - в результате получения невинен на песню и заказа свежей аранжировки Евгению Кобылянскому был записан суперхит, а известность Григория Лепса резко выросла.

Специалист заявил, что в первоначальную очередь артисты должны соображать, для кого они разливаются и играются. За последние 100 лет народонаселение по всему миру возросло в четыре раза, сообразно аудитория стала больше, её конструкция поменялась, приверженности стали разнообразнее. При этом посредственный цивилизованный уровень много упал, поскольку главной рост обитателя приключился именно в разделе с густым цивилизованным уровнем - сообразно, звездами встанут исполнители максимально несложных и вразумительных творений. Но даже звезде получать сейчас все сложнее - колонка привел печальный кривая прибылей мировой промышленности звукозаписи, при этом адресовав внимание на то, что потребление музыки возросло в 10-ки раз.

Детальнее эти вопросы пересмотрены в едином исследовании «Цивилизация и цивилизованные промышленности в РФ», которое ежегодно ведется агентством ProStars.

Павел Соломатин, ProStars