Эксперты Российской креативной недели обсудили, как зажигаются звезды, и кому это выгодно

Дискуссия на тему «Как стать звездой» произошла 27 августа 2021 года на Русской креативной недельке в павильоне «Музыка и саунд-веб-дизайн».

В событии приняли участие:

• основной соредактор информативного учреждения ProStars Евгений Сафронов;
• музыкальный рецензент, создатель телеграм-канала «Российский шаффл» Олег Кармунин;
• ведущий директор «Кушнир Продакшн» Александр Кушнир;
• ведущий директор лейбла «Первое Сладкоголосее» Мария Опарина;
• специалист лейбла «Первое Мелодическое» Александра Фурманов;
• управляющий партнёр Zvonko Group, музыкальный специалист Дмитрий Коннов.

Мария Опарина приступила свое выступление с опроса аудитории - 3/4 наличествующих явились исполнителями, 1/4 - композиторами, 1/10 - менеджерами. Стало светло, что далее дело доведется иметь с отлично подготовленной комнатой.

– Что для вас значит “стать звездой”? Заполучить медийность, стриминговаться или скопить ипподром? А может, все сразу? – вызывающе справила она.

По мнению знатока, чтобы стать звездой, в первоначальную очередь важен источник – от него всегда отталкиваются и лейблы, и платформы. При этом, чтобы приступить трудиться с лейблом, одной песни мало – а даже если она саданет, через какое-то время артиста позабудут, если вовремя не отпустить надлежащую. Потому всегда важен резерв.

– Это необходимо, чтобы все соображали, какой рост будет у артиста, и будет ли он вообще. Отдельные увязают на одной песне, и любая их свежая работа сходна на предшествующую, – пояснила Мария Опарина позицию лейблов.

Также она напомнила артистам, как главно представление свой аудитории и создание с ней длительных взаимоотношений. Для этого не годится внешний подход «все от 12 до 50 лет».

Александра Фурманов сообщила, что как специалист по службе со стриминговыми площадками, в т.ч. в качестве рекламного консультанта, она считает одним из важнейшим шажком в мелодической карьере подбор дистрибьютора:

– Отыскивайте такого, который вас усвоит, поддержит, представит вас и витринам, и оставшимся пользователям, – заявила она.

Олег Кармунин заявил, что сама представление объекты споры - «Как стать звездой» - попахивает 2002 годом и «Фабрикой звезд».

– Что таковое «стать звездой»? Мне представляется, сегодня мир уже преобразовался, и можно быть благородным музыкантом и получать неплохие средства за музыку, не будучи при этом звездой. Вне топ-10 чартов есть еще тыс. артистов, – убежден колонка.

В качестве образца он привел разных артистов, играющих нишевые багаж в не наиболее известных жанрах. По мнению знатока, благодаря стримингу многие из них сейчас готовы получать собственным творчеством, невзирая на кризис. Эта картина неповторима, поскольку длительные десятилетия заработков от реализации физических носителей практически не было, а получать можно было только с выступлений.

– Вещественные носители обрели пропаганда только в XX веке, а до этого вся музыка могла осуществляться только живьем. Сейчас же, благодаря коронавирусу, вся музыка передается в разряд записанной. Музыканты все менее денег зарабатывают с выступлений, зато все больше – со стриминга, - заметил специалист.

Александр Кушнир приступил свою речь с опроса аудитории: что для нее главнее - средства, слава или бесконечность?

– Те, кто желает денег, гастролируют по стране, у них по 42 выступления в месяц. В солидные участка их не зовут, но у них все отлично, свое они принимают. У тех, кто желает популярности, мало выступлений, но и в бесконечность они не попадут. Вопросами попадания в бесконечность же берутся не сами музыканты, а те, кто сейчас посиживают слева и справа от меня. – польстил коллегам председатель.

Особенно он подчеркнул, что артистам, чтобы достигнуть преуспевания, нужно часто репетировать, в совершенстве – два раза в день:

- Тогда звук будет, как у Radiohead, а духовное цидулка – как у Massive Attack.

По подсчитыванию Александра Кушнира, в среднем столичные группы репетируют куда редкостнее - 1–2 раза в неделю, и это негативно сказывается на их успешности.

В окончание сессии Евгений Сафронов заметил четыре свойства, создающие настоящий успех созидательной личности, и в любом из которых необходима профессиональная коллективная работа – контент, деятель, руководство и пиар. В качестве образца он привел историю песни «Чарка водки на столе», которую много лет без выступающих последствий выполнял её создатель Евгений Григорьев. Тут председатель сориентировал не только на созидательное, но и управленческое заключение - в результате закупки невиновен на песню и заказа свежей аранжировки Евгению Кобылянскому был записан суперхит, а известность Григория Лепса резко выросла.

Специалист заявил, что в первоначальную очередь артисты должны соображать, для кого они напевают и играются. За последние 100 лет житель по всему миру возросло в четыре раза, сообразно аудитория стала больше, её конструкция поменялась, слабости стали разнообразнее. При этом посредственный цивилизованный уровень значительно упал, поскольку главной рост народонаселения случился именно в области с густым развитым уровнем - сообразно, звездами встанут исполнители максимально несложных и дешёвых творений. Но даже звезде получать сейчас все сложнее - председатель привел печальный схема заработков мировой промышленности звукозаписи, при этом адресовав внимание на то, что потребление музыки возросло в 10-ки раз.

Детальнее эти вопросы осмотрены в едином исследовании «Цивилизация и развитые промышленности в РФ», которое ежегодно прочерчивается агентством ProStars.

Павел Соломатин, ProStars